Thông tin giải trí
- Bắt đầu MÊ HD
- Ngày bắt đầu
Ðề: Thông tin giải trí
Phim Việt và những trò PR lố
Sau Lý Nhã Kỳ và Vũ Thu Phương, Phạm Văn Mách lại "nối gót" cho những chiêu PR lố gây mất niềm tin nơi khán giả.
Treo đầu dê bán... thịt chó
1. Ngay sau Cặp đôi hoàn hảo, Phạm Văn Mách lại được hâm nóng khi được mời vào bộ phim hài tết Hello cô ba của ông bầu Phước Sang. Ngay từ khi phim mới bấm máy cho đến lúc ra lò, cái tên Phạm Văn Mách đã được sử dụng như một "mồi câu" thu hút sự chú ý của khán giả. Hình ảnh chàng nông dân... sáu múi ở trần vạm vỡ cùng với chiếc khăn rằn xuất hiện "rào rào" trên các trang báo mạng khiến người xem nghĩ rằng sự nghiệp của Mách bước sang một trang mới. Và từ đây, thay vì gọi ca lực sỹ, người ta phải gọi anh là ca lực sỹ diễn viên Phạm Văn Mách.
Vai của Phạm Văn Mách chỉ xuất hiện vài giây mà tốn không ít giấy mực của báo chí
Có thể nói Phước Sang đã rất nhanh nhạy khi đưa cái tên đang có độ "hot" ngang ngửa các hot boy trong thị trường tại thời điểm này vào bộ phim Tết của mình. Không nghi ngờ gì nữa, cái tên Phạm Văn Mách chính là con át chủ bài kéo khán giả đến rạp bên cạnh danh hài Hoài Linh. Bởi dù Mách đóng hay hay dở đều sẽ trở thành tâm điểm của mọi cuộc bàn luận của báo chí và dư luận, mà quan trọng hơn là khán giả đã chịu bỏ tiền đến rạp.
Khác với những lần xuất hiện tại các sự kiện, Phạm Văn Mách đến buổi ra mắt khá trễ khiến fan của anh phải chờ thật lâu mới được chụp ảnh lưu niệm cùng. Không giống như sự xuất hiện rầm rộ trên các trang báo, trong phim anh chỉ xuất hiện đúng một phân cảnh với thời lượng chưa tới 5 giây. Vai diễn của anh không có thân phận, tính cách, thế nhưng, trong các bài báo anh được giới thiệu khá trân trọng: “Phạm Văn Mách sẽ hóa thân thành chàng nông dân nổi tiếng chăm chỉ, hiền lành và luôn bênh vực người khó khăn, rất được bà con, chòm xóm kính nể".
Phạm Văn Mách gây hụt hẫng bởi trò PR quá lố
Thoạt nghe qua cứ tưởng như là chàng Robin Hood dũng mãnh hoặc ít ra cũng là Mèo đi hia nghĩa hiệp lấy của người giàu chia cho người nghèo, nào ngờ chỉ là một vai quần chúng. Chưa hết, Phạm Văn Mách còn bày tỏ trước đó: “Tôi thấy rất hào hứng với công việc này. Hy vọng khán giả sẽ ủng hộ tôi ở lĩnh vực mới”, còn ê kip và diễn viên trong phim thì cho biết, dù lần đầu đóng phim nhưng Mách vào vai rất ngọt. Nhưng hỡi ôi, vai của Mách cũng chỉ là một vai quần chúng với một câu thoại duy nhất chưa tới... 10 từ.
Thật ra, lần đầu đóng phim, Phạm Văn Mách đang là một cái tên "hot" nên việc nhà làm phim mượn hình ảnh anh để PR cho bộ phim là có thể thông cảm và vai diễn của anh cũng không có gì đáng nói. Thế nhưng, một khi PR quá lố lên như vậy thì chuyện Mách bị "soi" và gây thất vọng cho người xem là điều dễ hiểu.
Qua đây lại nghĩ đến việc Phạm Văn Mách ra thế giới mà xuất hiện cả chục phút trên sàn đấu để... chứng minh với thế giới hình thể của mình đẹp nhất thì giờ lại chỉ "loáng thoáng" trên màn ảnh trong một bộ phim Việt với lượng thời gian chỉ đủ để nói "Hello" rồi... mất tiêu.
2. Vũ điệu đường cong được PR rầm rộ từ khi còn đang quay là bộ phim múa bụng đầu tiên của Việt Nam. Với hình ảnh trùm giang hồ Phượng Đê lột xác bất ngờ qua những vũ điệu múa bụng gợi cảm đã gây tò mò cho không ít người xem. Liên tiếp những bộ ảnh, clip Phượng Đê múa bụng khoe đường cong ngập tràn trên báo mạng như minh chứng cho bộ phim múa bụng hàng đầu.
Thế nhưng, khi xem phim mới thấy những vũ điệu múa bụng chỉ xuất hiện có hai phân cảnh trong phim. Thậm chí, nếu bỏ những cảnh múa bụng đi thì cũng không ảnh hưởng đến nội dung tư tưởng của bộ phim.
Ở phim này, khán giả không hề chê Kim Phượng diễn dở nhưng giá mà trước đó các nhà làm phim đừng PR quá lố về khả năng múa bụng của cô thì có lẽ tình cảm khán giả dành cho cô sẽ trọn vẹn hơn.
Kim Phượng bị "lạm dụng" vai diễn Phượng Đê gây sốt trong "Những đứa con biệt động Sài Gòn" của cô để PR cho "Vũ điệu đường cong"
Diễn viên Kim Phượng từng chia sẻ: “Đầu tiên kịch bản của tôi có tên là Phim mì ăn liền và tôi luôn đấu tranh để giữ cái tên phim này nhưng các đối tác nhất định đổi tên thành Vũ điệu đường cong. Không giữ được tên phim cũ là điều mà tôi tiếc nhất”.
Việc đổi tên thành Vũ điệu đường cong nằm trong chiến lược quảng cáo của nhà làm phim nhằm khai thác triệt để hình ảnh lạ mắt, hấp dẫn của "đường cong" Phượng Đê? Đồng ý, nhà làm phim nắm "sinh mạng" của rất nhiều người trong tay nên việc họ tìm cách này, cách nọ để PR nhằm gây chú ý là điều tất nhiên. Tuy nhiên, họ cần cân nhắc một mức độ PR có chừng mực vừa phải để tránh tình trạng “treo đầu dê, bán thịt chó” gây chưng hửng cho người xem.
Riêng về phía diễn viên, cũng phải có bản lĩnh để đấu tranh giữ lấy hình ảnh của mình. Bởi nếu khán giả đã thất vọng với bộ phim mà diễn viên là một nhân tố gây nên sự thất vọng đó thì khả năng diễn viên được chấp nhận và yêu quý là rất ít.
Lợi hay hại?
Nhưng đó chỉ là thông tin từ phía Kim Phượng. Trong trường hợp của Phạm Văn Mách và Kim Phượng thì thực hư ra sao, ai mới là chủ nhân của những chiêu PR này còn là một ẩn số. Diễn viên lợi dụng nhà làm phim để đánh bóng tên tuổi hay nhà làm phim lợi dụng diễn viên để câu khách, chỉ có người trong cuộc mới biết. Còn chuyện diễn viên tự mình PR lố về bản thân và vai diễn không phải là hiếm trong "hội chợ phù hoa" showbiz.
Còn nhớ, trước đây không lâu, hai người đẹp Lý Nhã Kỳ và Vũ Thu Phương cũng gây phản cảm cho người xem khi liên tiếp đưa ra những chiến lược PR rầm rộ cho vai diễn của mình trong bộ phim quốc tế “Shanghai” đình đám. Nhưng buồn cười thay, trái với những hình ảnh và thông tin tràn ngập của họ xuất hiện trên báo chí để nói về vai diễn quốc tế của mình, thực tế vai diễn của hai cô nàng chỉ xuất hiện chưa tới... 2 giây.
Sẽ không có gì đáng nói khi hai người đẹp "lẳng lặng" đi đóng phim như một cuộc dạo chơi nước ngoài. Nhưng đằng này, bằng khả năng “chém gió”, các cô kéo báo chí, khán giả cả nước chú ý vào hư danh của mình. Những người quan tâm đều bị một phen chưng hửng khiến các người đẹp lại "phải" xuất hiện trước báo chí để trần tình, trấn an dư luận.
Khoảnh khắc ngắn ngủi mà Lý Nhã Kỳ và Vũ Thu Phương xuất hiện trong "Shanghai" trong vai kỹ nữ
Vải thưa không che được mắt thánh, chỉ sau vài ngày đầu ra rạp với sức hút khủng khiếp, Shanghai thất bại thảm hại như một quả bóng xì hơi. Chỉ trừ một số khán giả đầu đến rạp trong những ngày đầu tiên, còn lại không ai bị đánh lừa bởi một bộ phim có chất lượng bình thường.
Nếu bộ phim hay thì chiêu PR của các nhà làm phim và diễn viên được "lượng thứ" phần nào, nhưng nếu đó là một bộ phim không ra gì thì "tội" của họ là rất lớn. Nói thẳng ra, việc quảng cáo quá sai sự thật chính là lừa bịp, xúc phạm khán giả và những người tung chiêu đã tự giết mình bởi một khi khán giả đã mất niềm tin thì khó lòng mà lấy lại được.
Theo Đỗ Quyên (24H.COM.VN)
Phim Việt và những trò PR lố
Sau Lý Nhã Kỳ và Vũ Thu Phương, Phạm Văn Mách lại "nối gót" cho những chiêu PR lố gây mất niềm tin nơi khán giả.
Treo đầu dê bán... thịt chó
1. Ngay sau Cặp đôi hoàn hảo, Phạm Văn Mách lại được hâm nóng khi được mời vào bộ phim hài tết Hello cô ba của ông bầu Phước Sang. Ngay từ khi phim mới bấm máy cho đến lúc ra lò, cái tên Phạm Văn Mách đã được sử dụng như một "mồi câu" thu hút sự chú ý của khán giả. Hình ảnh chàng nông dân... sáu múi ở trần vạm vỡ cùng với chiếc khăn rằn xuất hiện "rào rào" trên các trang báo mạng khiến người xem nghĩ rằng sự nghiệp của Mách bước sang một trang mới. Và từ đây, thay vì gọi ca lực sỹ, người ta phải gọi anh là ca lực sỹ diễn viên Phạm Văn Mách.
Vai của Phạm Văn Mách chỉ xuất hiện vài giây mà tốn không ít giấy mực của báo chí
Có thể nói Phước Sang đã rất nhanh nhạy khi đưa cái tên đang có độ "hot" ngang ngửa các hot boy trong thị trường tại thời điểm này vào bộ phim Tết của mình. Không nghi ngờ gì nữa, cái tên Phạm Văn Mách chính là con át chủ bài kéo khán giả đến rạp bên cạnh danh hài Hoài Linh. Bởi dù Mách đóng hay hay dở đều sẽ trở thành tâm điểm của mọi cuộc bàn luận của báo chí và dư luận, mà quan trọng hơn là khán giả đã chịu bỏ tiền đến rạp.
Khác với những lần xuất hiện tại các sự kiện, Phạm Văn Mách đến buổi ra mắt khá trễ khiến fan của anh phải chờ thật lâu mới được chụp ảnh lưu niệm cùng. Không giống như sự xuất hiện rầm rộ trên các trang báo, trong phim anh chỉ xuất hiện đúng một phân cảnh với thời lượng chưa tới 5 giây. Vai diễn của anh không có thân phận, tính cách, thế nhưng, trong các bài báo anh được giới thiệu khá trân trọng: “Phạm Văn Mách sẽ hóa thân thành chàng nông dân nổi tiếng chăm chỉ, hiền lành và luôn bênh vực người khó khăn, rất được bà con, chòm xóm kính nể".
Phạm Văn Mách gây hụt hẫng bởi trò PR quá lố
Thoạt nghe qua cứ tưởng như là chàng Robin Hood dũng mãnh hoặc ít ra cũng là Mèo đi hia nghĩa hiệp lấy của người giàu chia cho người nghèo, nào ngờ chỉ là một vai quần chúng. Chưa hết, Phạm Văn Mách còn bày tỏ trước đó: “Tôi thấy rất hào hứng với công việc này. Hy vọng khán giả sẽ ủng hộ tôi ở lĩnh vực mới”, còn ê kip và diễn viên trong phim thì cho biết, dù lần đầu đóng phim nhưng Mách vào vai rất ngọt. Nhưng hỡi ôi, vai của Mách cũng chỉ là một vai quần chúng với một câu thoại duy nhất chưa tới... 10 từ.
Thật ra, lần đầu đóng phim, Phạm Văn Mách đang là một cái tên "hot" nên việc nhà làm phim mượn hình ảnh anh để PR cho bộ phim là có thể thông cảm và vai diễn của anh cũng không có gì đáng nói. Thế nhưng, một khi PR quá lố lên như vậy thì chuyện Mách bị "soi" và gây thất vọng cho người xem là điều dễ hiểu.
Qua đây lại nghĩ đến việc Phạm Văn Mách ra thế giới mà xuất hiện cả chục phút trên sàn đấu để... chứng minh với thế giới hình thể của mình đẹp nhất thì giờ lại chỉ "loáng thoáng" trên màn ảnh trong một bộ phim Việt với lượng thời gian chỉ đủ để nói "Hello" rồi... mất tiêu.
2. Vũ điệu đường cong được PR rầm rộ từ khi còn đang quay là bộ phim múa bụng đầu tiên của Việt Nam. Với hình ảnh trùm giang hồ Phượng Đê lột xác bất ngờ qua những vũ điệu múa bụng gợi cảm đã gây tò mò cho không ít người xem. Liên tiếp những bộ ảnh, clip Phượng Đê múa bụng khoe đường cong ngập tràn trên báo mạng như minh chứng cho bộ phim múa bụng hàng đầu.
Thế nhưng, khi xem phim mới thấy những vũ điệu múa bụng chỉ xuất hiện có hai phân cảnh trong phim. Thậm chí, nếu bỏ những cảnh múa bụng đi thì cũng không ảnh hưởng đến nội dung tư tưởng của bộ phim.
Ở phim này, khán giả không hề chê Kim Phượng diễn dở nhưng giá mà trước đó các nhà làm phim đừng PR quá lố về khả năng múa bụng của cô thì có lẽ tình cảm khán giả dành cho cô sẽ trọn vẹn hơn.
Kim Phượng bị "lạm dụng" vai diễn Phượng Đê gây sốt trong "Những đứa con biệt động Sài Gòn" của cô để PR cho "Vũ điệu đường cong"
Diễn viên Kim Phượng từng chia sẻ: “Đầu tiên kịch bản của tôi có tên là Phim mì ăn liền và tôi luôn đấu tranh để giữ cái tên phim này nhưng các đối tác nhất định đổi tên thành Vũ điệu đường cong. Không giữ được tên phim cũ là điều mà tôi tiếc nhất”.
Việc đổi tên thành Vũ điệu đường cong nằm trong chiến lược quảng cáo của nhà làm phim nhằm khai thác triệt để hình ảnh lạ mắt, hấp dẫn của "đường cong" Phượng Đê? Đồng ý, nhà làm phim nắm "sinh mạng" của rất nhiều người trong tay nên việc họ tìm cách này, cách nọ để PR nhằm gây chú ý là điều tất nhiên. Tuy nhiên, họ cần cân nhắc một mức độ PR có chừng mực vừa phải để tránh tình trạng “treo đầu dê, bán thịt chó” gây chưng hửng cho người xem.
Riêng về phía diễn viên, cũng phải có bản lĩnh để đấu tranh giữ lấy hình ảnh của mình. Bởi nếu khán giả đã thất vọng với bộ phim mà diễn viên là một nhân tố gây nên sự thất vọng đó thì khả năng diễn viên được chấp nhận và yêu quý là rất ít.
Lợi hay hại?
Nhưng đó chỉ là thông tin từ phía Kim Phượng. Trong trường hợp của Phạm Văn Mách và Kim Phượng thì thực hư ra sao, ai mới là chủ nhân của những chiêu PR này còn là một ẩn số. Diễn viên lợi dụng nhà làm phim để đánh bóng tên tuổi hay nhà làm phim lợi dụng diễn viên để câu khách, chỉ có người trong cuộc mới biết. Còn chuyện diễn viên tự mình PR lố về bản thân và vai diễn không phải là hiếm trong "hội chợ phù hoa" showbiz.
Còn nhớ, trước đây không lâu, hai người đẹp Lý Nhã Kỳ và Vũ Thu Phương cũng gây phản cảm cho người xem khi liên tiếp đưa ra những chiến lược PR rầm rộ cho vai diễn của mình trong bộ phim quốc tế “Shanghai” đình đám. Nhưng buồn cười thay, trái với những hình ảnh và thông tin tràn ngập của họ xuất hiện trên báo chí để nói về vai diễn quốc tế của mình, thực tế vai diễn của hai cô nàng chỉ xuất hiện chưa tới... 2 giây.
Sẽ không có gì đáng nói khi hai người đẹp "lẳng lặng" đi đóng phim như một cuộc dạo chơi nước ngoài. Nhưng đằng này, bằng khả năng “chém gió”, các cô kéo báo chí, khán giả cả nước chú ý vào hư danh của mình. Những người quan tâm đều bị một phen chưng hửng khiến các người đẹp lại "phải" xuất hiện trước báo chí để trần tình, trấn an dư luận.
Khoảnh khắc ngắn ngủi mà Lý Nhã Kỳ và Vũ Thu Phương xuất hiện trong "Shanghai" trong vai kỹ nữ
Vải thưa không che được mắt thánh, chỉ sau vài ngày đầu ra rạp với sức hút khủng khiếp, Shanghai thất bại thảm hại như một quả bóng xì hơi. Chỉ trừ một số khán giả đầu đến rạp trong những ngày đầu tiên, còn lại không ai bị đánh lừa bởi một bộ phim có chất lượng bình thường.
Nếu bộ phim hay thì chiêu PR của các nhà làm phim và diễn viên được "lượng thứ" phần nào, nhưng nếu đó là một bộ phim không ra gì thì "tội" của họ là rất lớn. Nói thẳng ra, việc quảng cáo quá sai sự thật chính là lừa bịp, xúc phạm khán giả và những người tung chiêu đã tự giết mình bởi một khi khán giả đã mất niềm tin thì khó lòng mà lấy lại được.
Theo Đỗ Quyên (24H.COM.VN)
Ðề: Thông tin giải trí
Còn được biết đến với tên gọi Academy Awards (Giải thưởng của Viện Hàn lâm), Oscar là giải thưởng cao quý nhất mà gần như bất kỳ ai hoạt động trong lĩnh vực điện ảnh đều mong muốn nhận được.
Oscar được tổ chức thường niên bắt đầu từ năm 1929 tại Hollywood để tôn vinh những cống hiến điện ảnh xuất sắc trong năm. Bức tượng vàng có hình một chàng hiệp sĩ cầm thanh kiếm, cao khoảng 34 cm và nặng gần 4 kg, được làm bằng kim loại đồng mạ vàng 14 cara do nhà điêu khắc nổi tiếng Cedric Gobbons thiết kế vào năm 1928.
Tượng vàng Oscar là niềm mơ ước của bất kỳ ai hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật thứ bảy.
Nguồn gốc cái tên Oscar đến nay vẫn gây nhiều tranh cãi. Một trong các giai thoại là thư ký của Viện Hàn lâm - Margaret Herrick - lần đầu tiên nhìn thấy bức tượng này vào năm 1931 đã cho rằng nó giống y như ông chú có tên Oscar của bà. Một nhà báo có mặt vào lúc đó đã lấy ngay cái tên này làm tiêu đề cho một bài báo.
Nữ diễn viên Bette Davis lại cho rằng cái tên này bắt nguồn từ người chồng đầu tiên của bà, người chỉ huy dàn nhạc Harmon - Oscar Nelson. Dù thế nào đi nữa, Oscar vẫn là cái tên phổ biến và quen thuộc nhất mỗi khi nhắc đến giải thưởng điện ảnh danh giá của Viện Hàn lâm.
Giải thưởng Oscar được trao vào khoảng tháng 2 hoặc tháng 3 hàng năm và được truyền hình trực tiếp. Theo quy định, một bộ phim muốn tranh giải Oscar phải được trình chiếu trong thời gian từ 1/1 đến 31/12 của năm trước đó tại Los Angeles, Hollywood và có độ dài ít nhất là 40 phút, trừ phim ngắn.
Nhà hát Kodak ở Los Angeles (Mỹ), nơi diễn ra đêm trao giải Oscar thường niên từ năm 2002.
Ở vòng bỏ phiếu đầu tiên, các thành viên của Viện Hàn lâm khoa học và nghệ thuật điện ảnh (AMPAS) được chọn ra từ Hội đồng quản trị (Board of Governors) sẽ bỏ phiếu cho các nội dung thuộc ngành của họ (những thành viên làm diễn viên sẽ bỏ phiếu cho các giải diễn viên, đạo diễn sẽ bỏ phiếu cho giải đạo diễn). Ở vòng 2 sẽ xác định được người thắng cuộc.
Những nhân vật từng giành Oscar ở các năm trước thường được mời tham gia bầu chọn vào các năm sau, nhưng điều này không nằm trong quy định của Viện Hàn lâm. Việc đề cử các thành viên mới được tiến hành hàng năm. Hoa đán Chương Tử Di từng vinh dự được Viện Hàn lâm mời tham gia bầu chọn Oscar hai lần, vào năm 2005 và năm nay.
Thông thường, Viện Hàn lâm không công bố danh tính các thành viên của từng năm, nhưng giới truyền thông vẫn đưa ra tên tuổi của họ và trung bình mỗi năm có trên dưới 6.000 thành viên tham gia quá trình chấm giải.
Poster quảng bá cho giải thưởng Oscar lần thứ 84 sắp diễn ra vào tối 26/2.
Lễ trao giải đầu tiên diễn ra tại khách sạn Roosevelt ở Hollywood, Mỹ vào cuối thập niên 1920. Những năm 1990, Oscar được trao tại Trung tâm âm nhạc và thính phòng Shrine Auditorium. Từ năm 2002, Nhà hát Kodak trở thành nơi tổ chức của giải thưởng này. Lần đầu tiên đêm trao giải được ghi hình là vào năm 1953 bởi hãng NBC, nhưng đến năm 1960 thì quyền truyền hình lại lọt vào tay hãng ABC.
Hai hãng NBC và ABC tiếp tục tranh giành nhau bản quyền này trong suốt thập niên 70 của thế kỷ trước, nhưng từ năm 1976 đến nay, ABC đã trở thành đơn vị được phép phát sóng trực tiếp lễ trao giải. Bản hợp đồng giữa ABC với AMPAS kéo dài cho đến năm 2014.
Thảm đỏ Oscar là nơi để các minh tinh khoe sắc trong những bộ váy hàng hiệu rực rỡ.
Cũng giống như các lễ trao giải Quả cầu vàng hay Bafta, Oscar cũng là dịp các ngôi sao nổi tiếng gặp gỡ nhau và khoe sắc trong những bộ cánh đẹp và đắt tiền nhất. Đây cũng là nơi thể hiện đẳng cấp và vinh danh những tài năng điện ảnh thực thụ. Đêm trao giải Oscar lần thứ 84 sẽ diễn ra vào tối 26/2 tại nhà hát Kodak, Los Angeles, với sự tham gia hàng trăm minh tinh, tài tử và các nhà làm phim.
Năm nay, danh hài Billy Crystal tiếp tục là người dẫn chương trình chính của đêm trao giải. Đây là lần thứ tám ông nắm giữ vị trí được nhiều người mơ ước này. Christian Bale, Halle Berry, Natalie Portman, Tom Cruise, Tom Hanks, Angelina Jolie... sẽ là những minh tinh - tài tử lên trao các giải năm nay.
Một số kỷ lục trong lịch sử Oscar
- 3 bộ phim từng giành nhiều giải Oscar nhất trong lịch sử (11 giải) là Ben Hur (1959), Titanic (1997) và The Lord of The Rings : The Return of The King (2003).
- Katherine Hepburn là diễn viên giành nhiều giải Oscar nhất ở hạng mục diễn xuất. Bà đã sở hữu 4 tượng vàng cho Nữ diễn viên chính xuất sắc.
- Bộ phim châu Á đầu tiên được đề cử ở hạng mục Phim hay nhất là Ngọa Hổ Tàng Long (2000).
- Người sở hữu nhiều tượng Oscar nhất là Walt Disney với 59 đề cử và 22 lần giành giải chính thức ở nhiều hạng mục khác nhau.
- Diễn viên già nhất từng giành giải Oscar là Jessica Tandy. Bà đoạt giải khi đã 80 tuổi với vai diễn trong phim Driving Miss Daisy vào năm 1989. Nữ diễn viên Tatum O’Neal hiện vẫn nắm giữ kỷ lục người trẻ nhất giành giải Oscar về diễn xuất khi mới 10 tuổi.
- Beauty And The Beast và Toy Story 3 là hai bộ phim hoạt hình từng được đề cử ở hạng mục Phim hay nhất.
- Tàu tử yểu mệnh Heath Ledger là diễn viên quá cố đầu tiên giành giải Oscar. Hơn một năm sau khi qua đời, anh được xướng tên nhận danh hiệu Nam diễn viên phụ xuất sắc tại Oscar 2009 với vai Joker trong The Dark Knight.
- Meryl Streep là diễn viên từng được đề cử nhiều nhất với 16 lần nhưng mới 2 lần được vinh danh. Năm nay, bà tiếp tục có tên trong hạng mục tranh giải Nữ diễn viên chính xuất sắc với vai cựu thủ tướng Anh, Margaret Thatcher trong phim The Iron Lady.
- Năm 2000, 55 bức tượng vàng bị đánh cắp khi đang trên đường vận chuyển tới buổi lễ. Sau đó, 53 bức đã được tìm thấy.
- Mỗi năm, khoảng 50 - 60 bức tượng Oscar được sản xuất.
- Jennifer Hudson là nghệ sĩ đầu tiên giành cả giải Grammy lẫn Oscar với album và bộ phim đầu tiên của mình. Năm 2007, vai diễn đầu tay - Effie White - trong phim ca nhạc Dreamgirls đã đem lại cho Jennifer danh hiệu Nữ diễn viên phụ xuất sắc. Hai năm sau đó, cô giành giải Grammy với album đầu tay mang chính tên mình.
- Tính đến giải Oscar lần thứ 83 vào năm ngoái, đã có khoảng gần 3.000 giải Oscar được trao và hơn 300 diễn viên được trao giải về diễn xuất.
- Người phụ nữ đầu tiên giành giải Đạo diễn xuất sắc là Kathryn Bigelow vào năm 2010 với bộ phim The Hurt Locker. Bà đã đánh bại chồng cũ là đạo diễn James Cameron để ghi dấu ấn nữ quyền trong lịch sử giải đạo diễn của Oscar.
- Từ năm 2010, số lượng đề cử hạng mục Phim hay nhất tăng lên con số 10. Tới năm nay, Viện Hàn lâm tiếp tục đổi luật thành số lượng các phim tranh giải ở hạng mục quan trọng nhất này có thể dao động từ 5 đến 10, tùy theo chất lượng phim từng năm. 2012 có 9 phim cạnh tranh tượng vàng.
Và đây là thông tin về 9 bộ phim hay nhất của Oscar 2012:
Tối 26/2, đêm hội điện ảnh lớn nhất hành tinh lần thứ 84 sẽ diễn ra tại nhà hát Kodak ở Los Angeles, Mỹ. Trước khi công bố kết quả, hãy cùng VnExpress nhìn lại 9 tác phẩm tranh giải 'Phim hay nhất' năm nay.
1. The Artist
Từng tranh giải Cành cọ vàng tại LHP Cannes năm ngoái, bộ phim Pháp gợi nhớ tới giai đoạn chuyển giao từ phim câm sang phim tiếng (talkies) cuối thập niên 1920 đang là ứng cử viên nặng ký cho danh hiệu Phim hay nhất. The Artist xoay quanh George, một ngôi sao sáng giá trong thời kỳ phim câm bỗng chốc bị lu mờ khi nền công nghiệp điện ảnh chuyển mình với sự xuất hiện của phim nói. Người hâm mộ mà anh từng đỡ đầu trở thành một ngôi sao nổi tiếng nhờ giọng hát đặc biệt, trong khi George rơi vào khủng hoảng, khó khăn.
"The Artist" gợi nhớ tới thời kỳ phim câm đen trắng vào thập niên 1920.
Làm sống lại cả một thời kỳ lịch sử của điện ảnh thế giới trong 100 phút, The Artist gây được sự chú ý mạnh mẽ tới hàng triệu người yêu bộ môn nghệ thuật thứ bẩy. Phim đã giành Quả cầu vàng cho Phim hài/ nhạc kịch xuất sắc hồi đầu năm, cùng 75 giải thưởng lớn nhỏ khác. Giữa xu thế bom tấn dựa vào sức mạnh công nghệ như hiện nay, tầm vóc và ý nghĩa thời đại của The Artist nhiều khả năng sẽ đưa bộ phim lên bục vinh quang với giải thưởng quan trọng nhất tại Oscar.
2. Hugo
Bộ phim mới nhất của đạo diễn lừng danh Martin Scorsese được nhiều đề cử nhất tại Oscar năm nay với 11 hạng mục. Phim chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết The Invention of Hugo Cabret của nhà văn người Anh, Brian Selznick, và lấy bối cảnh nước Pháp vào những năm 1930. Nội dung Hugo nói về cuộc sống bí ẩn của một cậu bé mồ côi sống sau những bức tường của một nhà ga xe lửa. Thông qua câu chuyện phim, đạo diễn Martin Scorsese muốn tôn vinh giá trị và đề cao sự sáng tạo của điện ảnh.
"Hugo" nói về tình yêu của con người dành cho điện ảnh.
Nhiều nhà phê bình đã dùng bao mỹ từ dành cho Hugo. Quay phim, âm thanh, diễn xuất, ánh sáng, phục trang... của phim đều được đánh giá cao nhưng yếu tố quan trọng nhất mà tác phẩm này đem tới cho người xem chính là cảm xúc. Tại Oscar lần này, Hugo chính là đối thủ mạnh nhất của The Artist ở hai danh hiệu Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc.
3. The Descendants
Khác với Hugo và The Artist, The Descendants của đạo diễn Alexander Payne lại khai thác một câu chuyện rất gần gũi, đời thường. Sau khi người vợ gặp tai nạn và hôn mê, Matt (George Clooney đóng) - một người đàn ông vốn chỉ biết công việc bỗng chốc phải "đối mặt" và chăm sóc cho hai cô con gái nổi loạn. Khi con gái cả Alexandra trở về nhà từ trường nội trú, Matt biết được bí mật về vợ mình. Điều này làm thay đổi hoàn toàn suy nghĩ và lối sống hiện tại của anh.
"The Descendants" khai thác một bi kịch gia đình rất gần gũi và đời thường.
Tình huống trong The Descendants rất đời thường, quen thuộc nhưng cách kể của đạo diễn Alexander Payne và diễn xuất tuyệt vời của dàn diễn viên khiến khán giả đồng cảm. Qua bộ phim, người xem có thể thấy một thiên đường đôi khi cũng có thể trở thành địa ngục chỉ trong nháy mắt. Tại Quả cầu vàng, The Descendants đã giành giải Phim tâm lý xuất sắc nhưng ở Oscar, tác phẩm này sẽ phải đối đầu với hai ứng cử viên sáng giá là Hugo và The Artist.
4. The Help
Khai thác đề tài phân biệt chủng tộc trong xã hội Mỹ những năm 1960, The Help là bộ phim gây nhiều bất ngờ nhất của năm ngoái. Kinh phí chỉ 25 triệu USD và cũng không được chú ý mấy trước lúc trình chiếu nhưng phim đã thu về hơn 170 triệu USD. The Help nói về thân phận những người phụ nữ da màu làm bảo mẫu trong các gia đình người da trắng, trong giai đoạn nạn kỳ thị chủng tộc làm xã hội Mỹ phân hóa rõ nét nhất.
"The Help" tái hiện xã hội Mỹ những năm 1960 khi nạn phân biệt chủng tộc ở giai đoạn mạnh mẽ.
Lối kể chuyện chân thực, tinh tế với ngôn ngữ điện ảnh rất riêng của đạo diễn Tate Taylor đã gây xúc động cho người xem. Dàn diễn viên của The Help được đánh giá là đồng đều và hiếm có, góp phần tạo nên những điểm nhấn quan trọng cho bộ phim. Việc giành chiến thắng ở nhiều giải thưởng tiền Oscar cũng tạo nhiều cơ hội cho The Help đến gần bức tượng vàng cho Phim hay nhất.
5. Midnight in Paris
Oscar năm nay quy tụ rất nhiều tác phẩm của những đạo diễn gạo cội, trong số đó không thể không nhắc đến Midnight in Paris của Woody Allen. Lần này, ông đem tới cho điện ảnh câu chuyện về một chàng trai người Mỹ ưa sự lãng mạn, thích đi dạo giữa trời mưa trên các con phố Paris vô tình lên chiếc ôtô cổ du hành về thập niên 1920. Thông điệp nhẹ nhàng, ý nghĩa cùng những hình ảnh tuyệt đẹp ở thủ đô nước Pháp trong Midnight in Paris đã khiến bao khán giả phải đắm say trong năm qua.
"Midnight in Paris" là bộ phim dành cho những tâm hồn lãng mạn.
Midnight in Paris là bộ phim dành cho những tâm hồn lãng mạn và mang chút hoài cổ, hướng về một thời đã xa. Sự giao thoa giữa nghệ thuật và con người, giữa vẻ đẹp hiện đại pha lẫn cổ điển của Paris, giữa quá khứ và thực tại đã làm nên sức hấp dẫn mãnh liệt của Midnight in Paris. Với bộ phim này, người hâm mộ kỳ vọng Woody Allen sẽ nhận được tượng vàng Oscar thứ tư trong sự nghiệp.
6. The Tree of Life
The Tree of Life là bộ phim từng tạo nên hai luồng ý kiến tranh cãi trong khán giả và giới phê bình khi chiến thắng Cành cọ vàng tại LHP Cannes năm ngoái. Phim đi theo những ký ức của Jack, người đàn ông tuổi trung niên đang lạc lõng, chênh vênh giữa những tòa nhà chọc trời và lạc lối trong những câu hỏi về chính cuộc đời mình. Đạo diễn Terrence Malick đã đem tới những lát cắt cảm xúc về cuộc sống, nhưng dưới góc độ nghệ thuật và một thứ ngôn ngữ điện ảnh trừu tượng.
.jpg)
"The Tree of Life" mang một góc nhìn nghệ thuật và trừu tượng về cuộc sống.
Tại Oscar lần này, The Tree of Life chỉ được ba đề cử, nhưng đều ở những hạng mục quan trọng nhất - Phim hay nhất, Đạo diễn xuất sắc (Terrence Malick) và Quay phim đẹp nhất. Giới chuyên môn nhận định chiến thắng của The Tree of Life không cao vì có quá nhiều đối thủ mạnh như The Artist, Hugo. Tuy nhiên, Oscar từ trước đến nay vẫn luôn có yếu tố bất ngờ và biết đâu The Tree of Life có thể sẽ là cái tên gây ngạc nhiên tại đêm hội điện ảnh lớn nhất hành tinh năm nay.
7. Moneyball
Sau hai năm tạm rời xa màn ảnh từ Inglorious Basterds hồi năm 2009, Brad Pitt đã đạt được những thành công rực rỡ trong năm qua khi cả hai bộ phim anh tham gia là The Tree of Life và Moneyball đều được đề cử Oscar cho Phim hay nhất. Trong Moneyball, Brad vào vai Billy Beane, người quản lý của một đội bóng chày tìm cách xây dựng lại đội khi mất ba cầu thủ trụ cột vào tay đối thủ. Với nghị lực và niềm tin, Billy đã mang tới ánh hào quang rực rỡ cho đội bóng của mình.
"Moneyball" ẩn chứa nhiều triết lý nhân sinh.
Moneyball được chuyển thể từ một câu chuyện có thật. Không đơn thuần là một phim thể thao, tác phẩm này còn ẩn chứa những triết lý nhân sinh sâu sắc, làm rung động người xem. Đây là tác phẩm thứ hai của đạo diễn Bennett Miller - tác giả của bộ phim nổi tiếng Capote từng được đề cử Oscar năm 2006. Moneyball là một phim hay nhưng cơ hội chiến thắng lại không cao nếu so với những tác phẩm khác tại Oscar lần này.
8. War Horse
War Horse đánh dấu sự trở lại của "vua khủng long" Steven Spielberg với vai trò đạo diễn. Với bộ phim này, ông tiếp tục nhận được đề cử Oscar lần thứ bẩy dành cho Phim hay nhất. Được chuyển thể từ tác phẩm văn học cùng tên dành cho thiếu nhi của tác giả Michael Morpurgo, War Horse thuộc thể loại phiêu lưu, lịch sử. Nội dung phim xoay quanh tình bạn giữa Albert và chú ngựa của anh ta có tên Joey. Cả hai chia tay khi Joey được bán cho các kỵ binh để gửi đến chiến trường Đức trong Thế chiến I.
"War Horse" là câu chuyện cảm động đầy tính nhân bản trong Thế chiến I.
Là một tác phẩm "đóng mác" Steven Spielberg, War Horse chỉn chu từ góc quay, hình ảnh, âm thanh, thiết kế mỹ thuật, âm nhạc... Tuy nhiên, tác phẩm này lại không có gì đột phá so với những bộ phim trước của vị đạo diễn 66 tuổi. Trong năm qua, War Horse góp mặt trong rất nhiều giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ, nhưng đa phần đều chỉ dừng ở đề cử.
9. Extremely Loud & Incredibly Close
Việc Extremely Loud & Incredibly Close có tên trong 9 phim tranh giải Phim hay nhất được coi là một trong những bất ngờ của Oscar năm nay. Đây là bộ phim được đánh giá thấp nhất trong các đề cử, thậm chí nhiều người còn cho rằng những tác phẩm như Bridesmaids, The Girl With The Dragon Tattoo hay J. Edgar xứng đáng hơn. Nhưng các thành viên trong Viện Hàn lâm vẫn đánh giá cao bộ phim khai thác về sự kiện khủng bố 11/9/2001 ở nước Mỹ.
"Extremely Loud & Incredibly Close" nói về sự trưởng thành của con người từ những nỗi đau.
Phim xoay quanh hành trình của một cậu bé đi từ những mất mát đau thương khi cha chết trong vụ khủng bố 11/9 và những bí ẩn xoay quanh chiếc chìa khóa mà cha để lại. Phim mang tới thông điệp rằng kinh nghiệm sống lớn nhất là tình yêu. Trong khi mọi dự đoán cho danh hiệu Phim hay nhất đều đang hướng tới Hugo và The Artist, liệu Extremely Loud & Incredibly Close có làm nên một phép màu? Câu trả lời sẽ có vào ngày 26/2 tại nhà hát Kodak, Los Angeles, Mỹ.
Những điều thú vị về giải thưởng Oscar
Còn được biết đến với tên gọi Academy Awards (Giải thưởng của Viện Hàn lâm), Oscar là giải thưởng cao quý nhất mà gần như bất kỳ ai hoạt động trong lĩnh vực điện ảnh đều mong muốn nhận được.
Oscar được tổ chức thường niên bắt đầu từ năm 1929 tại Hollywood để tôn vinh những cống hiến điện ảnh xuất sắc trong năm. Bức tượng vàng có hình một chàng hiệp sĩ cầm thanh kiếm, cao khoảng 34 cm và nặng gần 4 kg, được làm bằng kim loại đồng mạ vàng 14 cara do nhà điêu khắc nổi tiếng Cedric Gobbons thiết kế vào năm 1928.
Tượng vàng Oscar là niềm mơ ước của bất kỳ ai hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật thứ bảy.
Nguồn gốc cái tên Oscar đến nay vẫn gây nhiều tranh cãi. Một trong các giai thoại là thư ký của Viện Hàn lâm - Margaret Herrick - lần đầu tiên nhìn thấy bức tượng này vào năm 1931 đã cho rằng nó giống y như ông chú có tên Oscar của bà. Một nhà báo có mặt vào lúc đó đã lấy ngay cái tên này làm tiêu đề cho một bài báo.
Nữ diễn viên Bette Davis lại cho rằng cái tên này bắt nguồn từ người chồng đầu tiên của bà, người chỉ huy dàn nhạc Harmon - Oscar Nelson. Dù thế nào đi nữa, Oscar vẫn là cái tên phổ biến và quen thuộc nhất mỗi khi nhắc đến giải thưởng điện ảnh danh giá của Viện Hàn lâm.
Giải thưởng Oscar được trao vào khoảng tháng 2 hoặc tháng 3 hàng năm và được truyền hình trực tiếp. Theo quy định, một bộ phim muốn tranh giải Oscar phải được trình chiếu trong thời gian từ 1/1 đến 31/12 của năm trước đó tại Los Angeles, Hollywood và có độ dài ít nhất là 40 phút, trừ phim ngắn.
Nhà hát Kodak ở Los Angeles (Mỹ), nơi diễn ra đêm trao giải Oscar thường niên từ năm 2002.
Ở vòng bỏ phiếu đầu tiên, các thành viên của Viện Hàn lâm khoa học và nghệ thuật điện ảnh (AMPAS) được chọn ra từ Hội đồng quản trị (Board of Governors) sẽ bỏ phiếu cho các nội dung thuộc ngành của họ (những thành viên làm diễn viên sẽ bỏ phiếu cho các giải diễn viên, đạo diễn sẽ bỏ phiếu cho giải đạo diễn). Ở vòng 2 sẽ xác định được người thắng cuộc.
Những nhân vật từng giành Oscar ở các năm trước thường được mời tham gia bầu chọn vào các năm sau, nhưng điều này không nằm trong quy định của Viện Hàn lâm. Việc đề cử các thành viên mới được tiến hành hàng năm. Hoa đán Chương Tử Di từng vinh dự được Viện Hàn lâm mời tham gia bầu chọn Oscar hai lần, vào năm 2005 và năm nay.
Thông thường, Viện Hàn lâm không công bố danh tính các thành viên của từng năm, nhưng giới truyền thông vẫn đưa ra tên tuổi của họ và trung bình mỗi năm có trên dưới 6.000 thành viên tham gia quá trình chấm giải.
Poster quảng bá cho giải thưởng Oscar lần thứ 84 sắp diễn ra vào tối 26/2.
Lễ trao giải đầu tiên diễn ra tại khách sạn Roosevelt ở Hollywood, Mỹ vào cuối thập niên 1920. Những năm 1990, Oscar được trao tại Trung tâm âm nhạc và thính phòng Shrine Auditorium. Từ năm 2002, Nhà hát Kodak trở thành nơi tổ chức của giải thưởng này. Lần đầu tiên đêm trao giải được ghi hình là vào năm 1953 bởi hãng NBC, nhưng đến năm 1960 thì quyền truyền hình lại lọt vào tay hãng ABC.
Hai hãng NBC và ABC tiếp tục tranh giành nhau bản quyền này trong suốt thập niên 70 của thế kỷ trước, nhưng từ năm 1976 đến nay, ABC đã trở thành đơn vị được phép phát sóng trực tiếp lễ trao giải. Bản hợp đồng giữa ABC với AMPAS kéo dài cho đến năm 2014.
Thảm đỏ Oscar là nơi để các minh tinh khoe sắc trong những bộ váy hàng hiệu rực rỡ.
Cũng giống như các lễ trao giải Quả cầu vàng hay Bafta, Oscar cũng là dịp các ngôi sao nổi tiếng gặp gỡ nhau và khoe sắc trong những bộ cánh đẹp và đắt tiền nhất. Đây cũng là nơi thể hiện đẳng cấp và vinh danh những tài năng điện ảnh thực thụ. Đêm trao giải Oscar lần thứ 84 sẽ diễn ra vào tối 26/2 tại nhà hát Kodak, Los Angeles, với sự tham gia hàng trăm minh tinh, tài tử và các nhà làm phim.
Năm nay, danh hài Billy Crystal tiếp tục là người dẫn chương trình chính của đêm trao giải. Đây là lần thứ tám ông nắm giữ vị trí được nhiều người mơ ước này. Christian Bale, Halle Berry, Natalie Portman, Tom Cruise, Tom Hanks, Angelina Jolie... sẽ là những minh tinh - tài tử lên trao các giải năm nay.
Một số kỷ lục trong lịch sử Oscar
- 3 bộ phim từng giành nhiều giải Oscar nhất trong lịch sử (11 giải) là Ben Hur (1959), Titanic (1997) và The Lord of The Rings : The Return of The King (2003).
- Katherine Hepburn là diễn viên giành nhiều giải Oscar nhất ở hạng mục diễn xuất. Bà đã sở hữu 4 tượng vàng cho Nữ diễn viên chính xuất sắc.
- Bộ phim châu Á đầu tiên được đề cử ở hạng mục Phim hay nhất là Ngọa Hổ Tàng Long (2000).
- Người sở hữu nhiều tượng Oscar nhất là Walt Disney với 59 đề cử và 22 lần giành giải chính thức ở nhiều hạng mục khác nhau.
- Diễn viên già nhất từng giành giải Oscar là Jessica Tandy. Bà đoạt giải khi đã 80 tuổi với vai diễn trong phim Driving Miss Daisy vào năm 1989. Nữ diễn viên Tatum O’Neal hiện vẫn nắm giữ kỷ lục người trẻ nhất giành giải Oscar về diễn xuất khi mới 10 tuổi.
- Beauty And The Beast và Toy Story 3 là hai bộ phim hoạt hình từng được đề cử ở hạng mục Phim hay nhất.
- Tàu tử yểu mệnh Heath Ledger là diễn viên quá cố đầu tiên giành giải Oscar. Hơn một năm sau khi qua đời, anh được xướng tên nhận danh hiệu Nam diễn viên phụ xuất sắc tại Oscar 2009 với vai Joker trong The Dark Knight.
- Meryl Streep là diễn viên từng được đề cử nhiều nhất với 16 lần nhưng mới 2 lần được vinh danh. Năm nay, bà tiếp tục có tên trong hạng mục tranh giải Nữ diễn viên chính xuất sắc với vai cựu thủ tướng Anh, Margaret Thatcher trong phim The Iron Lady.
- Năm 2000, 55 bức tượng vàng bị đánh cắp khi đang trên đường vận chuyển tới buổi lễ. Sau đó, 53 bức đã được tìm thấy.
- Mỗi năm, khoảng 50 - 60 bức tượng Oscar được sản xuất.
- Jennifer Hudson là nghệ sĩ đầu tiên giành cả giải Grammy lẫn Oscar với album và bộ phim đầu tiên của mình. Năm 2007, vai diễn đầu tay - Effie White - trong phim ca nhạc Dreamgirls đã đem lại cho Jennifer danh hiệu Nữ diễn viên phụ xuất sắc. Hai năm sau đó, cô giành giải Grammy với album đầu tay mang chính tên mình.
- Tính đến giải Oscar lần thứ 83 vào năm ngoái, đã có khoảng gần 3.000 giải Oscar được trao và hơn 300 diễn viên được trao giải về diễn xuất.
- Người phụ nữ đầu tiên giành giải Đạo diễn xuất sắc là Kathryn Bigelow vào năm 2010 với bộ phim The Hurt Locker. Bà đã đánh bại chồng cũ là đạo diễn James Cameron để ghi dấu ấn nữ quyền trong lịch sử giải đạo diễn của Oscar.
- Từ năm 2010, số lượng đề cử hạng mục Phim hay nhất tăng lên con số 10. Tới năm nay, Viện Hàn lâm tiếp tục đổi luật thành số lượng các phim tranh giải ở hạng mục quan trọng nhất này có thể dao động từ 5 đến 10, tùy theo chất lượng phim từng năm. 2012 có 9 phim cạnh tranh tượng vàng.
Và đây là thông tin về 9 bộ phim hay nhất của Oscar 2012:
Tối 26/2, đêm hội điện ảnh lớn nhất hành tinh lần thứ 84 sẽ diễn ra tại nhà hát Kodak ở Los Angeles, Mỹ. Trước khi công bố kết quả, hãy cùng VnExpress nhìn lại 9 tác phẩm tranh giải 'Phim hay nhất' năm nay.
1. The Artist
Từng tranh giải Cành cọ vàng tại LHP Cannes năm ngoái, bộ phim Pháp gợi nhớ tới giai đoạn chuyển giao từ phim câm sang phim tiếng (talkies) cuối thập niên 1920 đang là ứng cử viên nặng ký cho danh hiệu Phim hay nhất. The Artist xoay quanh George, một ngôi sao sáng giá trong thời kỳ phim câm bỗng chốc bị lu mờ khi nền công nghiệp điện ảnh chuyển mình với sự xuất hiện của phim nói. Người hâm mộ mà anh từng đỡ đầu trở thành một ngôi sao nổi tiếng nhờ giọng hát đặc biệt, trong khi George rơi vào khủng hoảng, khó khăn.
"The Artist" gợi nhớ tới thời kỳ phim câm đen trắng vào thập niên 1920.
Làm sống lại cả một thời kỳ lịch sử của điện ảnh thế giới trong 100 phút, The Artist gây được sự chú ý mạnh mẽ tới hàng triệu người yêu bộ môn nghệ thuật thứ bẩy. Phim đã giành Quả cầu vàng cho Phim hài/ nhạc kịch xuất sắc hồi đầu năm, cùng 75 giải thưởng lớn nhỏ khác. Giữa xu thế bom tấn dựa vào sức mạnh công nghệ như hiện nay, tầm vóc và ý nghĩa thời đại của The Artist nhiều khả năng sẽ đưa bộ phim lên bục vinh quang với giải thưởng quan trọng nhất tại Oscar.
2. Hugo
Bộ phim mới nhất của đạo diễn lừng danh Martin Scorsese được nhiều đề cử nhất tại Oscar năm nay với 11 hạng mục. Phim chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết The Invention of Hugo Cabret của nhà văn người Anh, Brian Selznick, và lấy bối cảnh nước Pháp vào những năm 1930. Nội dung Hugo nói về cuộc sống bí ẩn của một cậu bé mồ côi sống sau những bức tường của một nhà ga xe lửa. Thông qua câu chuyện phim, đạo diễn Martin Scorsese muốn tôn vinh giá trị và đề cao sự sáng tạo của điện ảnh.
"Hugo" nói về tình yêu của con người dành cho điện ảnh.
Nhiều nhà phê bình đã dùng bao mỹ từ dành cho Hugo. Quay phim, âm thanh, diễn xuất, ánh sáng, phục trang... của phim đều được đánh giá cao nhưng yếu tố quan trọng nhất mà tác phẩm này đem tới cho người xem chính là cảm xúc. Tại Oscar lần này, Hugo chính là đối thủ mạnh nhất của The Artist ở hai danh hiệu Phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc.
3. The Descendants
Khác với Hugo và The Artist, The Descendants của đạo diễn Alexander Payne lại khai thác một câu chuyện rất gần gũi, đời thường. Sau khi người vợ gặp tai nạn và hôn mê, Matt (George Clooney đóng) - một người đàn ông vốn chỉ biết công việc bỗng chốc phải "đối mặt" và chăm sóc cho hai cô con gái nổi loạn. Khi con gái cả Alexandra trở về nhà từ trường nội trú, Matt biết được bí mật về vợ mình. Điều này làm thay đổi hoàn toàn suy nghĩ và lối sống hiện tại của anh.
"The Descendants" khai thác một bi kịch gia đình rất gần gũi và đời thường.
Tình huống trong The Descendants rất đời thường, quen thuộc nhưng cách kể của đạo diễn Alexander Payne và diễn xuất tuyệt vời của dàn diễn viên khiến khán giả đồng cảm. Qua bộ phim, người xem có thể thấy một thiên đường đôi khi cũng có thể trở thành địa ngục chỉ trong nháy mắt. Tại Quả cầu vàng, The Descendants đã giành giải Phim tâm lý xuất sắc nhưng ở Oscar, tác phẩm này sẽ phải đối đầu với hai ứng cử viên sáng giá là Hugo và The Artist.
4. The Help
Khai thác đề tài phân biệt chủng tộc trong xã hội Mỹ những năm 1960, The Help là bộ phim gây nhiều bất ngờ nhất của năm ngoái. Kinh phí chỉ 25 triệu USD và cũng không được chú ý mấy trước lúc trình chiếu nhưng phim đã thu về hơn 170 triệu USD. The Help nói về thân phận những người phụ nữ da màu làm bảo mẫu trong các gia đình người da trắng, trong giai đoạn nạn kỳ thị chủng tộc làm xã hội Mỹ phân hóa rõ nét nhất.
"The Help" tái hiện xã hội Mỹ những năm 1960 khi nạn phân biệt chủng tộc ở giai đoạn mạnh mẽ.
Lối kể chuyện chân thực, tinh tế với ngôn ngữ điện ảnh rất riêng của đạo diễn Tate Taylor đã gây xúc động cho người xem. Dàn diễn viên của The Help được đánh giá là đồng đều và hiếm có, góp phần tạo nên những điểm nhấn quan trọng cho bộ phim. Việc giành chiến thắng ở nhiều giải thưởng tiền Oscar cũng tạo nhiều cơ hội cho The Help đến gần bức tượng vàng cho Phim hay nhất.
5. Midnight in Paris
Oscar năm nay quy tụ rất nhiều tác phẩm của những đạo diễn gạo cội, trong số đó không thể không nhắc đến Midnight in Paris của Woody Allen. Lần này, ông đem tới cho điện ảnh câu chuyện về một chàng trai người Mỹ ưa sự lãng mạn, thích đi dạo giữa trời mưa trên các con phố Paris vô tình lên chiếc ôtô cổ du hành về thập niên 1920. Thông điệp nhẹ nhàng, ý nghĩa cùng những hình ảnh tuyệt đẹp ở thủ đô nước Pháp trong Midnight in Paris đã khiến bao khán giả phải đắm say trong năm qua.
"Midnight in Paris" là bộ phim dành cho những tâm hồn lãng mạn.
Midnight in Paris là bộ phim dành cho những tâm hồn lãng mạn và mang chút hoài cổ, hướng về một thời đã xa. Sự giao thoa giữa nghệ thuật và con người, giữa vẻ đẹp hiện đại pha lẫn cổ điển của Paris, giữa quá khứ và thực tại đã làm nên sức hấp dẫn mãnh liệt của Midnight in Paris. Với bộ phim này, người hâm mộ kỳ vọng Woody Allen sẽ nhận được tượng vàng Oscar thứ tư trong sự nghiệp.
6. The Tree of Life
The Tree of Life là bộ phim từng tạo nên hai luồng ý kiến tranh cãi trong khán giả và giới phê bình khi chiến thắng Cành cọ vàng tại LHP Cannes năm ngoái. Phim đi theo những ký ức của Jack, người đàn ông tuổi trung niên đang lạc lõng, chênh vênh giữa những tòa nhà chọc trời và lạc lối trong những câu hỏi về chính cuộc đời mình. Đạo diễn Terrence Malick đã đem tới những lát cắt cảm xúc về cuộc sống, nhưng dưới góc độ nghệ thuật và một thứ ngôn ngữ điện ảnh trừu tượng.
"The Tree of Life" mang một góc nhìn nghệ thuật và trừu tượng về cuộc sống.
Tại Oscar lần này, The Tree of Life chỉ được ba đề cử, nhưng đều ở những hạng mục quan trọng nhất - Phim hay nhất, Đạo diễn xuất sắc (Terrence Malick) và Quay phim đẹp nhất. Giới chuyên môn nhận định chiến thắng của The Tree of Life không cao vì có quá nhiều đối thủ mạnh như The Artist, Hugo. Tuy nhiên, Oscar từ trước đến nay vẫn luôn có yếu tố bất ngờ và biết đâu The Tree of Life có thể sẽ là cái tên gây ngạc nhiên tại đêm hội điện ảnh lớn nhất hành tinh năm nay.
7. Moneyball
Sau hai năm tạm rời xa màn ảnh từ Inglorious Basterds hồi năm 2009, Brad Pitt đã đạt được những thành công rực rỡ trong năm qua khi cả hai bộ phim anh tham gia là The Tree of Life và Moneyball đều được đề cử Oscar cho Phim hay nhất. Trong Moneyball, Brad vào vai Billy Beane, người quản lý của một đội bóng chày tìm cách xây dựng lại đội khi mất ba cầu thủ trụ cột vào tay đối thủ. Với nghị lực và niềm tin, Billy đã mang tới ánh hào quang rực rỡ cho đội bóng của mình.
"Moneyball" ẩn chứa nhiều triết lý nhân sinh.
Moneyball được chuyển thể từ một câu chuyện có thật. Không đơn thuần là một phim thể thao, tác phẩm này còn ẩn chứa những triết lý nhân sinh sâu sắc, làm rung động người xem. Đây là tác phẩm thứ hai của đạo diễn Bennett Miller - tác giả của bộ phim nổi tiếng Capote từng được đề cử Oscar năm 2006. Moneyball là một phim hay nhưng cơ hội chiến thắng lại không cao nếu so với những tác phẩm khác tại Oscar lần này.
8. War Horse
War Horse đánh dấu sự trở lại của "vua khủng long" Steven Spielberg với vai trò đạo diễn. Với bộ phim này, ông tiếp tục nhận được đề cử Oscar lần thứ bẩy dành cho Phim hay nhất. Được chuyển thể từ tác phẩm văn học cùng tên dành cho thiếu nhi của tác giả Michael Morpurgo, War Horse thuộc thể loại phiêu lưu, lịch sử. Nội dung phim xoay quanh tình bạn giữa Albert và chú ngựa của anh ta có tên Joey. Cả hai chia tay khi Joey được bán cho các kỵ binh để gửi đến chiến trường Đức trong Thế chiến I.
"War Horse" là câu chuyện cảm động đầy tính nhân bản trong Thế chiến I.
Là một tác phẩm "đóng mác" Steven Spielberg, War Horse chỉn chu từ góc quay, hình ảnh, âm thanh, thiết kế mỹ thuật, âm nhạc... Tuy nhiên, tác phẩm này lại không có gì đột phá so với những bộ phim trước của vị đạo diễn 66 tuổi. Trong năm qua, War Horse góp mặt trong rất nhiều giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ, nhưng đa phần đều chỉ dừng ở đề cử.
9. Extremely Loud & Incredibly Close
Việc Extremely Loud & Incredibly Close có tên trong 9 phim tranh giải Phim hay nhất được coi là một trong những bất ngờ của Oscar năm nay. Đây là bộ phim được đánh giá thấp nhất trong các đề cử, thậm chí nhiều người còn cho rằng những tác phẩm như Bridesmaids, The Girl With The Dragon Tattoo hay J. Edgar xứng đáng hơn. Nhưng các thành viên trong Viện Hàn lâm vẫn đánh giá cao bộ phim khai thác về sự kiện khủng bố 11/9/2001 ở nước Mỹ.
"Extremely Loud & Incredibly Close" nói về sự trưởng thành của con người từ những nỗi đau.
Phim xoay quanh hành trình của một cậu bé đi từ những mất mát đau thương khi cha chết trong vụ khủng bố 11/9 và những bí ẩn xoay quanh chiếc chìa khóa mà cha để lại. Phim mang tới thông điệp rằng kinh nghiệm sống lớn nhất là tình yêu. Trong khi mọi dự đoán cho danh hiệu Phim hay nhất đều đang hướng tới Hugo và The Artist, liệu Extremely Loud & Incredibly Close có làm nên một phép màu? Câu trả lời sẽ có vào ngày 26/2 tại nhà hát Kodak, Los Angeles, Mỹ.
Theo VNExpress.net
Ðề: Thông tin giải trí
Đạo diễn "Top Gun" nhảy cầu tự tử"
Đạo diễn 'Top Gun' nhảy cầu tự tử - VnExpress
Đạo diễn "Top Gun" nhảy cầu tự tử"
Đạo diễn 'Top Gun' nhảy cầu tự tử - VnExpress
Ðề: Thông tin giải trí
Michael Clarke Duncan - Người khổng lồ của 'Dặm xanh' qua đời ở tuổi 54
Michael Clarke Duncan và Tom Hanks trong 1 cảnh quay của The Green mile
http://vnexpress.net/gl/van-hoa/san...guoi-khong-lo-cua-dam-xanh-qua-doi-o-tuoi-54/
The Green mile thực sự là 1 bộ phim ấn tượng với em ( xem trên KTV đã khá lâu), đáng để có trong bộ sưu tập của HD's fan. Nhìn bề ngoài thì Michael Clarke Duncan và Ving Rhames có vẻ giống nhau: dân da màu, cao to đen hôi, đầu trọc, nhưng ánh mắt và nụ cười của Michael Clarke Duncan thì có vẻ dễ mến hơn so với sự nham hiểm của Ving Rhames.
Michael Clarke Duncan - Người khổng lồ của 'Dặm xanh' qua đời ở tuổi 54
Michael Clarke Duncan và Tom Hanks trong 1 cảnh quay của The Green mile
http://vnexpress.net/gl/van-hoa/san...guoi-khong-lo-cua-dam-xanh-qua-doi-o-tuoi-54/
The Green mile thực sự là 1 bộ phim ấn tượng với em ( xem trên KTV đã khá lâu), đáng để có trong bộ sưu tập của HD's fan. Nhìn bề ngoài thì Michael Clarke Duncan và Ving Rhames có vẻ giống nhau: dân da màu, cao to đen hôi, đầu trọc, nhưng ánh mắt và nụ cười của Michael Clarke Duncan thì có vẻ dễ mến hơn so với sự nham hiểm của Ving Rhames.
Ðề: Thông tin giải trí
15 phim khuấy động rạp chiếu Việt tháng 11
‘Skyfall’, ‘Hừng đông 2’, ‘Tai Chi Hero’ hay ‘Wreck-It-Ralph’ là những tác phẩm điện ảnh nổi bật trong tháng đầu tiên của mùa phim cuối năm.
1. Skyfall
Ngày khởi chiếu: 2/11
Tập phim thứ 23 về chàng điệp viên hào hoa James Bond mở màn cho các rạp tại Việt Nam tháng 11. Đạo diễn Sam Mendes – chồng cũ của Kate Winslet – là người thực hiện Skyfall với câu chuyện xoay quanh quan hệ giữa 007 với M (giám đốc tổ chức MI6). Lòng trung thành của chàng điệp viên bị thử thách khi quá khứ bí ẩn của M được phơi bày. Kẻ thù nguy hiểm của James Bond và MI6 trong tập này là Raoul Silva (Javier Bardem thủ vai).
Daniel Craig tiếp tục hóa thân thành James Bond. Hai Bondgirl mới sát cánh bên anh trong Skyfall là minh tinh Pháp Berenice Marlohe và người đẹp da màu Naomie Harris. Skyfall được hứa hẹn là tập phim dữ dội và kịch tính nhất của James Bond từ trước tới nay.
2. Tai Chi Hero 3D
Ngày khởi chiếu: 2/11
Đối thủ phòng vé của James Bond trong những ngày đầu tháng 11 là phim võ thuật Tai Chi Hero – phần tiếp của Tai Chi O gây chú ý hồi tháng 9. Câu chuyện trong phần hai sẽ tiếp diễn sau hôn lễ của hai nhân vật Dương Lộ Thiền (Viên Hiển Siêu đóng) và Ngọc Nương (Angelababy đóng). Các diễn viên khác từ phần một gồm Lương Gia Huy, Bành Vu Yến, Thư Kỳ cũng trở lại trong Tai Chi Hero, cùng sự xuất hiện của các nhân vật mới do Ngô Ngạn Tổ, Phùng Thiệu Phong đảm nhiệm. Phim vẫn do Phùng Đức Luân đạo diễn.
3. Bachelorette
Ngày khởi chiếu: 2/11
Có sự tham gia của hai mỹ nhân Kirsten Dunst và Isla Fisher, Bachelorette là bộ phim hài lãng mạn kể về những cô bạn thân học cùng nhau từ thời cấp ba gặp lại để giúp một cô bạn trong nhóm ngày trước chuẩn bị đám cưới. Tất cả quyết định tổ chức một bữa tiệc chia tay độc thân thâu đêm suốt sáng. Từ đây, những rắc rối đầy hài hước bắt đầu xảy ra, đẩy tình bạn giữa những cô gái tới một chặng đường mới.
4. The Inbetweeners Movie
Ngày khởi chiếu: 2/11
Được xây dựng dựa trên phiên bản truyền hình rất ăn khách vào năm 2009, The Inbetweeners Movie xoay quanh bốn nhân vật Will, Simon, Jay và Neil. Bốn cậu bé đều gặp phải những vấn đề lớn trong cuộc sống: Simon mới bị người yêu “đá”, Jay vừa mất ông nội, cha của Will dự định đi bước nữa. Neil dẫn ba người bạn tới một khu nghỉ mát để xả stress. Tại đây, họ gặp bốn cô gái và tìm mọi cách để tán tỉnh cô nàng xinh nhất trong nhóm.
5. Freelancers
Ngày khởi chiếu: 9/11
Rapper 50 Cent đóng vai chính trong bộ phim hành động, hình sự kể về con trai của một sĩ quan cảnh sát bị giết tìm mọi cách báo thù cho cha. Anh đối mặt với các đối tác cũ của cha và nhóm cảnh sát lừa đảo để tìm ra sự thật. Ngoài 50 Cent, Freelancers còn có sự tham gia của nam diễn viên da màu Forest Whitaker và ngôi sao gạo cội Robert de Niro.
6. The Paper Boy
Ngày khởi chiếu: 9/11
Trong tháng này, khán giả Việt Nam cũng có dịp thưởng thức một bộ phim tâm lý ly kỳ đặc sắc từng tranh giải Cành Cọ Vàng tại LHP Cannes (Pháp) hồi tháng 5 – The Paper Boy. Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Mỹ Pete Dexter ra đời năm 1995, phim kể về hai anh em phóng viên Ward và Jack Jansen đi điều tra về một vụ giết người hàng loạt để minh oan cho một người đàn ông đang chờ chết.
Bị thuyết phục bởi một người phụ nữ quyến rũ và ngây thơ, Charlotte Bless, hai anh em nhà Jansen dấn thân vào một hành trình được lấp đầy bởi sự phản bội, toan tính và những điều bất ngờ. Đây là tác phẩm mới của đạo diễn Lee Daniels, người từng được đề cử Oscar năm 2010 với bộ phim Precious. The Paper Boy có sự tham gia của Zac Efron, Matthew McConaughey và Nicole Kidman.
7. Wreck-It-Ralph 3D
Ngày khởi chiếu: 9/11
Wreck-It-Ralph là một trong hai bộ phim hoạt hình 3D nổi bật của tháng 11 và được dự đoán sẽ lọt vào danh sách tranh giải Oscar năm tới. Phim đem tới cho khán giả một hành trình vui nhộn với các nhân vật quen thuộc từng gắn bó với nhiều thế hệ trẻ em qua các trò chơi điện tử. Nhân vật chính của phim là Ralph – người đã quá mệt mỏi khi luôn phải làm nền cho Fix – It Felix, người luôn đóng vai người hùng ở các game.
Sau hàng thập kỷ lặp lại những công việc nhàm chán, Ralph không muốn làm kẻ xấu nữa. Anh quyết định thử sức và tham gia vào thế giới game để chứng tỏ mình cũng có những tố chất của một người hùng… Ngoài phiên bản gốc tiếng Anh, Wreck-It-Ralph còn ra rạp với phiên bản lồng tiếng Việt với sự góp giọng của Đinh Ngọc Diệp và Hoàng Mập.
8. The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part II
Ngày khởi chiếu: 16/11
Tập cuối của loạt phim Chạng vạng là cái tên được nhiều khán giả trẻ mong ngóng nhất tháng này. Nội dung của Hừng đông 2 tiếp nối phần một ra mắt vào năm ngoái. Trong tập cuối, Bella và Edward phải lao vào cuộc chiến căng thẳng để bảo vệ con gái Renesmee khỏi gia tộc ma cà rồng Volturi ở Italy. Các thành viên của Volturi tin rằng Renesmee là một sinh vật bất tử và là mối đe dọa cho ma cà rồng.
Edward tìm đến sự trợ giúp từ rất nhiều gia tộc ma cà rồng và người sói trong trận chiến cuối cùng. Sau khi "dính duyên" ở phần một, tình cảm của người sói Jacob dành hết cho Renesmee, thay vì Bella như những tập trước. Bên cạnh những nhân vật mới, nhiều nhân vật cũ sẽ xuất hiện trở lại trong Hừng đông 2.
9. Lawless
Ngày khởi chiếu: 16/11
Lawless cũng là một trong những bộ phim gây chú ý khi tranh giải Cành Cọ Vàng tại LHP Cannes (Pháp) hồi tháng 5. Quy tụ dàn diễn viên trẻ đang lên gồm Shia LaBeouf, Tom Hardy, Jessica Chastain và Mia Wasikowska, Lawless có đề tài chống buôn lậu và được thực hiện theo phong cách phim miền viễn Tây. Đạo diễn John Hillcoat của Lawless là người từng giành giải Sư Tử Vàng tại LHP Venice 2009 với phim The Road.
10. Divorce Invitation
Ngày khởi chiếu: 23/11
Nội dung bộ phim tình cảm hài có sự tham gia của người đẹp Jamie-Lynn Sigler xoay quanh Mike Christian – một người đàn ông hạnh phúc đã có gia đình tình cờ gặp lại Alex – cô bạn gái thời trung học. Khi nhận ra Alex mới đích thực là tình yêu của đời mình, Mike tìm mọi cách để ly dị người vợ đang chung sống. Phim thích hợp với không khí của mùa cưới dịp cuối năm và là món quà ngọt ngào dành cho các cặp vợ chồng son.
11. Won’t Back Down
Ngày khởi chiếu: 23/11
Trong tháng này, khán giả Việt Nam được thưởng thức khá nhiều bộ phim hàn lâm. Won’t Back Down là tác phẩm được dự đoán sẽ lọt vào danh sách đề cử Oscar 2013 trong những hạng mục quan trọng. Phim nói về hai người mẹ, một người là bartender, một người là giáo viên và đều có những bất đồng với trường học trong việc giáo dục con cái. Trước sự quan liêu của những người lãnh đạo trong nhà trường, cả hai quyết định tranh đấu vì tương lai con mình. Maggie Gyllenhaal và Viola Davis đóng vai hai người mẹ nghị lực trong phim.
12. The Last Supper
Ngày khởi chiếu: 23/11
Lấy đề tài cuộc đối đầu hai nước Hán – Sở của Trung Hoa cổ đại, phim tái hiện lại buổi dạ yến lịch sử vào năm 206 trước Công Nguyên. Trong buổi dạ yến, Tây Sở Bá Vương – Hạng Vũ – tìm mọi cách để giết chết kình địch Lưu Bang. Những câu chuyện lịch sử được xâu chuỗi lại dưới cái nhìn mới mẻ của đạo diễn Lục Xuyên. Dàn diễn viên chính của The Last Supper bao gồm Ngô Ngạn Tổ, Lưu Diệp và hai người đẹp Hoắc Tư Yến, Tần Lam.
13. Angels
Ngày khởi chiếu: 30/11
Được ví như một phiên bản Taken của Thái Lan, Angels có sự tham gia của Dustin Nguyễn. Anh vào vai Johnny, một tay thiện xạ từng làm cho CIA. Khi nghe tin con gái bị giết ở Bangkok, Johnny lên đường tới thủ đô xứ Chùa Vàng và thâm nhập vào giới xã hội đen để tìm hiểu bí mật đằng sau cái chết của con gái mình. Anh trở thành một người đàn ông máu lạnh và sẵn sàng thủ tiêu những kẻ cản đường mình. Phim có kinh phí khoảng 4 triệu USD (84 tỷ đồng) với nhiều cảnh quay hành động đẹp mắt tại Bangkok (Thái Lan).
14. A WereWolf Boy
Ngày khởi chiếu: 30/11
A WereWolf Boy là bộ phim tình cảm lãng mạn pha lẫn giả tưởng của điện ảnh Hàn Quốc được mong đợi trong năm nay. Phim kể về chuyện tình giữa một cô gái cô đơn (Park Bo-young đóng) và chàng trai người sói (Song Joong-ki đóng). Câu chuyện tình yêu diễm lệ này đã gây nhiều sự chú ý tại LHP Toronto (Canada) hồi tháng 9. Đây cũng là một trong những bộ phim được lựa chọn chiếu trong chương trình Tiêu điểm điện ảnh Hàn Quốc tại LHP quốc tế Hà Nội lần thứ hai sắp diễn ra vào cuối tháng này.
15. Rise of the Guardians 3D
Ngày khởi chiếu: 30/11
Bom tấn hoạt hình 3D quy tụ những người hùng gắn bó với nhiều thế hệ trẻ em trên thế giới như Ông Già Noel, Cô Tiên Răng, Thần Ngủ, Jack Frost, Thỏ Phục Sinh khép lại mùa phim tháng 11. Khi tên ác quỷ Pitch âm mưu chiếm lĩnh cả thế giới bằng cách khơi dậy những nỗi sợ hãi trong trái tim trẻ em khắp mọi nơi, một nhóm những người hùng bao gồm các nhân vật quen thuộc với những đứa trẻ kết hợp lại để ngăn cản “ông kẹ” Pitch.
Tuy nhiên, họ không đi ra từ những câu chuyện cổ tích mà đều là những thành viên trong biệt đội The Guardians – nhóm những người sở hữu năng lực đặc biệt. The Guardians lắng nghe lời kêu gọi của hàng triệu trẻ em trên thế giới và hợp sức chống lại bóng ma sợ hãi mà tên Pitch gây ra. Với kinh phí lên tới 145 triệu USD, Rise of The Guardians được coi là một trong những phim hoạt hình 3D lớn nhất của năm nay.
Theo VNExpress.net
15 phim khuấy động rạp chiếu Việt tháng 11
‘Skyfall’, ‘Hừng đông 2’, ‘Tai Chi Hero’ hay ‘Wreck-It-Ralph’ là những tác phẩm điện ảnh nổi bật trong tháng đầu tiên của mùa phim cuối năm.
1. Skyfall
Ngày khởi chiếu: 2/11
Tập phim thứ 23 về chàng điệp viên hào hoa James Bond mở màn cho các rạp tại Việt Nam tháng 11. Đạo diễn Sam Mendes – chồng cũ của Kate Winslet – là người thực hiện Skyfall với câu chuyện xoay quanh quan hệ giữa 007 với M (giám đốc tổ chức MI6). Lòng trung thành của chàng điệp viên bị thử thách khi quá khứ bí ẩn của M được phơi bày. Kẻ thù nguy hiểm của James Bond và MI6 trong tập này là Raoul Silva (Javier Bardem thủ vai).
Daniel Craig tiếp tục hóa thân thành James Bond. Hai Bondgirl mới sát cánh bên anh trong Skyfall là minh tinh Pháp Berenice Marlohe và người đẹp da màu Naomie Harris. Skyfall được hứa hẹn là tập phim dữ dội và kịch tính nhất của James Bond từ trước tới nay.
2. Tai Chi Hero 3D
Ngày khởi chiếu: 2/11
Đối thủ phòng vé của James Bond trong những ngày đầu tháng 11 là phim võ thuật Tai Chi Hero – phần tiếp của Tai Chi O gây chú ý hồi tháng 9. Câu chuyện trong phần hai sẽ tiếp diễn sau hôn lễ của hai nhân vật Dương Lộ Thiền (Viên Hiển Siêu đóng) và Ngọc Nương (Angelababy đóng). Các diễn viên khác từ phần một gồm Lương Gia Huy, Bành Vu Yến, Thư Kỳ cũng trở lại trong Tai Chi Hero, cùng sự xuất hiện của các nhân vật mới do Ngô Ngạn Tổ, Phùng Thiệu Phong đảm nhiệm. Phim vẫn do Phùng Đức Luân đạo diễn.
3. Bachelorette
Ngày khởi chiếu: 2/11
Có sự tham gia của hai mỹ nhân Kirsten Dunst và Isla Fisher, Bachelorette là bộ phim hài lãng mạn kể về những cô bạn thân học cùng nhau từ thời cấp ba gặp lại để giúp một cô bạn trong nhóm ngày trước chuẩn bị đám cưới. Tất cả quyết định tổ chức một bữa tiệc chia tay độc thân thâu đêm suốt sáng. Từ đây, những rắc rối đầy hài hước bắt đầu xảy ra, đẩy tình bạn giữa những cô gái tới một chặng đường mới.
4. The Inbetweeners Movie
Ngày khởi chiếu: 2/11
Được xây dựng dựa trên phiên bản truyền hình rất ăn khách vào năm 2009, The Inbetweeners Movie xoay quanh bốn nhân vật Will, Simon, Jay và Neil. Bốn cậu bé đều gặp phải những vấn đề lớn trong cuộc sống: Simon mới bị người yêu “đá”, Jay vừa mất ông nội, cha của Will dự định đi bước nữa. Neil dẫn ba người bạn tới một khu nghỉ mát để xả stress. Tại đây, họ gặp bốn cô gái và tìm mọi cách để tán tỉnh cô nàng xinh nhất trong nhóm.
5. Freelancers
Ngày khởi chiếu: 9/11
Rapper 50 Cent đóng vai chính trong bộ phim hành động, hình sự kể về con trai của một sĩ quan cảnh sát bị giết tìm mọi cách báo thù cho cha. Anh đối mặt với các đối tác cũ của cha và nhóm cảnh sát lừa đảo để tìm ra sự thật. Ngoài 50 Cent, Freelancers còn có sự tham gia của nam diễn viên da màu Forest Whitaker và ngôi sao gạo cội Robert de Niro.
6. The Paper Boy
Ngày khởi chiếu: 9/11
Trong tháng này, khán giả Việt Nam cũng có dịp thưởng thức một bộ phim tâm lý ly kỳ đặc sắc từng tranh giải Cành Cọ Vàng tại LHP Cannes (Pháp) hồi tháng 5 – The Paper Boy. Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Mỹ Pete Dexter ra đời năm 1995, phim kể về hai anh em phóng viên Ward và Jack Jansen đi điều tra về một vụ giết người hàng loạt để minh oan cho một người đàn ông đang chờ chết.
Bị thuyết phục bởi một người phụ nữ quyến rũ và ngây thơ, Charlotte Bless, hai anh em nhà Jansen dấn thân vào một hành trình được lấp đầy bởi sự phản bội, toan tính và những điều bất ngờ. Đây là tác phẩm mới của đạo diễn Lee Daniels, người từng được đề cử Oscar năm 2010 với bộ phim Precious. The Paper Boy có sự tham gia của Zac Efron, Matthew McConaughey và Nicole Kidman.
7. Wreck-It-Ralph 3D
Ngày khởi chiếu: 9/11
Wreck-It-Ralph là một trong hai bộ phim hoạt hình 3D nổi bật của tháng 11 và được dự đoán sẽ lọt vào danh sách tranh giải Oscar năm tới. Phim đem tới cho khán giả một hành trình vui nhộn với các nhân vật quen thuộc từng gắn bó với nhiều thế hệ trẻ em qua các trò chơi điện tử. Nhân vật chính của phim là Ralph – người đã quá mệt mỏi khi luôn phải làm nền cho Fix – It Felix, người luôn đóng vai người hùng ở các game.
Sau hàng thập kỷ lặp lại những công việc nhàm chán, Ralph không muốn làm kẻ xấu nữa. Anh quyết định thử sức và tham gia vào thế giới game để chứng tỏ mình cũng có những tố chất của một người hùng… Ngoài phiên bản gốc tiếng Anh, Wreck-It-Ralph còn ra rạp với phiên bản lồng tiếng Việt với sự góp giọng của Đinh Ngọc Diệp và Hoàng Mập.
8. The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part II
Ngày khởi chiếu: 16/11
Tập cuối của loạt phim Chạng vạng là cái tên được nhiều khán giả trẻ mong ngóng nhất tháng này. Nội dung của Hừng đông 2 tiếp nối phần một ra mắt vào năm ngoái. Trong tập cuối, Bella và Edward phải lao vào cuộc chiến căng thẳng để bảo vệ con gái Renesmee khỏi gia tộc ma cà rồng Volturi ở Italy. Các thành viên của Volturi tin rằng Renesmee là một sinh vật bất tử và là mối đe dọa cho ma cà rồng.
Edward tìm đến sự trợ giúp từ rất nhiều gia tộc ma cà rồng và người sói trong trận chiến cuối cùng. Sau khi "dính duyên" ở phần một, tình cảm của người sói Jacob dành hết cho Renesmee, thay vì Bella như những tập trước. Bên cạnh những nhân vật mới, nhiều nhân vật cũ sẽ xuất hiện trở lại trong Hừng đông 2.
9. Lawless
Ngày khởi chiếu: 16/11
Lawless cũng là một trong những bộ phim gây chú ý khi tranh giải Cành Cọ Vàng tại LHP Cannes (Pháp) hồi tháng 5. Quy tụ dàn diễn viên trẻ đang lên gồm Shia LaBeouf, Tom Hardy, Jessica Chastain và Mia Wasikowska, Lawless có đề tài chống buôn lậu và được thực hiện theo phong cách phim miền viễn Tây. Đạo diễn John Hillcoat của Lawless là người từng giành giải Sư Tử Vàng tại LHP Venice 2009 với phim The Road.
10. Divorce Invitation
Ngày khởi chiếu: 23/11
Nội dung bộ phim tình cảm hài có sự tham gia của người đẹp Jamie-Lynn Sigler xoay quanh Mike Christian – một người đàn ông hạnh phúc đã có gia đình tình cờ gặp lại Alex – cô bạn gái thời trung học. Khi nhận ra Alex mới đích thực là tình yêu của đời mình, Mike tìm mọi cách để ly dị người vợ đang chung sống. Phim thích hợp với không khí của mùa cưới dịp cuối năm và là món quà ngọt ngào dành cho các cặp vợ chồng son.
11. Won’t Back Down
Ngày khởi chiếu: 23/11
Trong tháng này, khán giả Việt Nam được thưởng thức khá nhiều bộ phim hàn lâm. Won’t Back Down là tác phẩm được dự đoán sẽ lọt vào danh sách đề cử Oscar 2013 trong những hạng mục quan trọng. Phim nói về hai người mẹ, một người là bartender, một người là giáo viên và đều có những bất đồng với trường học trong việc giáo dục con cái. Trước sự quan liêu của những người lãnh đạo trong nhà trường, cả hai quyết định tranh đấu vì tương lai con mình. Maggie Gyllenhaal và Viola Davis đóng vai hai người mẹ nghị lực trong phim.
12. The Last Supper
Ngày khởi chiếu: 23/11
Lấy đề tài cuộc đối đầu hai nước Hán – Sở của Trung Hoa cổ đại, phim tái hiện lại buổi dạ yến lịch sử vào năm 206 trước Công Nguyên. Trong buổi dạ yến, Tây Sở Bá Vương – Hạng Vũ – tìm mọi cách để giết chết kình địch Lưu Bang. Những câu chuyện lịch sử được xâu chuỗi lại dưới cái nhìn mới mẻ của đạo diễn Lục Xuyên. Dàn diễn viên chính của The Last Supper bao gồm Ngô Ngạn Tổ, Lưu Diệp và hai người đẹp Hoắc Tư Yến, Tần Lam.
13. Angels
Ngày khởi chiếu: 30/11
Được ví như một phiên bản Taken của Thái Lan, Angels có sự tham gia của Dustin Nguyễn. Anh vào vai Johnny, một tay thiện xạ từng làm cho CIA. Khi nghe tin con gái bị giết ở Bangkok, Johnny lên đường tới thủ đô xứ Chùa Vàng và thâm nhập vào giới xã hội đen để tìm hiểu bí mật đằng sau cái chết của con gái mình. Anh trở thành một người đàn ông máu lạnh và sẵn sàng thủ tiêu những kẻ cản đường mình. Phim có kinh phí khoảng 4 triệu USD (84 tỷ đồng) với nhiều cảnh quay hành động đẹp mắt tại Bangkok (Thái Lan).
14. A WereWolf Boy
Ngày khởi chiếu: 30/11
A WereWolf Boy là bộ phim tình cảm lãng mạn pha lẫn giả tưởng của điện ảnh Hàn Quốc được mong đợi trong năm nay. Phim kể về chuyện tình giữa một cô gái cô đơn (Park Bo-young đóng) và chàng trai người sói (Song Joong-ki đóng). Câu chuyện tình yêu diễm lệ này đã gây nhiều sự chú ý tại LHP Toronto (Canada) hồi tháng 9. Đây cũng là một trong những bộ phim được lựa chọn chiếu trong chương trình Tiêu điểm điện ảnh Hàn Quốc tại LHP quốc tế Hà Nội lần thứ hai sắp diễn ra vào cuối tháng này.
15. Rise of the Guardians 3D
Ngày khởi chiếu: 30/11
Bom tấn hoạt hình 3D quy tụ những người hùng gắn bó với nhiều thế hệ trẻ em trên thế giới như Ông Già Noel, Cô Tiên Răng, Thần Ngủ, Jack Frost, Thỏ Phục Sinh khép lại mùa phim tháng 11. Khi tên ác quỷ Pitch âm mưu chiếm lĩnh cả thế giới bằng cách khơi dậy những nỗi sợ hãi trong trái tim trẻ em khắp mọi nơi, một nhóm những người hùng bao gồm các nhân vật quen thuộc với những đứa trẻ kết hợp lại để ngăn cản “ông kẹ” Pitch.
Tuy nhiên, họ không đi ra từ những câu chuyện cổ tích mà đều là những thành viên trong biệt đội The Guardians – nhóm những người sở hữu năng lực đặc biệt. The Guardians lắng nghe lời kêu gọi của hàng triệu trẻ em trên thế giới và hợp sức chống lại bóng ma sợ hãi mà tên Pitch gây ra. Với kinh phí lên tới 145 triệu USD, Rise of The Guardians được coi là một trong những phim hoạt hình 3D lớn nhất của năm nay.
Theo VNExpress.net
nguyenchile
Member
Haizzz, cuối tuần này lại đi công tác nên vẫn chưa thể xem phim 007-Tử địa Skyfall, nghe nhạc tạm vậy
Trích từ FB của Lotte Cinema Nha Trang
Các phim James Bond luôn để bài hát chủ đề xuất hiện một cách trọn vẹn ngay sau trường đoạn hành động đầu tiên và lần này là Skyfall của Adele. Đây là một trong những nhạc phẩm xuất sắc bậc nhất của loạt phim 007 và khó có thể tìm thấy giai điệu nào phù hợp hơn với không khí của Skyfall. Chất giọng mê hoặc của Adele kết hợp với những hình ảnh đồ họa độc đáo đúng “chất” 007 gây ấn tượng mạnh, gợi một cảm giác ma quái, u tối cho người xem.
Mời các bác thưởng thức bài Skyfall này do ca sĩ người Anh Adele thể hiện
Trích từ FB của Lotte Cinema Nha Trang
Các phim James Bond luôn để bài hát chủ đề xuất hiện một cách trọn vẹn ngay sau trường đoạn hành động đầu tiên và lần này là Skyfall của Adele. Đây là một trong những nhạc phẩm xuất sắc bậc nhất của loạt phim 007 và khó có thể tìm thấy giai điệu nào phù hợp hơn với không khí của Skyfall. Chất giọng mê hoặc của Adele kết hợp với những hình ảnh đồ họa độc đáo đúng “chất” 007 gây ấn tượng mạnh, gợi một cảm giác ma quái, u tối cho người xem.
Mời các bác thưởng thức bài Skyfall này do ca sĩ người Anh Adele thể hiện
Ðề: Thông tin giải trí
10 phim gây thất vọng nhất trong năm
Được nhiều kỳ vọng nhưng dàn diễn viên nổi tiếng, kinh phí lớn cũng không giúp ‘John Carter’, ‘Battleship’ hay ‘Total Recall’ có được thành công.
1. Prometheus (xem trailer)
Kinh phí: 130 triệu USD
Doanh thu: 402,4 triệu USD
"Prometheus" tạo ra nhiều thắc mắc với người xem.
Nếu chỉ nhìn vào thành phần làm phim, Prometheus là một bộ phim đáng được mong chờ. Đạo diễn phim là Ridley Scott, cha đẻ của series phim giả tưởng nổi tiếng Alien. Damon Lindelof, tác giả của loạt phim truyền hình ăn khách Lost, đảm nhiệm phần kịch bản. Bên cạnh đó dàn diễn viên tên tuổi như Charlize Theron, Michael Fassbender, Rooney Mara, Guy Pearce… và một khoản kinh phí lớn. Nhưng khi ra mắt, bộ phim không hấp dẫn như kỳ vọng. Nhiều nhà phê bình đánh giá Prometheus là một đống lộn xộn với nhiều câu hỏi không được giải đáp.
2. Cloud Atlas (xem trailer)
Kinh phí: khoảng 100 triệu USD
Doanh thu: 62,8 triệu USD
Cốt truyện của "Cloud Atlas" quá phức tạp với khán giả.
Đây là bộ phim được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết ăn khách cùng tên của David Mitchell. Với cốt truyện dày đặc và phức tạp cùng một thông điệp mang tính triết học, Cloud Atlas đòi hỏi người xem phải có một cái nhìn đa chiều. Đây có thể là một trong những bộ phim hay nhất trong năm theo đánh giá về mặt chuyên môn nhưng lại thất bại trong việc kết nối với người xem.
3. John Carter (xem trailer)
Kinh phí: 250 triệu USD
Doanh thu: 282,7 triệu USD
"John Carter" là một “trái đắng” của hãng Disney.
John Carter ra đời từ 100 năm trước trong bộ truyện tranh của nhà văn Edgar Rice Burroughs. Đây là nhân vật siêu anh hùng đầu tiên của thế giới giả tưởng nhưng lại “sinh sau đẻ muộn” nhất trên màn ảnh rộng. Với kinh phí sản xuất khổng lồ là 250 triệu USD, còn vượt cả siêu bom tấn Avatar, bộ phim nhận được sự kỳ vọng rất lớn. Tuy nhiên, các nhà làm phim đã không đưa được những yếu tố đặc sắc nhất của bộ truyện vào phim.
Cách chuyển thể trung thành với nguyên tác đã trở nên lỗi thời. Thêm vào đó, tiêu đề của bộ phim, sau khi bị thay đổi, đã không còn đáng nhớ và ấn tượng như tiêu đề gốc của bộ truyện tranh, John Carter of Mars. Ngoài ra, tháng ba chưa bao giờ là một thời điểm lý tưởng để ra mắt một phim bom tấn.
4. Battleship (xem trailer)
Kinh phí: 209 triệu USD
Doanh thu: 302,8 USD
"Battleship" chỉ gây ấn tượng ở phần kỹ xảo và âm thanh.
Trong năm qua, thật không may cho nam diễn viên Taylor Kitsch khi bộ phim thứ hai mà anh thủ vai chính (sau John Carter) cũng bị coi là một thất bại. Dựa trên một trò chơi nổi tiếng, Battleship tiếp tục khai thác đề tài quái vật ngoài hành tinh xâm lăng Trái đất nhưng đặt bối cảnh giữa biển khơi mênh mông với những chiến hạm hầm hố của Hải quân Mỹ. Tuy nhiên, phần kịch bản lại quá đơn giản và dễ đoán trước, không xứng với tầm vóc của bộ phim.
5. Brave (xem trailer)
Kinh phí: 185 triệu USD
Doanh thu: 535,3 triệu USD
"Brave" thiếu chiều sâu hơn những bộ phim hoạt hình trước đây của Pixar.
Brave không phải là một bộ phim hoạt hình quá tệ. Ngược lại, nó là một phim giải trí dành cho gia đình rất tốt. Tuy nhiên với một tác phẩm có mác Pixar thì khán giả đòi hỏi nhiều hơn thế. Nội dung phim đi vào lối mòn dễ đoán trước, thiếu tham vọng và tính sử thi như bối cảnh phim đòi hỏi. So với các phim hoạt hình đình đám khác của Pixar như Wall-E, Up, The Incredibles hay Toy Story 3 thì Brave còn kém khá xa.
6. Snow White and The Hunstman (xem trailer)
Kinh phí: 170 triệu USD
Doanh thu: gần 400 triệu USD
Bạch Tuyết là một vai diễn quá sức đối với Kristen Stewart.
So với nhiều bộ phim trong năm 2012, phần hình ảnh và phục trang của Snow White and the Huntsman khá tốt, tạo hiệu ứng thị giác mạnh mẽ cho người xem. Tuy nhiên, vai trò của Chris Hemsworth bị lãng phí. Vai Thợ Săn của anh có nhiều đất diễn nhưng không được khai thác tới nơi tới chốn. Thêm vào đó, nhịp phim khá chậm chạp và phần hành động thiếu hấp dẫn.
7. Total Recall (xem trailer)
Kinh phí: 125 triệu USD
Doanh thu: Gần 200 triệu USD
"Total Recall" không còn tạo được mới lạ như phiên bản gốc.
Được đầu tư kinh phí lớn với phần kỹ xảo hoành tráng nhưng nội dung của Total Recall lại khá quen thuộc và dễ đoán. Chỉ sau khoảng nửa phim, khán giả đã có thể đoán được những diễn biến tiếp theo. So với bản gốc năm 1990, Total Recall 2012 không còn mang lại được cảm giác mới lạ khi đã có quá nhiều phim khai thác đề tài này xuất sắc hơn.
Về diễn xuất, Collin Farrell có nhiều cảnh hành động kịch tính nhưng không có gì nổi bật. Cách biểu lộ cảm xúc trên gương mặt anh tương đối giống nhau bất kể đó là cảnh giận dữ, sợ hãi, lo lắng hay suy tư. Tương tự, diễn xuất của hai người đẹp Jessica Biel và Kate Beckinsale cũng không thuyết phục.
8. Taken 2 (xem trailer)
Kinh phí: 45 triệu USD
Doanh thu: 363,3 triệu USD
"Taken 2" chỉ thỏa mãn khán giả ở những pha hành động, rượt đuổi.
Sự thành công của Taken vào năm 2009 khiến rất nhiều người kỳ vọng vào phần hai của bộ phim này. Taken 2 vẫn giữ được không khí nghẹt thở, căng thẳng như phần một. Các cảnh hành động, rượt đuổi rất mãn nhãn. Bối cảnh của phim cũng rất đẹp với khung cảnh của thành phố Istanbul của Thổ Nhĩ Kỳ. Nhưng so với phần một, phần hai thiếu đi sự sâu sắc, đột phá, sáng tạo và bất ngờ. Tình tiết của phim đi theo một đường thẳng khiến Taken 2 mất “chất” đi rất nhiều.
9. Rock of Ages (xem trailer)
Kinh phí: 75 triệu USD
Doanh thu: 56,3 triệu USD
Sự có mặt của Tom Cruise cũng không giúp được gì nhiều cho "Rock of Ages".
Trước khi ra mắt, Rock of Ages được cho là sẽ tiếp bước Mamma Mia, một bộ phim ca nhạc rất ăn khách với doanh thu lên tới 610 triệu USD trên toàn cầu vào năm 2008. Nhưng thực tế, Rock of Ages gây thất vọng lớn. Việc “teen hóa” các ca khúc Rock kinh điển trong mọi tình huống khiến bộ phim bị chỉ trích là “nồi lẩu thập cẩm”. Sự góp mặt của siêu sao Tom Cruise cũng không cứu được Rock of Ages.
10. Dark Shadows (xem trailer)
Kinh phí: 150 triệu USD
Doanh thu: 239,1 triệu USD
Phần hài hước của "Dark Shadows" lấn át hết phần kinh dị.
Đạo diễn Tim Burton vẫn gây được ấn tượng mạnh ở phần hình ảnh mang phong cách Gothic nhưng phần nội dung thiếu trọng tâm và sự chặt chẽ. Ngoài vai chính của Johnny Depp, các vai nữ xung quanh anh có vai trò nổi trội ngang nhau khiến nhiều chi tiết khiên cưỡng, bất hợp lý. Thêm nữa là sự pha trộn chưa được nuột nà nhiều thể loại như kinh dị, hài, tâm lý cũng khiến khán giả bị “loạn” khi theo dõi.
-Theo VNExpress.net-
P/S: theo các bác thì 10 phim này có đáng thất vọng lắm ko, hay có những phim khác còn thất vọng hơn?
10 phim gây thất vọng nhất trong năm
Được nhiều kỳ vọng nhưng dàn diễn viên nổi tiếng, kinh phí lớn cũng không giúp ‘John Carter’, ‘Battleship’ hay ‘Total Recall’ có được thành công.
1. Prometheus (xem trailer)
Kinh phí: 130 triệu USD
Doanh thu: 402,4 triệu USD
"Prometheus" tạo ra nhiều thắc mắc với người xem.
Nếu chỉ nhìn vào thành phần làm phim, Prometheus là một bộ phim đáng được mong chờ. Đạo diễn phim là Ridley Scott, cha đẻ của series phim giả tưởng nổi tiếng Alien. Damon Lindelof, tác giả của loạt phim truyền hình ăn khách Lost, đảm nhiệm phần kịch bản. Bên cạnh đó dàn diễn viên tên tuổi như Charlize Theron, Michael Fassbender, Rooney Mara, Guy Pearce… và một khoản kinh phí lớn. Nhưng khi ra mắt, bộ phim không hấp dẫn như kỳ vọng. Nhiều nhà phê bình đánh giá Prometheus là một đống lộn xộn với nhiều câu hỏi không được giải đáp.
2. Cloud Atlas (xem trailer)
Kinh phí: khoảng 100 triệu USD
Doanh thu: 62,8 triệu USD
Cốt truyện của "Cloud Atlas" quá phức tạp với khán giả.
Đây là bộ phim được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết ăn khách cùng tên của David Mitchell. Với cốt truyện dày đặc và phức tạp cùng một thông điệp mang tính triết học, Cloud Atlas đòi hỏi người xem phải có một cái nhìn đa chiều. Đây có thể là một trong những bộ phim hay nhất trong năm theo đánh giá về mặt chuyên môn nhưng lại thất bại trong việc kết nối với người xem.
3. John Carter (xem trailer)
Kinh phí: 250 triệu USD
Doanh thu: 282,7 triệu USD
"John Carter" là một “trái đắng” của hãng Disney.
John Carter ra đời từ 100 năm trước trong bộ truyện tranh của nhà văn Edgar Rice Burroughs. Đây là nhân vật siêu anh hùng đầu tiên của thế giới giả tưởng nhưng lại “sinh sau đẻ muộn” nhất trên màn ảnh rộng. Với kinh phí sản xuất khổng lồ là 250 triệu USD, còn vượt cả siêu bom tấn Avatar, bộ phim nhận được sự kỳ vọng rất lớn. Tuy nhiên, các nhà làm phim đã không đưa được những yếu tố đặc sắc nhất của bộ truyện vào phim.
Cách chuyển thể trung thành với nguyên tác đã trở nên lỗi thời. Thêm vào đó, tiêu đề của bộ phim, sau khi bị thay đổi, đã không còn đáng nhớ và ấn tượng như tiêu đề gốc của bộ truyện tranh, John Carter of Mars. Ngoài ra, tháng ba chưa bao giờ là một thời điểm lý tưởng để ra mắt một phim bom tấn.
4. Battleship (xem trailer)
Kinh phí: 209 triệu USD
Doanh thu: 302,8 USD
"Battleship" chỉ gây ấn tượng ở phần kỹ xảo và âm thanh.
Trong năm qua, thật không may cho nam diễn viên Taylor Kitsch khi bộ phim thứ hai mà anh thủ vai chính (sau John Carter) cũng bị coi là một thất bại. Dựa trên một trò chơi nổi tiếng, Battleship tiếp tục khai thác đề tài quái vật ngoài hành tinh xâm lăng Trái đất nhưng đặt bối cảnh giữa biển khơi mênh mông với những chiến hạm hầm hố của Hải quân Mỹ. Tuy nhiên, phần kịch bản lại quá đơn giản và dễ đoán trước, không xứng với tầm vóc của bộ phim.
5. Brave (xem trailer)
Kinh phí: 185 triệu USD
Doanh thu: 535,3 triệu USD
"Brave" thiếu chiều sâu hơn những bộ phim hoạt hình trước đây của Pixar.
Brave không phải là một bộ phim hoạt hình quá tệ. Ngược lại, nó là một phim giải trí dành cho gia đình rất tốt. Tuy nhiên với một tác phẩm có mác Pixar thì khán giả đòi hỏi nhiều hơn thế. Nội dung phim đi vào lối mòn dễ đoán trước, thiếu tham vọng và tính sử thi như bối cảnh phim đòi hỏi. So với các phim hoạt hình đình đám khác của Pixar như Wall-E, Up, The Incredibles hay Toy Story 3 thì Brave còn kém khá xa.
6. Snow White and The Hunstman (xem trailer)
Kinh phí: 170 triệu USD
Doanh thu: gần 400 triệu USD
Bạch Tuyết là một vai diễn quá sức đối với Kristen Stewart.
So với nhiều bộ phim trong năm 2012, phần hình ảnh và phục trang của Snow White and the Huntsman khá tốt, tạo hiệu ứng thị giác mạnh mẽ cho người xem. Tuy nhiên, vai trò của Chris Hemsworth bị lãng phí. Vai Thợ Săn của anh có nhiều đất diễn nhưng không được khai thác tới nơi tới chốn. Thêm vào đó, nhịp phim khá chậm chạp và phần hành động thiếu hấp dẫn.
7. Total Recall (xem trailer)
Kinh phí: 125 triệu USD
Doanh thu: Gần 200 triệu USD
"Total Recall" không còn tạo được mới lạ như phiên bản gốc.
Được đầu tư kinh phí lớn với phần kỹ xảo hoành tráng nhưng nội dung của Total Recall lại khá quen thuộc và dễ đoán. Chỉ sau khoảng nửa phim, khán giả đã có thể đoán được những diễn biến tiếp theo. So với bản gốc năm 1990, Total Recall 2012 không còn mang lại được cảm giác mới lạ khi đã có quá nhiều phim khai thác đề tài này xuất sắc hơn.
Về diễn xuất, Collin Farrell có nhiều cảnh hành động kịch tính nhưng không có gì nổi bật. Cách biểu lộ cảm xúc trên gương mặt anh tương đối giống nhau bất kể đó là cảnh giận dữ, sợ hãi, lo lắng hay suy tư. Tương tự, diễn xuất của hai người đẹp Jessica Biel và Kate Beckinsale cũng không thuyết phục.
8. Taken 2 (xem trailer)
Kinh phí: 45 triệu USD
Doanh thu: 363,3 triệu USD
"Taken 2" chỉ thỏa mãn khán giả ở những pha hành động, rượt đuổi.
Sự thành công của Taken vào năm 2009 khiến rất nhiều người kỳ vọng vào phần hai của bộ phim này. Taken 2 vẫn giữ được không khí nghẹt thở, căng thẳng như phần một. Các cảnh hành động, rượt đuổi rất mãn nhãn. Bối cảnh của phim cũng rất đẹp với khung cảnh của thành phố Istanbul của Thổ Nhĩ Kỳ. Nhưng so với phần một, phần hai thiếu đi sự sâu sắc, đột phá, sáng tạo và bất ngờ. Tình tiết của phim đi theo một đường thẳng khiến Taken 2 mất “chất” đi rất nhiều.
9. Rock of Ages (xem trailer)
Kinh phí: 75 triệu USD
Doanh thu: 56,3 triệu USD
Sự có mặt của Tom Cruise cũng không giúp được gì nhiều cho "Rock of Ages".
Trước khi ra mắt, Rock of Ages được cho là sẽ tiếp bước Mamma Mia, một bộ phim ca nhạc rất ăn khách với doanh thu lên tới 610 triệu USD trên toàn cầu vào năm 2008. Nhưng thực tế, Rock of Ages gây thất vọng lớn. Việc “teen hóa” các ca khúc Rock kinh điển trong mọi tình huống khiến bộ phim bị chỉ trích là “nồi lẩu thập cẩm”. Sự góp mặt của siêu sao Tom Cruise cũng không cứu được Rock of Ages.
10. Dark Shadows (xem trailer)
Kinh phí: 150 triệu USD
Doanh thu: 239,1 triệu USD
Phần hài hước của "Dark Shadows" lấn át hết phần kinh dị.
Đạo diễn Tim Burton vẫn gây được ấn tượng mạnh ở phần hình ảnh mang phong cách Gothic nhưng phần nội dung thiếu trọng tâm và sự chặt chẽ. Ngoài vai chính của Johnny Depp, các vai nữ xung quanh anh có vai trò nổi trội ngang nhau khiến nhiều chi tiết khiên cưỡng, bất hợp lý. Thêm nữa là sự pha trộn chưa được nuột nà nhiều thể loại như kinh dị, hài, tâm lý cũng khiến khán giả bị “loạn” khi theo dõi.
-Theo VNExpress.net-
P/S: theo các bác thì 10 phim này có đáng thất vọng lắm ko, hay có những phim khác còn thất vọng hơn?
Ðề: Thông tin giải trí
Film Prometheus là một film hay theo suy nghĩ của anh. Film đòi hỏi người xem phải theo dõi thật kỹ và có một trút ham thích về triết học sẽ thấy bộ film thật thích thú.
Film Cloud Atlas chưa coi nên chưa đánh giá được còn lại mấy film kia coi nhạt nhạt thế nào ấy nhất là Brave thật là thất vọng so với mong đợi thua cả film Ice Age 4 và Madagasca 3
Film Prometheus là một film hay theo suy nghĩ của anh. Film đòi hỏi người xem phải theo dõi thật kỹ và có một trút ham thích về triết học sẽ thấy bộ film thật thích thú.
Film Cloud Atlas chưa coi nên chưa đánh giá được còn lại mấy film kia coi nhạt nhạt thế nào ấy nhất là Brave thật là thất vọng so với mong đợi thua cả film Ice Age 4 và Madagasca 3
Ðề: Thông tin giải trí
11 phim nước ngoài chiếu rạp dịp Tết và tháng 2
1. The Grandmasters (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Đánh dấu sự trở lại của đạo diễn lừng danh Vương Gia Vệ từ sau My Blueberry Nights năm 2007, Nhất Đại Tông Sư có sự tham gia của dàn sao lớn gồm Lương Triều Vỹ, Chương Tử Di, Song Hye Kyo, Trương Chấn hay diễn viên gốc Việt, Cung Lê. Đây là bộ phim mà Vương Gia Vệ đã quay đi quay lại rất vất vả trong hai năm trời. Phim sắp được chiếu khai mạc tại LHP Berlin (Đức) trong tháng này.
Lương Triều Vỹ đóng vai chính trong "Nhất Đại Tông Sư".
Lấy bối cảnh thập niên 1930, Nhất Đại Tông Sư nói về thưở ban đầu của đại cao thủ võ hiệp Diệp Vấn – sư phụ của huyền thoại Lý Tiểu Long. Khi ra mắt trong nước hôm 8/1, Nhất Đại Tông Sư thu về 30 triệu nhân dân tệ (khoảng hơn 100 tỷ đồng) và được nhiều fan của Vương Gia Vệ khẳng định đây là “Phim Hoa ngữ hay nhất năm 2013”.
2. Parker (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Tác phẩm có sự tham gia của “người vận chuyển” Jason Statham và cựu giám khảo American Idol, Jennifer Lopez, là một trong những bộ phim dành cho dịp Tết nguyên đán năm nay. Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Donald E. Westlake, Parker xoay quanh câu chuyện về một tên tội phạm chuyên nghiệp, nổi tiếng trọng danh dự quay trở về để trả thù băng nhóm đã đâm sau lưng mình.
Jennifer Lopez và Jason Statham trong một cảnh nóng bỏng của "Parker".
Thuộc thể loại hành động pha lẫn tâm lý ly kỳ, Parker hứa hẹn có nhiều cảnh quay cháy nổ, rượt đuổi, truy sát và cả cảnh “nóng” giữa cặp diễn viên Jennifer Lopez – Jason Statham. Những khán giả từng yêu thích loạt phim Người vận chuyển (The Transporter) sẽ không thể bỏ qua Parker trong dịp Tết nguyên đán này.
3. Warm Bodies (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
“Kế thừa” từ loạt phim Chạng vạng, Warm Bodies là phim rùng rợn, tình cảm của mùa Valentine năm nay. Cốt truyện phim xoay quanh một virus bí ẩn tàn phá nền văn minh, biến các nạn nhân trở thành những quái vật ăn thịt không có ký ức về cuộc sống trong quá khứ. Những gì còn sót lại của nhân tính trong họ được che giấu ở pháo đài kiên cố ở sân bay bỏ hoang, nơi họ sống trong nỗi sợ hãi về những người thân yêu trước đây của mình.
Hai diễn viên chính Nicholas Hoult và Teresa Palmer của "Warm Bodies".
Tất cả thay đổi khi một nhóm zombie hung tợn đụng độ với một nhóm trinh sát. R (Nicholas Hoult), một zombie có tâm hồn nhạy cảm, bị cuốn hút bởi cô gái trẻ đáng yêu Julie (Teresa Palmer) cho nên thay vì ăn não của cô, hắn lại cứu cô thoát khỏi các đồng bọn của mình và nảy nở một thứ tình cảm đặc biệt. Chuyện tình giữa Julie và R đối mặt với bao khó khăn, gian khổ và làm thay đổi thế giới.
4. Monsters, Inc. 3D (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Ra mắt từ năm 2001, Monsters, Inc. là một trong những phim hoạt hình được yêu thích nhất của “đại gia” Pixar. Phim có doanh thu cao nhất phòng vé toàn cầu năm đó và được đề cử Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất ở năm đầu tiên hạng mục này được thành lập. Sau hơn 10 năm, Pixar quyết định đưa tác phẩm đặc sắc này trở lại màn ảnh với hiệu ứng 3D.
Hình ảnh rực rỡ sắc màu của "Monsters, Inc".
Bộ phim đề cập tới những nỗi sợ hãi mà mọi đứa trẻ đều phải trải qua hàng đêm. Chính những kỷ niệm thời ấu thơ đã thôi thúc đạo diễn Pete Docter lên ý tưởng cho Monsters, Inc. Sulley, Mike ra đời và trở thành những nhân vật tiêu biểu cho hoạt hình 3D trên thế giới. Với hình ảnh rực rỡ sắc màu, nhân vật dễ thương, Monsters, Inc 3D là tác phẩm phù hợp nhất với khán giả nhỏ tuổi trong dịp Tết này.
5. Movie 43 (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Trong những ngày đầu năm mới, khán giả còn có dịp cười thả ga với gần 30 diễn viên hạng A của Hollywood trong bộ phim hài Movie 43. Đây là tác phẩm bao gồm 12 câu chuyện hài hước cùng nhiều tuyến nhân vật khác nhau: một cặp vợ chồng để con trai học ở nhà dưới sự giáo dục của mình, một cô gái ngoan hiền khiến bạn trai sốc nặng khi yêu cầu làm một việc “nhạy cảm”, một vận động viên bóng rổ động viên các học trò…
"Movie 43" quy tụ gần 30 diễn viên nổi tiếng của Hollywood.
Movie 43 là phim hài nhưng lại có sự tham gia của rất nhiều diễn viên chuyên đóng chính kịch như Kate Winslet, Richard Gere, Uma Thurman, Halle Berry, Hugh Jackman, Naomi Watts… Phim khai thác những tình tiết dí dỏm, được lấy chất liệu từ cuộc sống thường ngày, để tạo nên tiếng cười cho người xem.
6. A Good Day to Die Hard (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 10/2
Phần 5 của loạt phim Die Hard là bom tấn đầu tiên chiếu ở Việt Nam năm Quý Tỵ và đúng vào mùng 1 Tết. Bruce Willis trở lại với vai diễn được xem như biểu tượng của anh – John McClane. Khi du lịch tới Matxcơva (Nga) để gặp gỡ cậu con trai Jack, John vướng vào cuộc truy đuổi trong thế giới ngầm tại đây. Hai cha con anh cùng lập kế hoạch lật đổ chiến dịch khủng bố toàn cầu của những tên trùm mafia nguy hiểm.
Bruce Willis và nam diễn viên trẻ Jai Courtney trong "A Good Day to Die Hard".
Mặc dù đã gần 60 tuổi, Bruce Willis dường như vẫn rất sung sức trong các cảnh hành động kịch tính, đòi hỏi thể lực cao. Đồng hành cùng Bruce trong A Good Day to Die Hard là tài tử mới nổi người Australia – Jai Courtney, từng được khán giả Việt Nam biết tới qua vai phản diện trong bộ phim Jack Reacher của Tom Cruise cuối năm ngoái.
7. Cloud Atlas (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 21/2
Là một trong những tác phẩm đồ sộ của Hollywood năm qua, Cloud Atlas được dựa trên tiểu thuyết cùng tên xuất bản năm 2004 của nhà văn người Anh, David Mitchell. Phim là sáu câu chuyện, sáu nhân vật chính trải dài từ Nam Thái Bình Dương vào thế kỷ 19 cho tới một tương lai không xa, khi thế giới vào thời kỳ hậu tận thế. Mỗi câu chuyện đều được kể bởi nhân vật của câu chuyện kế tiếp, có sự đan xen và bị gián đoạn. Sau câu chuyện thứ sáu, tác giả quay ngược lại và kết thúc từng câu chuyện trước đó.
Tom Hanks và Halle Berry trong một cảnh phim "Cloud Atlas".
Từng chiếu ra mắt tại LHP quốc tế Toronto năm ngoái, Cloud Atlas có sự tham gia của dàn diễn viên đa quốc tịch, từ Tom Hanks, Halle Berry, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Susan Sarandon, Hugh Grant cho tới Hoa đán Châu Tấn hay nữ diễn viên Hàn Quốc Bae Doo-na. Tại Quả Cầu Vàng năm nay, phim được đề cử giải Nhạc phim hay nhất.
8. Beautiful Creatures (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Bộ phim tâm lý, lãng mạn của đạo diễn Richard LaGravenese cũng được coi là một trong những tác phẩm “kế thừa” của loạt phim Chạng vạng. Beautiful Creatures chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên rất ăn khách của hai tác giả Kami Garcia và Margaret Stohl. Hai diễn viên chính của phim là hai gương mặt mới, Alden Ehrenreich và Alice Englert, nhưng các nhân vật phụ đều do những minh tinh, tài tử gạo cội đảm nhiệm.
Dàn diễn viên của "Beautiful Creatures".
Lấy bối cảnh ở một thị trấn nhỏ, phim xoay quanh anh chàng Ethan luôn muốn thoát khỏi cuộc sống nhàm chán và tẻ nhạt tại đây. Một ngày, Ethan kết bạn với một cô gái bí ẩn mới chuyển tới trường là Lena. Họ cùng nhau khám phá những bí mật về gia tộc kỳ lạ của Lena, cũng như lịch sử về chính thị trấn nơi họ đang sống. Một tình yêu nảy nở giữa đôi trẻ làm thay đổi tất cả kế hoạch của những người đứng đầu nơi đây.
9. Broken City (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Ngay sau dịp Tết, khán giả Việt Nam sẽ được thưởng thức bộ phim trinh thám tội ác hấp dẫn có sự góp mặt của hai tài tử Mark Wahlberg và Russell Crowe – Broken City. Tại một thành phố tha hóa, bị hoành hành bởi sự bất công, cựu nhân viên cảnh sát Billy Taggart đang tìm cơ hội để chuộc lỗi và báo thù sau khi bị nhân vật quyền lực nhất thành phố, Ngài thị trưởng, phản bội.
Một cảnh trong phim "Broken City".
Khát vọng công lý không nao núng của Billy, kèm theo sự bền bỉ đến ngoan cố biến anh thành một thế lực không thể ngăn chặn được - và là cơn ác mộng tồi tệ nhất của Ngài thị trưởng… Phim sẽ có nhiều màn đấu trí, đọ cơ bắp giữa hai tài tử nổi tiếng. Với những khán giả yêu thích thể loại phim hành động, hình sự thì đây là tác phẩm khó có thể bỏ qua.
10. The Last Stand (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Bộ phim đánh dấu sự trở lại màn ảnh của cựu ngôi sao cơ bắp ngày nào, Arnold Schwarzenegger, cũng ra mắt sau dịp Tết. Phim bắt đầu bằng việc cảnh sát trưởng Ray Owens rời khỏi Los Angeles và chuyển tới công tác tại một thị trấn vùng biên Sommerton Junction yên tĩnh. Tuy nhiên, cuộc sống yên bình của người dân nơi đây đã bị xáo trộn hoàn toàn khi Gabriel Cortez – tên trùm buôn lậu khét tiếng nhất Tây bán cầu thực hiện thành công một cuộc đào tẩu mạo hiểm nhưng vô cùng ngoạn mục khỏi tay của FBI.
"The Last Stand" đánh dấu sự trở lại của Arnold Schwarzenegger.
Với sự trợ giúp của một nhóm sống ngoài vòng pháp luật hung dữ mà đứng đầu là Burrell “lạnh lùng”, Cortez bắt theo một con tin và bắt đầu hành trình chạy trốn của mình hướng về biên giới Mỹ - Mexico trên chiếc Corvette ZR1 được thiết kế đặc biệt với vận tốc 250 dặm mỗi giờ. Hành trình dự kiến của Cortez là sẽ hướng thẳng tới Summerton Junction và buộc Ray phải dấn thân vào một cuộc đấu nguy hiểm.
11. Tây Du Ký 3D (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Bộ phim chuyển thể từ kiệt tác văn học của Ngô Thừa Ân, do danh hài Châu Tinh Trì đạo diễn, là tác phẩm được chờ đón nhất tháng này. Với tên gọi mới là Tây du – giáng ma, phim sẽ đem tới một góc nhìn với về Tây Du Ký có phần hài hước, dí dỏm hơn bản truyền hình 1986 vốn đã quen thuộc với hàng triệu khán giả.
Một cảnh của Thư Kỳ (Bạch Cốt Tinh) và Văn Chương (Đường Tăng) trong "Tây Du Ký 3D".
Châu Tinh Trì cho biết anh sẽ xây dựng hình ảnh Tôn Ngộ Không, Đường Tăng, Trư Bát Giới hay Bạch Cốt Tinh khác xa với những gì người xem thường thấy trước đây. Thư Kỳ hóa thân thành Bạch Cốt Tinh có tình cảm sâu nặng với Đường Tăng. Cô cũng thể hiện ca khúc chủ đề của bộ phim 3D gây nhiều tò mò này.
-Theo VNExpress.net-
11 phim nước ngoài chiếu rạp dịp Tết và tháng 2
1. The Grandmasters (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Đánh dấu sự trở lại của đạo diễn lừng danh Vương Gia Vệ từ sau My Blueberry Nights năm 2007, Nhất Đại Tông Sư có sự tham gia của dàn sao lớn gồm Lương Triều Vỹ, Chương Tử Di, Song Hye Kyo, Trương Chấn hay diễn viên gốc Việt, Cung Lê. Đây là bộ phim mà Vương Gia Vệ đã quay đi quay lại rất vất vả trong hai năm trời. Phim sắp được chiếu khai mạc tại LHP Berlin (Đức) trong tháng này.
Lương Triều Vỹ đóng vai chính trong "Nhất Đại Tông Sư".
Lấy bối cảnh thập niên 1930, Nhất Đại Tông Sư nói về thưở ban đầu của đại cao thủ võ hiệp Diệp Vấn – sư phụ của huyền thoại Lý Tiểu Long. Khi ra mắt trong nước hôm 8/1, Nhất Đại Tông Sư thu về 30 triệu nhân dân tệ (khoảng hơn 100 tỷ đồng) và được nhiều fan của Vương Gia Vệ khẳng định đây là “Phim Hoa ngữ hay nhất năm 2013”.
2. Parker (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Tác phẩm có sự tham gia của “người vận chuyển” Jason Statham và cựu giám khảo American Idol, Jennifer Lopez, là một trong những bộ phim dành cho dịp Tết nguyên đán năm nay. Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Donald E. Westlake, Parker xoay quanh câu chuyện về một tên tội phạm chuyên nghiệp, nổi tiếng trọng danh dự quay trở về để trả thù băng nhóm đã đâm sau lưng mình.
Jennifer Lopez và Jason Statham trong một cảnh nóng bỏng của "Parker".
Thuộc thể loại hành động pha lẫn tâm lý ly kỳ, Parker hứa hẹn có nhiều cảnh quay cháy nổ, rượt đuổi, truy sát và cả cảnh “nóng” giữa cặp diễn viên Jennifer Lopez – Jason Statham. Những khán giả từng yêu thích loạt phim Người vận chuyển (The Transporter) sẽ không thể bỏ qua Parker trong dịp Tết nguyên đán này.
3. Warm Bodies (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
“Kế thừa” từ loạt phim Chạng vạng, Warm Bodies là phim rùng rợn, tình cảm của mùa Valentine năm nay. Cốt truyện phim xoay quanh một virus bí ẩn tàn phá nền văn minh, biến các nạn nhân trở thành những quái vật ăn thịt không có ký ức về cuộc sống trong quá khứ. Những gì còn sót lại của nhân tính trong họ được che giấu ở pháo đài kiên cố ở sân bay bỏ hoang, nơi họ sống trong nỗi sợ hãi về những người thân yêu trước đây của mình.
Hai diễn viên chính Nicholas Hoult và Teresa Palmer của "Warm Bodies".
Tất cả thay đổi khi một nhóm zombie hung tợn đụng độ với một nhóm trinh sát. R (Nicholas Hoult), một zombie có tâm hồn nhạy cảm, bị cuốn hút bởi cô gái trẻ đáng yêu Julie (Teresa Palmer) cho nên thay vì ăn não của cô, hắn lại cứu cô thoát khỏi các đồng bọn của mình và nảy nở một thứ tình cảm đặc biệt. Chuyện tình giữa Julie và R đối mặt với bao khó khăn, gian khổ và làm thay đổi thế giới.
4. Monsters, Inc. 3D (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Ra mắt từ năm 2001, Monsters, Inc. là một trong những phim hoạt hình được yêu thích nhất của “đại gia” Pixar. Phim có doanh thu cao nhất phòng vé toàn cầu năm đó và được đề cử Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất ở năm đầu tiên hạng mục này được thành lập. Sau hơn 10 năm, Pixar quyết định đưa tác phẩm đặc sắc này trở lại màn ảnh với hiệu ứng 3D.
Hình ảnh rực rỡ sắc màu của "Monsters, Inc".
Bộ phim đề cập tới những nỗi sợ hãi mà mọi đứa trẻ đều phải trải qua hàng đêm. Chính những kỷ niệm thời ấu thơ đã thôi thúc đạo diễn Pete Docter lên ý tưởng cho Monsters, Inc. Sulley, Mike ra đời và trở thành những nhân vật tiêu biểu cho hoạt hình 3D trên thế giới. Với hình ảnh rực rỡ sắc màu, nhân vật dễ thương, Monsters, Inc 3D là tác phẩm phù hợp nhất với khán giả nhỏ tuổi trong dịp Tết này.
5. Movie 43 (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 8/2
Trong những ngày đầu năm mới, khán giả còn có dịp cười thả ga với gần 30 diễn viên hạng A của Hollywood trong bộ phim hài Movie 43. Đây là tác phẩm bao gồm 12 câu chuyện hài hước cùng nhiều tuyến nhân vật khác nhau: một cặp vợ chồng để con trai học ở nhà dưới sự giáo dục của mình, một cô gái ngoan hiền khiến bạn trai sốc nặng khi yêu cầu làm một việc “nhạy cảm”, một vận động viên bóng rổ động viên các học trò…
"Movie 43" quy tụ gần 30 diễn viên nổi tiếng của Hollywood.
Movie 43 là phim hài nhưng lại có sự tham gia của rất nhiều diễn viên chuyên đóng chính kịch như Kate Winslet, Richard Gere, Uma Thurman, Halle Berry, Hugh Jackman, Naomi Watts… Phim khai thác những tình tiết dí dỏm, được lấy chất liệu từ cuộc sống thường ngày, để tạo nên tiếng cười cho người xem.
6. A Good Day to Die Hard (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 10/2
Phần 5 của loạt phim Die Hard là bom tấn đầu tiên chiếu ở Việt Nam năm Quý Tỵ và đúng vào mùng 1 Tết. Bruce Willis trở lại với vai diễn được xem như biểu tượng của anh – John McClane. Khi du lịch tới Matxcơva (Nga) để gặp gỡ cậu con trai Jack, John vướng vào cuộc truy đuổi trong thế giới ngầm tại đây. Hai cha con anh cùng lập kế hoạch lật đổ chiến dịch khủng bố toàn cầu của những tên trùm mafia nguy hiểm.
Bruce Willis và nam diễn viên trẻ Jai Courtney trong "A Good Day to Die Hard".
Mặc dù đã gần 60 tuổi, Bruce Willis dường như vẫn rất sung sức trong các cảnh hành động kịch tính, đòi hỏi thể lực cao. Đồng hành cùng Bruce trong A Good Day to Die Hard là tài tử mới nổi người Australia – Jai Courtney, từng được khán giả Việt Nam biết tới qua vai phản diện trong bộ phim Jack Reacher của Tom Cruise cuối năm ngoái.
7. Cloud Atlas (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 21/2
Là một trong những tác phẩm đồ sộ của Hollywood năm qua, Cloud Atlas được dựa trên tiểu thuyết cùng tên xuất bản năm 2004 của nhà văn người Anh, David Mitchell. Phim là sáu câu chuyện, sáu nhân vật chính trải dài từ Nam Thái Bình Dương vào thế kỷ 19 cho tới một tương lai không xa, khi thế giới vào thời kỳ hậu tận thế. Mỗi câu chuyện đều được kể bởi nhân vật của câu chuyện kế tiếp, có sự đan xen và bị gián đoạn. Sau câu chuyện thứ sáu, tác giả quay ngược lại và kết thúc từng câu chuyện trước đó.
Tom Hanks và Halle Berry trong một cảnh phim "Cloud Atlas".
Từng chiếu ra mắt tại LHP quốc tế Toronto năm ngoái, Cloud Atlas có sự tham gia của dàn diễn viên đa quốc tịch, từ Tom Hanks, Halle Berry, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Susan Sarandon, Hugh Grant cho tới Hoa đán Châu Tấn hay nữ diễn viên Hàn Quốc Bae Doo-na. Tại Quả Cầu Vàng năm nay, phim được đề cử giải Nhạc phim hay nhất.
8. Beautiful Creatures (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Bộ phim tâm lý, lãng mạn của đạo diễn Richard LaGravenese cũng được coi là một trong những tác phẩm “kế thừa” của loạt phim Chạng vạng. Beautiful Creatures chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên rất ăn khách của hai tác giả Kami Garcia và Margaret Stohl. Hai diễn viên chính của phim là hai gương mặt mới, Alden Ehrenreich và Alice Englert, nhưng các nhân vật phụ đều do những minh tinh, tài tử gạo cội đảm nhiệm.
Dàn diễn viên của "Beautiful Creatures".
Lấy bối cảnh ở một thị trấn nhỏ, phim xoay quanh anh chàng Ethan luôn muốn thoát khỏi cuộc sống nhàm chán và tẻ nhạt tại đây. Một ngày, Ethan kết bạn với một cô gái bí ẩn mới chuyển tới trường là Lena. Họ cùng nhau khám phá những bí mật về gia tộc kỳ lạ của Lena, cũng như lịch sử về chính thị trấn nơi họ đang sống. Một tình yêu nảy nở giữa đôi trẻ làm thay đổi tất cả kế hoạch của những người đứng đầu nơi đây.
9. Broken City (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Ngay sau dịp Tết, khán giả Việt Nam sẽ được thưởng thức bộ phim trinh thám tội ác hấp dẫn có sự góp mặt của hai tài tử Mark Wahlberg và Russell Crowe – Broken City. Tại một thành phố tha hóa, bị hoành hành bởi sự bất công, cựu nhân viên cảnh sát Billy Taggart đang tìm cơ hội để chuộc lỗi và báo thù sau khi bị nhân vật quyền lực nhất thành phố, Ngài thị trưởng, phản bội.
Một cảnh trong phim "Broken City".
Khát vọng công lý không nao núng của Billy, kèm theo sự bền bỉ đến ngoan cố biến anh thành một thế lực không thể ngăn chặn được - và là cơn ác mộng tồi tệ nhất của Ngài thị trưởng… Phim sẽ có nhiều màn đấu trí, đọ cơ bắp giữa hai tài tử nổi tiếng. Với những khán giả yêu thích thể loại phim hành động, hình sự thì đây là tác phẩm khó có thể bỏ qua.
10. The Last Stand (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Bộ phim đánh dấu sự trở lại màn ảnh của cựu ngôi sao cơ bắp ngày nào, Arnold Schwarzenegger, cũng ra mắt sau dịp Tết. Phim bắt đầu bằng việc cảnh sát trưởng Ray Owens rời khỏi Los Angeles và chuyển tới công tác tại một thị trấn vùng biên Sommerton Junction yên tĩnh. Tuy nhiên, cuộc sống yên bình của người dân nơi đây đã bị xáo trộn hoàn toàn khi Gabriel Cortez – tên trùm buôn lậu khét tiếng nhất Tây bán cầu thực hiện thành công một cuộc đào tẩu mạo hiểm nhưng vô cùng ngoạn mục khỏi tay của FBI.
"The Last Stand" đánh dấu sự trở lại của Arnold Schwarzenegger.
Với sự trợ giúp của một nhóm sống ngoài vòng pháp luật hung dữ mà đứng đầu là Burrell “lạnh lùng”, Cortez bắt theo một con tin và bắt đầu hành trình chạy trốn của mình hướng về biên giới Mỹ - Mexico trên chiếc Corvette ZR1 được thiết kế đặc biệt với vận tốc 250 dặm mỗi giờ. Hành trình dự kiến của Cortez là sẽ hướng thẳng tới Summerton Junction và buộc Ray phải dấn thân vào một cuộc đấu nguy hiểm.
11. Tây Du Ký 3D (xem trailer)
Ngày khởi chiếu: 22/2
Bộ phim chuyển thể từ kiệt tác văn học của Ngô Thừa Ân, do danh hài Châu Tinh Trì đạo diễn, là tác phẩm được chờ đón nhất tháng này. Với tên gọi mới là Tây du – giáng ma, phim sẽ đem tới một góc nhìn với về Tây Du Ký có phần hài hước, dí dỏm hơn bản truyền hình 1986 vốn đã quen thuộc với hàng triệu khán giả.
Một cảnh của Thư Kỳ (Bạch Cốt Tinh) và Văn Chương (Đường Tăng) trong "Tây Du Ký 3D".
Châu Tinh Trì cho biết anh sẽ xây dựng hình ảnh Tôn Ngộ Không, Đường Tăng, Trư Bát Giới hay Bạch Cốt Tinh khác xa với những gì người xem thường thấy trước đây. Thư Kỳ hóa thân thành Bạch Cốt Tinh có tình cảm sâu nặng với Đường Tăng. Cô cũng thể hiện ca khúc chủ đề của bộ phim 3D gây nhiều tò mò này.
-Theo VNExpress.net-
Ðề: Thông tin giải trí
KẾT QUẢ OSCAR 2013
‘Bữa tiệc điện ảnh’ lớn nhất thế giới năm nay vừa diễn ra vào tối 24/2 (giờ địa phương), tức sáng 25/2 Hà Nội tại Nhà hát Dolby, Los Angeles, Mỹ. Argo trở thành tác phẩm điện ảnh “bội thu” nhất năm nay khi đem về ba tượng vàng Oscar cho “Phim hay nhất”, “Kịch bản chuyển thể xuất sắc” và “Dựng phim hay nhất”. Đây là bộ phim do tài tử Ben Affleck làm đạo diễn kiêm diễn viên chính, với George Clooney làm đồng sản xuất.
Ben Affleck xúc động phát biểu khi nhận giải Oscar "Phim hay nhất" với "Argo".
Cầm tượng vàng trong tay, Ben Affleck không giấu nổi cảm xúc của mình. Anh có một bài phát biểu khá dài trên sân khấu: “Tôi muốn cảm ơn đất nước Canada, những người bạn ở Iran và vợ tôi. Jennifer, cảm ơn em đã cống hiến thật nhiều cho cuộc hôn nhân của chúng ta. Làm phim là công việc tuyệt vời nhất và không ai khác mà tôi muốn chia sẻ hơn cô ấy. Tôi từng đứng trên sân khấu này 15 năm trước (ý nói việc nhận giải Oscar cho “Kịch bản gốc xuất sắc” cùng Matt Damon cho phim Good Will Hunting vào năm 1998) và bạn biết sao không? Khi ấy tôi không ý thức được mình đang làm gì và giống như một đứa trẻ”.
“Tôi không nghĩ rằng mình lại tiếp tục được đứng đây, với chiến thắng này. Tôi chưa bao giờ nghĩ mình lại được vinh danh tiếp vì có quá nhiều người xuất sắc ở đây đêm nay. Các bạn đã dạy cho tôi một điều rằng chúng ta cần phải nỗ lực hơn nữa so với những gì mình có thể nghĩ tới”, nam diễn viên kiêm đạo diễn điển trai nói với đôi mắt rớm lệ. Bị trượt đề cử “Đạo diễn xuất sắc” nhưng Ben có thể tự hào khi đem về nhà giải thưởng to nhất. Với người hâm mộ cũng như giới phê bình điện ảnh, anh vẫn là một trong những đạo diễn tuyệt vời nhất của điện ảnh thế giới năm qua với những gì thể hiện trong Argo.
Dựa vào một sự kiện có thật, phim kể về 6 con tin người Mỹ ở Iran được giải cứu dưới sự giúp đỡ của một đoàn làm phim giả mạo. Argo lột tả cuộc khủng hoảng con tin ở đất nước Trung Đông này vào cuối thập niên 1970. Ngoài vai trò đạo diễn, Ben Affleck còn kiêm luôn diễn viên chính. Với Argo và tượng vàng Oscar này, anh thực sự thoát khỏi cái bóng tài tử điển trai ở Hollywood để trở thành một trong những đạo diễn hàng đầu hiện nay.
Đạo diễn Lý An và tượng vàng Oscar thứ hai cho "Đạo diễn xuất sắc".
Trái với dự đoán ban đầu của những người quan tâm tới điện ảnh trên thế giới, hạng mục gây bất ngờ nhất năm nay không phải là “Phim hay nhất” hay “Nữ diễn viên chính xuất sắc” mà lại là “Đạo diễn xuất sắc”. Đạo diễn người Đài Loan, Lý An, bất ngờ vượt mặt các tên tuổi gạo cội như Steven Spielberg, Michael Haneke hay hai đạo diễn được đánh giá có nhiều khả năng đoạt giải là David O. Russell và Benh Zeitlin để giành chiến thắng lần thứ hai.
Trước Life of Pi, Lý An cũng từng giành danh hiệu “Đạo diễn xuất sắc” vào năm 2006 với bộ phim về đồng tính Brokeback Mountain. Đạo diễn người Đài Loan phát biểu: “Cảm ơn các bạn, cảm ơn Chúa. Tôi cần chia sẻ niềm vui này với 3.000 công nhân đã cùng tôi tạo nên tác phẩm này. Xin cảm ơn đã tin tưởng vào câu chuyện này và cùng trải nghiệm cuộc hành trình của Pi với tôi. Cảm ơn nhà văn Yann Martel đã viết nên một cuốn sách tuyệt vời”.
Life of Pi cũng là bộ phim nhận được nhiều tượng vàng Oscar nhất lần này với 4 danh hiệu, gồm “Đạo diễn xuất sắc”, “Nhạc phim hay nhất”, “Quay phim đẹp nhất” và “Hiệu ứng hình ảnh đẹp nhất”. Đây dường như cũng là sự “trả nợ” xứng đáng mà Viện Hàn Lâm dành cho đạo diễn Lý An khi Brokeback Mountain của ông không được trao “Phim hay nhất” năm 2006.
Hạng mục diễn xuất gay cấn nhất năm nay là “Nữ diễn viên chính xuất sắc” bởi cả 5 đề cử đều ngang tài, ngang sức và thuộc những thế hệ khác nhau. Một người lớn tuổi nhất, một người nhỏ tuổi nhất, một người 6x, một người 8x, một người 9x. Với diễn xuất duyên dáng trong phim tình cảm hài Silver Linings Playbook, người đẹp 22 tuổi Jennifer Lawrence vượt qua đối thủ nặng ký nhất là diễn viên 86 tuổi Emmanuelle Riva của Amour để giành danh hiệu này khi tuổi đời còn rất trẻ. Hai năm trước, cô từng được đề cử “Nữ diễn viên chính xuất sắc” với vai diễn trong phim độc lập Winter’s Bone.
Đứng trên sân khấu nhận giải, ngoài việc cảm ơn những người đã góp phần tạo nên vai diễn thành công của mình, Jennifer Lawrence còn có một nghĩa cử đẹp khi gửi lời chúc mừng sinh nhật tới “đối thủ” Emmanuelle Riva. Đêm 24/2 cũng là sinh nhật lần thứ 86 của nữ diễn viên phim Amour.
Jennifer Lawrence giành giải "Nữ diễn viên chính xuất sắc" còn Anne Hathaway là "Nữ diễn viên phụ xuất sắc".
Đêm trao giải Oscar lần thứ 85 cũng là một đêm đáng nhớ của Anne Hathaway khi cô nhận danh hiệu “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” với phần thể hiện tuyệt vời vai diễn Fantine trong bộ phim Những người khốn khổ. Để tóc tém, diện chiếc váy trắng thanh lịch của Prada và trang sức của Tiffany, nữ diễn viên sinh năm 1982 nổi bật trên không gian sang trọng của khán phòng Dolby. Cô phát biểu: “Nó đã trở thành sự thật”. Chiến thắng của Anne Hathaway đã được dự báo trước bởi ở bảng “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” năm nay, cô gần như không có đối thủ. Trước Oscar, Anne còn giành Quả Cầu Vàng, Bafta, SAGs và hơn 10 giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ khác.
Giọng ca nổi tiếng của nước Anh, Adele, cũng ghi dấu ấn mạnh mẽ tại Oscar năm nay. Trở lại sân khấu sau khi sinh con, cô đem tới đêm trao giải một màn trình diễn Skyfall đầy mê hoặc và quyến rũ với chất giọng hát Live khiến người nghe phải “nổi da gà” . Giải “Bài hát trong phim hay nhất” dành cho Adele cũng không gây bất ngờ. Cô trở thành ca sĩ thứ ba trong lịch sử chưa từng tham gia diễn xuất trong bộ phim nào nhưng đã có được hai giải thưởng lớn nhất về âm nhạc và điện ảnh là Grammy và Oscar. Trước Adele, Stevie Wonder và Bruce Springteen cũng từng đạt thành tích tương tự.
Adele mê hoặc với "Skyfall" - ca khúc giành giải "Bài hát trong phim hay nhất".
Bộ đôi mới hợp tác với nhau trong hai phim là Quentin Tarantino và Christopher Waltz cũng mỗi người giành được tượng vàng Oscar thứ hai trong sự nghiệp tại lễ trao giải lần này. Sau Pulp Fiction năm 1995, Quentin lần thứ hai nhận giải “Kịch bản gốc xuất sắc” và lần này là với phim Django Unchained. Tài tử người Áo, Christopher Waltz, từng giành Oscar cho “Nam diễn viên phụ xuất sắc” năm 2010, cũng lặp lại danh hiệu này.
Oscar năm nay cũng xuất hiện một trường hợp hi hữu khi có hai bộ phim cùng giành giải “Dựng âm thanh xuất sắc” là Skyfall và Zero Dark Thirty.
So với năm ngoái, giải thưởng Oscar năm nay được dàn dựng, tổ chức hoành tráng hơn với rất nhiều màn biểu diễn đặc sắc. Oscar lần thứ 85 tôn vinh loạt phim hành động James Bond và các bộ phim nhạc kịch nên sân khấu, âm nhạc cũng như màu sắc đều được xây dựng dựa trên ý tưởng kết hợp này.
Ngoài Skyfall của Adele, khán giả còn được nghe lại bản nhạc Goldfinger trong bộ phim cùng tên về điệp viên 007, do giọng ca gạo cội Dame Shirley Bassey, thể hiện. Những hình ảnh đáng nhớ trong 50 năm James Bond xuất hiện trên màn bạc cũng được ghép lại thành một MV chiếu trong đêm trao giải, với phần dẫn dắt của “Bondgirl” Halle Berry.
Dàn diễn viên "Những người khốn khổ" đồng ca trên sân khấu.
Màn trình diễn gây ấn tượng nhất của Oscar lần thứ 85 là của Catherine Zeta Jones, Jennifer Hudson và dàn diễn viên Những người khốn khổ trong phần tôn vinh nhạc kịch. Catherine hát lại nhạc phim Chicago, Jennifer đầy cảm xúc khi hát And I’m Telling You I’m Not Going trong bộ phim Dreamgirls. Dàn diễn viên Những người khốn khổ thể hiện một liên khúc các bài hát nổi bật trong bộ phim chuyển thể từ tác phẩm của nhà văn Victor Hugo. Những người khốn khổ giành 3 giải Oscar, gồm “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” (Anne Hathaway), “Hóa trang và Làm tóc đẹp nhất” và “Hòa âm xuất sắc”.
MC Seth MacFarlane cũng hoàn thành tốt vai trò của mình với những câu thoại hài hước, trêu ghẹo các nhân vật được đề cử nhưng ở chừng mực nhất định. So với những MC gạo cội khác từng dẫn Oscar như Billy Crystal thì Seth chưa ấn tượng bằng, nhưng cách dẫn dắt của anh phù hợp với không khí cũng như ý tưởng của đêm trao giải năm nay.
Từ Nhà Trắng, Đệ nhất Phu nhân Michelle Obama đọc tên bộ phim đoạt giải "Phim hay nhất".
Một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của đêm trao giải Oscar lần thứ 85 chính là sự xuất hiện bất ngờ của Đệ nhất Phu nhân Tổng thống Mỹ, Michelle Obama, trong hạng mục quan trọng nhất - “Phim hay nhất”, cùng diễn viên gạo cội Jack Nicholson. Hình ảnh vợ tổng thống Barrack Obama được cầu truyền hình trực tiếp từ Nhà Trắng. Bà Michelle Obama phát biểu cảm tưởng về những phim được đề cử năm nay và còn động viên sự phát triển của ngành công nghiệp điện ảnh cũng như sự tác động của nghệ thuật thứ bẩy tới thế hệ trẻ.
Sự xuất hiện của Đệ nhất Phu nhân Mỹ với vai trò là người trao giải khẳng định rằng nước Mỹ dành một sự quan tâm đặc biệt tới việc giáo dục văn hóa cho người dân. Bà Michelle Obama cũng là người công bố Argo đoạt giải “Phim hay nhất”.
Đêm trao giải Oscar lần thứ 85 sẽ được phát lại vào tối nay (25/2) trên kênh Star Movies.
Danh sách giải thưởng Oscar lần thứ 85
- PHIM HAY NHẤT: Argo
- ĐẠO DIỄN XUẤT SẮC: Lý An ( phim "Life Of Pi")
- NAM DIỄN VIÊN CHÍNH XUẤT SẮC: Daniel Day Lewis (phim "Lincoln")
- NỮ DIỄN VIÊN CHÍNH XUẤT SẮC: Jennifer Lawrence (phim "Silver Linings Playbook")
- NAM DIỄN VIÊN PHỤ XUẤT SẮC: Christoph Waltz (phim"Django Unchained")
- NỮ DIỄN VIÊN PHỤ XUẤT SẮC: Anne Hathaway (phim "Les Misérables")
- KỊCH BẢN GỐC HAY NHẤT: Django Unchained
- KỊCH BẢN CHUYỂN THỂ HAY NHẤT: Argo
- PHIM NÓI TIẾNG NƯỚC NGOÀI XUẤT SẮC: Amour
- PHIM HOẠT HÌNH HAY NHẤT: Brave
- QUAY PHIM ĐẸP NHẤT: Life Of Pi
- BÀI HÁT TRONG PHIM HAY NHẤT: "Skyfall" - phim Skyfall
- THIẾT KẾ MỸ THUẬT XUẤT SẮC: Lincoln
- THIẾT KẾ PHỤC TRANG ĐẸP NHẤT: Anna Karenina
- DỰNG PHIM HAY NHẤT: Argo
- NHẠC PHIM HAY NHẤT: Life Of Pi
- HÓA TRANG VÀ LÀM TÓC ĐẸP NHẤT: Les Misérables
- HÒA ÂM XUẤT SẮC: Les Misérables
- DỰNG ÂM THANH XUẤT SẮC: Skyfall và Zero Dark Thirty
- HIỆU ỨNG HÌNH ẢNH ĐẸP NHẤT: Life Of Pi
- PHIM TÀI LIỆU NGẮN XUẤT SẮC: Inocente
- PHIM NGẮN HAY NHẤT: Curfew
- PHIM HOẠT HÌNH NGẮN HAY NHẤT: Paperman
- Theo VNExpress.net -
KẾT QUẢ OSCAR 2013
‘Bữa tiệc điện ảnh’ lớn nhất thế giới năm nay vừa diễn ra vào tối 24/2 (giờ địa phương), tức sáng 25/2 Hà Nội tại Nhà hát Dolby, Los Angeles, Mỹ. Argo trở thành tác phẩm điện ảnh “bội thu” nhất năm nay khi đem về ba tượng vàng Oscar cho “Phim hay nhất”, “Kịch bản chuyển thể xuất sắc” và “Dựng phim hay nhất”. Đây là bộ phim do tài tử Ben Affleck làm đạo diễn kiêm diễn viên chính, với George Clooney làm đồng sản xuất.
Ben Affleck xúc động phát biểu khi nhận giải Oscar "Phim hay nhất" với "Argo".
Cầm tượng vàng trong tay, Ben Affleck không giấu nổi cảm xúc của mình. Anh có một bài phát biểu khá dài trên sân khấu: “Tôi muốn cảm ơn đất nước Canada, những người bạn ở Iran và vợ tôi. Jennifer, cảm ơn em đã cống hiến thật nhiều cho cuộc hôn nhân của chúng ta. Làm phim là công việc tuyệt vời nhất và không ai khác mà tôi muốn chia sẻ hơn cô ấy. Tôi từng đứng trên sân khấu này 15 năm trước (ý nói việc nhận giải Oscar cho “Kịch bản gốc xuất sắc” cùng Matt Damon cho phim Good Will Hunting vào năm 1998) và bạn biết sao không? Khi ấy tôi không ý thức được mình đang làm gì và giống như một đứa trẻ”.
“Tôi không nghĩ rằng mình lại tiếp tục được đứng đây, với chiến thắng này. Tôi chưa bao giờ nghĩ mình lại được vinh danh tiếp vì có quá nhiều người xuất sắc ở đây đêm nay. Các bạn đã dạy cho tôi một điều rằng chúng ta cần phải nỗ lực hơn nữa so với những gì mình có thể nghĩ tới”, nam diễn viên kiêm đạo diễn điển trai nói với đôi mắt rớm lệ. Bị trượt đề cử “Đạo diễn xuất sắc” nhưng Ben có thể tự hào khi đem về nhà giải thưởng to nhất. Với người hâm mộ cũng như giới phê bình điện ảnh, anh vẫn là một trong những đạo diễn tuyệt vời nhất của điện ảnh thế giới năm qua với những gì thể hiện trong Argo.
Dựa vào một sự kiện có thật, phim kể về 6 con tin người Mỹ ở Iran được giải cứu dưới sự giúp đỡ của một đoàn làm phim giả mạo. Argo lột tả cuộc khủng hoảng con tin ở đất nước Trung Đông này vào cuối thập niên 1970. Ngoài vai trò đạo diễn, Ben Affleck còn kiêm luôn diễn viên chính. Với Argo và tượng vàng Oscar này, anh thực sự thoát khỏi cái bóng tài tử điển trai ở Hollywood để trở thành một trong những đạo diễn hàng đầu hiện nay.
Đạo diễn Lý An và tượng vàng Oscar thứ hai cho "Đạo diễn xuất sắc".
Trái với dự đoán ban đầu của những người quan tâm tới điện ảnh trên thế giới, hạng mục gây bất ngờ nhất năm nay không phải là “Phim hay nhất” hay “Nữ diễn viên chính xuất sắc” mà lại là “Đạo diễn xuất sắc”. Đạo diễn người Đài Loan, Lý An, bất ngờ vượt mặt các tên tuổi gạo cội như Steven Spielberg, Michael Haneke hay hai đạo diễn được đánh giá có nhiều khả năng đoạt giải là David O. Russell và Benh Zeitlin để giành chiến thắng lần thứ hai.
Trước Life of Pi, Lý An cũng từng giành danh hiệu “Đạo diễn xuất sắc” vào năm 2006 với bộ phim về đồng tính Brokeback Mountain. Đạo diễn người Đài Loan phát biểu: “Cảm ơn các bạn, cảm ơn Chúa. Tôi cần chia sẻ niềm vui này với 3.000 công nhân đã cùng tôi tạo nên tác phẩm này. Xin cảm ơn đã tin tưởng vào câu chuyện này và cùng trải nghiệm cuộc hành trình của Pi với tôi. Cảm ơn nhà văn Yann Martel đã viết nên một cuốn sách tuyệt vời”.
Life of Pi cũng là bộ phim nhận được nhiều tượng vàng Oscar nhất lần này với 4 danh hiệu, gồm “Đạo diễn xuất sắc”, “Nhạc phim hay nhất”, “Quay phim đẹp nhất” và “Hiệu ứng hình ảnh đẹp nhất”. Đây dường như cũng là sự “trả nợ” xứng đáng mà Viện Hàn Lâm dành cho đạo diễn Lý An khi Brokeback Mountain của ông không được trao “Phim hay nhất” năm 2006.
Hạng mục diễn xuất gay cấn nhất năm nay là “Nữ diễn viên chính xuất sắc” bởi cả 5 đề cử đều ngang tài, ngang sức và thuộc những thế hệ khác nhau. Một người lớn tuổi nhất, một người nhỏ tuổi nhất, một người 6x, một người 8x, một người 9x. Với diễn xuất duyên dáng trong phim tình cảm hài Silver Linings Playbook, người đẹp 22 tuổi Jennifer Lawrence vượt qua đối thủ nặng ký nhất là diễn viên 86 tuổi Emmanuelle Riva của Amour để giành danh hiệu này khi tuổi đời còn rất trẻ. Hai năm trước, cô từng được đề cử “Nữ diễn viên chính xuất sắc” với vai diễn trong phim độc lập Winter’s Bone.
Đứng trên sân khấu nhận giải, ngoài việc cảm ơn những người đã góp phần tạo nên vai diễn thành công của mình, Jennifer Lawrence còn có một nghĩa cử đẹp khi gửi lời chúc mừng sinh nhật tới “đối thủ” Emmanuelle Riva. Đêm 24/2 cũng là sinh nhật lần thứ 86 của nữ diễn viên phim Amour.
Jennifer Lawrence giành giải "Nữ diễn viên chính xuất sắc" còn Anne Hathaway là "Nữ diễn viên phụ xuất sắc".
Đêm trao giải Oscar lần thứ 85 cũng là một đêm đáng nhớ của Anne Hathaway khi cô nhận danh hiệu “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” với phần thể hiện tuyệt vời vai diễn Fantine trong bộ phim Những người khốn khổ. Để tóc tém, diện chiếc váy trắng thanh lịch của Prada và trang sức của Tiffany, nữ diễn viên sinh năm 1982 nổi bật trên không gian sang trọng của khán phòng Dolby. Cô phát biểu: “Nó đã trở thành sự thật”. Chiến thắng của Anne Hathaway đã được dự báo trước bởi ở bảng “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” năm nay, cô gần như không có đối thủ. Trước Oscar, Anne còn giành Quả Cầu Vàng, Bafta, SAGs và hơn 10 giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ khác.
Giọng ca nổi tiếng của nước Anh, Adele, cũng ghi dấu ấn mạnh mẽ tại Oscar năm nay. Trở lại sân khấu sau khi sinh con, cô đem tới đêm trao giải một màn trình diễn Skyfall đầy mê hoặc và quyến rũ với chất giọng hát Live khiến người nghe phải “nổi da gà” . Giải “Bài hát trong phim hay nhất” dành cho Adele cũng không gây bất ngờ. Cô trở thành ca sĩ thứ ba trong lịch sử chưa từng tham gia diễn xuất trong bộ phim nào nhưng đã có được hai giải thưởng lớn nhất về âm nhạc và điện ảnh là Grammy và Oscar. Trước Adele, Stevie Wonder và Bruce Springteen cũng từng đạt thành tích tương tự.
Adele mê hoặc với "Skyfall" - ca khúc giành giải "Bài hát trong phim hay nhất".
Bộ đôi mới hợp tác với nhau trong hai phim là Quentin Tarantino và Christopher Waltz cũng mỗi người giành được tượng vàng Oscar thứ hai trong sự nghiệp tại lễ trao giải lần này. Sau Pulp Fiction năm 1995, Quentin lần thứ hai nhận giải “Kịch bản gốc xuất sắc” và lần này là với phim Django Unchained. Tài tử người Áo, Christopher Waltz, từng giành Oscar cho “Nam diễn viên phụ xuất sắc” năm 2010, cũng lặp lại danh hiệu này.
Oscar năm nay cũng xuất hiện một trường hợp hi hữu khi có hai bộ phim cùng giành giải “Dựng âm thanh xuất sắc” là Skyfall và Zero Dark Thirty.
So với năm ngoái, giải thưởng Oscar năm nay được dàn dựng, tổ chức hoành tráng hơn với rất nhiều màn biểu diễn đặc sắc. Oscar lần thứ 85 tôn vinh loạt phim hành động James Bond và các bộ phim nhạc kịch nên sân khấu, âm nhạc cũng như màu sắc đều được xây dựng dựa trên ý tưởng kết hợp này.
Ngoài Skyfall của Adele, khán giả còn được nghe lại bản nhạc Goldfinger trong bộ phim cùng tên về điệp viên 007, do giọng ca gạo cội Dame Shirley Bassey, thể hiện. Những hình ảnh đáng nhớ trong 50 năm James Bond xuất hiện trên màn bạc cũng được ghép lại thành một MV chiếu trong đêm trao giải, với phần dẫn dắt của “Bondgirl” Halle Berry.
Dàn diễn viên "Những người khốn khổ" đồng ca trên sân khấu.
Màn trình diễn gây ấn tượng nhất của Oscar lần thứ 85 là của Catherine Zeta Jones, Jennifer Hudson và dàn diễn viên Những người khốn khổ trong phần tôn vinh nhạc kịch. Catherine hát lại nhạc phim Chicago, Jennifer đầy cảm xúc khi hát And I’m Telling You I’m Not Going trong bộ phim Dreamgirls. Dàn diễn viên Những người khốn khổ thể hiện một liên khúc các bài hát nổi bật trong bộ phim chuyển thể từ tác phẩm của nhà văn Victor Hugo. Những người khốn khổ giành 3 giải Oscar, gồm “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” (Anne Hathaway), “Hóa trang và Làm tóc đẹp nhất” và “Hòa âm xuất sắc”.
MC Seth MacFarlane cũng hoàn thành tốt vai trò của mình với những câu thoại hài hước, trêu ghẹo các nhân vật được đề cử nhưng ở chừng mực nhất định. So với những MC gạo cội khác từng dẫn Oscar như Billy Crystal thì Seth chưa ấn tượng bằng, nhưng cách dẫn dắt của anh phù hợp với không khí cũng như ý tưởng của đêm trao giải năm nay.
Từ Nhà Trắng, Đệ nhất Phu nhân Michelle Obama đọc tên bộ phim đoạt giải "Phim hay nhất".
Một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của đêm trao giải Oscar lần thứ 85 chính là sự xuất hiện bất ngờ của Đệ nhất Phu nhân Tổng thống Mỹ, Michelle Obama, trong hạng mục quan trọng nhất - “Phim hay nhất”, cùng diễn viên gạo cội Jack Nicholson. Hình ảnh vợ tổng thống Barrack Obama được cầu truyền hình trực tiếp từ Nhà Trắng. Bà Michelle Obama phát biểu cảm tưởng về những phim được đề cử năm nay và còn động viên sự phát triển của ngành công nghiệp điện ảnh cũng như sự tác động của nghệ thuật thứ bẩy tới thế hệ trẻ.
Sự xuất hiện của Đệ nhất Phu nhân Mỹ với vai trò là người trao giải khẳng định rằng nước Mỹ dành một sự quan tâm đặc biệt tới việc giáo dục văn hóa cho người dân. Bà Michelle Obama cũng là người công bố Argo đoạt giải “Phim hay nhất”.
Đêm trao giải Oscar lần thứ 85 sẽ được phát lại vào tối nay (25/2) trên kênh Star Movies.
Danh sách giải thưởng Oscar lần thứ 85
- PHIM HAY NHẤT: Argo
- ĐẠO DIỄN XUẤT SẮC: Lý An ( phim "Life Of Pi")
- NAM DIỄN VIÊN CHÍNH XUẤT SẮC: Daniel Day Lewis (phim "Lincoln")
- NỮ DIỄN VIÊN CHÍNH XUẤT SẮC: Jennifer Lawrence (phim "Silver Linings Playbook")
- NAM DIỄN VIÊN PHỤ XUẤT SẮC: Christoph Waltz (phim"Django Unchained")
- NỮ DIỄN VIÊN PHỤ XUẤT SẮC: Anne Hathaway (phim "Les Misérables")
- KỊCH BẢN GỐC HAY NHẤT: Django Unchained
- KỊCH BẢN CHUYỂN THỂ HAY NHẤT: Argo
- PHIM NÓI TIẾNG NƯỚC NGOÀI XUẤT SẮC: Amour
- PHIM HOẠT HÌNH HAY NHẤT: Brave
- QUAY PHIM ĐẸP NHẤT: Life Of Pi
- BÀI HÁT TRONG PHIM HAY NHẤT: "Skyfall" - phim Skyfall
- THIẾT KẾ MỸ THUẬT XUẤT SẮC: Lincoln
- THIẾT KẾ PHỤC TRANG ĐẸP NHẤT: Anna Karenina
- DỰNG PHIM HAY NHẤT: Argo
- NHẠC PHIM HAY NHẤT: Life Of Pi
- HÓA TRANG VÀ LÀM TÓC ĐẸP NHẤT: Les Misérables
- HÒA ÂM XUẤT SẮC: Les Misérables
- DỰNG ÂM THANH XUẤT SẮC: Skyfall và Zero Dark Thirty
- HIỆU ỨNG HÌNH ẢNH ĐẸP NHẤT: Life Of Pi
- PHIM TÀI LIỆU NGẮN XUẤT SẮC: Inocente
- PHIM NGẮN HAY NHẤT: Curfew
- PHIM HOẠT HÌNH NGẮN HAY NHẤT: Paperman
- Theo VNExpress.net -
Ðề: Thông tin giải trí
Song song với tượng vàng Oscar cho những cái hay của nghệ thuật thứ 7 là giải Mâm xôi vàng, được trao giải trước Oscar chính thức 1 ngày
Hừng đông 2 ‘đại thắng’ ở Mâm Xôi Vàng
Hôm 23/2, ban tổ chức Mâm Xôi Vàng công bố những cái tên “được giải” năm nay. Hừng đông (phần hai) – tập cuối loạt phim Chạng vạng đạt doanh thu 829 triệu USD năm qua và được hàng triệu khán giả trẻ yêu mến – đứng đầu danh sách với 7 hạng mục, gồm “Phim dở nhất”, “Nữ diễn viên chính dở nhất”, “Nam diễn viên phụ dở nhất”, “Cặp đôi dở nhất”, “Phim có phần tiếp theo dở nhất”, “Đạo diễn dở nhất” và “Dàn diễn viên tệ nhất”.
Diễn xuất cứng đơ của Kristen Stewart trong vai Bella được trao danh hiệu "Nữ diễn viên chính dở nhất".
Sau nhiều lần bị vào danh sách đề cử nhưng “thoát” ở những năm trước, Kristen Stewart đã không tránh được danh hiệu “Nữ diễn viên chính dở nhất” của Mâm Xôi Vàng năm nay. Diễn xuất cứng đơ, vô hồn của người đẹp sinh năm 1990 được cho là “không có đối thủ” ở hạng mục này năm nay.
Bạn diễn của Kristen trong phim là Taylor Lautner cũng “lĩnh” giải “Nam diễn viên phụ dở nhất”. Tuy nhiên, “Edward” Robert Pattinson lại thoát giải “Nam diễn viên chính dở nhất” vì Mâm Xôi Vàng cho rằng năm qua, Adam Sandler có diễn xuất dở hơn. Bộ phim That’s My Boy của Adam còn nhận thêm danh hiệu “Kịch bản tệ nhất”.
Bill Condon, đạo diễn của Hừng đông (phần hai), lại từng đoạt giải Oscar vào năm 1999 và là đạo diễn của bộ phim nhạc kịch nổi tiếng Dreamgirls. Với danh hiệu “Đạo diễn dở nhất”, ông gia nhập danh sách các nghệ sĩ từng đạt cả Oscar lẫn Mâm Xôi Vàng (danh sách này có cả hai minh tinh Halle Berry và Sandra Bullock).
Được nhiều người nhận xét là có gương mặt “đơ không kém mẹ Bella”, nữ diễn viên nhí Mackenzie Foy (vai Renesmee – con gái của Edward và Bella) cùng “người sói” Taylor Lautner “vượt qua” Robert Pattinson và Kristen Stewart để nhận danh hiệu “Cặp đôi tệ nhất trên màn bạc”.
Taylor Lautner và Mackenzie Foy là "Cặp đôi tệ nhất" trên màn ảnh rộng năm qua.
Ngay từ vai diễn đầu tay trong bom tấn Battleship, ca sĩ Rihanna đã nhận danh hiệu “Nữ diễn viên phụ dở nhất”, đánh bại Jessica Biel, Brooklyn Decker, Ashley Greene và Jennifer Lopez.
Sau hai năm công số danh sách vào ngày Cá Tháng Tư, Mâm Xôi Vàng năm nay tiếp tục truyền thống “trao giải” một ngày trước Oscar. Ứng viên và người “chiến thắng” được chọn ra từ khoảng gần 700 thành viên của Hiệp hội giải Mâm Xôi Vàng và gần 70.000 lượt bình chọn trên website điện ảnh nổi tiếng – Rottentomatoes.
Danh sách Mâm Xôi Vàng 2013
- "Phim dở nhất": Hừng đông 2
- "Nữ diễn viên chính dở nhất": Kristen Stewart (phim Hừng đông 2)
- "Nam diễn viên chính dở nhất": Adam Sandler (phim That's My Boy)
- "Nữ diễn viên phụ dở nhất": Rihanna (phim Battleship)
- "Nam diễn viên phụ dở nhất": Taylor Lautner (phim Hừng đông 2)
- "Cặp đôi tệ nhất": Mackenzie Foy và Taylor Lautner (phim Hừng đông 2)
- "Kịch bản tệ nhất": That's My Boy
- "Đạo diễn tệ nhất": Bill Condon (phim Hừng đông 2)
- "Dàn diễn viên tệ nhất": Hừng đông 2
- "Phim có phần tiếp theo dở nhất": Hừng đông 2
- Theo VNExpress.net -
Song song với tượng vàng Oscar cho những cái hay của nghệ thuật thứ 7 là giải Mâm xôi vàng, được trao giải trước Oscar chính thức 1 ngày
Hừng đông 2 ‘đại thắng’ ở Mâm Xôi Vàng
Hôm 23/2, ban tổ chức Mâm Xôi Vàng công bố những cái tên “được giải” năm nay. Hừng đông (phần hai) – tập cuối loạt phim Chạng vạng đạt doanh thu 829 triệu USD năm qua và được hàng triệu khán giả trẻ yêu mến – đứng đầu danh sách với 7 hạng mục, gồm “Phim dở nhất”, “Nữ diễn viên chính dở nhất”, “Nam diễn viên phụ dở nhất”, “Cặp đôi dở nhất”, “Phim có phần tiếp theo dở nhất”, “Đạo diễn dở nhất” và “Dàn diễn viên tệ nhất”.
Diễn xuất cứng đơ của Kristen Stewart trong vai Bella được trao danh hiệu "Nữ diễn viên chính dở nhất".
Sau nhiều lần bị vào danh sách đề cử nhưng “thoát” ở những năm trước, Kristen Stewart đã không tránh được danh hiệu “Nữ diễn viên chính dở nhất” của Mâm Xôi Vàng năm nay. Diễn xuất cứng đơ, vô hồn của người đẹp sinh năm 1990 được cho là “không có đối thủ” ở hạng mục này năm nay.
Bạn diễn của Kristen trong phim là Taylor Lautner cũng “lĩnh” giải “Nam diễn viên phụ dở nhất”. Tuy nhiên, “Edward” Robert Pattinson lại thoát giải “Nam diễn viên chính dở nhất” vì Mâm Xôi Vàng cho rằng năm qua, Adam Sandler có diễn xuất dở hơn. Bộ phim That’s My Boy của Adam còn nhận thêm danh hiệu “Kịch bản tệ nhất”.
Bill Condon, đạo diễn của Hừng đông (phần hai), lại từng đoạt giải Oscar vào năm 1999 và là đạo diễn của bộ phim nhạc kịch nổi tiếng Dreamgirls. Với danh hiệu “Đạo diễn dở nhất”, ông gia nhập danh sách các nghệ sĩ từng đạt cả Oscar lẫn Mâm Xôi Vàng (danh sách này có cả hai minh tinh Halle Berry và Sandra Bullock).
Được nhiều người nhận xét là có gương mặt “đơ không kém mẹ Bella”, nữ diễn viên nhí Mackenzie Foy (vai Renesmee – con gái của Edward và Bella) cùng “người sói” Taylor Lautner “vượt qua” Robert Pattinson và Kristen Stewart để nhận danh hiệu “Cặp đôi tệ nhất trên màn bạc”.
Taylor Lautner và Mackenzie Foy là "Cặp đôi tệ nhất" trên màn ảnh rộng năm qua.
Ngay từ vai diễn đầu tay trong bom tấn Battleship, ca sĩ Rihanna đã nhận danh hiệu “Nữ diễn viên phụ dở nhất”, đánh bại Jessica Biel, Brooklyn Decker, Ashley Greene và Jennifer Lopez.
Sau hai năm công số danh sách vào ngày Cá Tháng Tư, Mâm Xôi Vàng năm nay tiếp tục truyền thống “trao giải” một ngày trước Oscar. Ứng viên và người “chiến thắng” được chọn ra từ khoảng gần 700 thành viên của Hiệp hội giải Mâm Xôi Vàng và gần 70.000 lượt bình chọn trên website điện ảnh nổi tiếng – Rottentomatoes.
Danh sách Mâm Xôi Vàng 2013
- "Phim dở nhất": Hừng đông 2
- "Nữ diễn viên chính dở nhất": Kristen Stewart (phim Hừng đông 2)
- "Nam diễn viên chính dở nhất": Adam Sandler (phim That's My Boy)
- "Nữ diễn viên phụ dở nhất": Rihanna (phim Battleship)
- "Nam diễn viên phụ dở nhất": Taylor Lautner (phim Hừng đông 2)
- "Cặp đôi tệ nhất": Mackenzie Foy và Taylor Lautner (phim Hừng đông 2)
- "Kịch bản tệ nhất": That's My Boy
- "Đạo diễn tệ nhất": Bill Condon (phim Hừng đông 2)
- "Dàn diễn viên tệ nhất": Hừng đông 2
- "Phim có phần tiếp theo dở nhất": Hừng đông 2
- Theo VNExpress.net -
Ðề: Thông tin giải trí
Thế là cô bé trong film Hunger Game và người tắc kè biến hình trong Xmen First Class đã đoạt giải Oscar vai nữ chính xuất sắc nhất. Đúng là tuổi trẻ tài cao mới 22 tuổi.
Film hoạt hình năm nay ít film hay, Film Brave đoạt giải nhưng nói thiệt coi vẫn cảm thấy không đủ phê.
Daniel Day Lewis lại đoạt giải, nhớ lại ông này trong film đã từng đoạt giải Oscar - Người cuối cùng của bộ lạc Mohican cũng đã từng đoạt giải.
Riêng bài hát Skyfall đoạt giải là hoàn toàn xứng đáng.
Thế là cô bé trong film Hunger Game và người tắc kè biến hình trong Xmen First Class đã đoạt giải Oscar vai nữ chính xuất sắc nhất. Đúng là tuổi trẻ tài cao mới 22 tuổi.
Film hoạt hình năm nay ít film hay, Film Brave đoạt giải nhưng nói thiệt coi vẫn cảm thấy không đủ phê.
Daniel Day Lewis lại đoạt giải, nhớ lại ông này trong film đã từng đoạt giải Oscar - Người cuối cùng của bộ lạc Mohican cũng đã từng đoạt giải.
Riêng bài hát Skyfall đoạt giải là hoàn toàn xứng đáng.
Ðề: Thông tin giải trí
1 bài review về phim Django Unchained của đạo diễn quái kiệt Quentin Tarantino, phim sắp chiếu ở Lotte nhà mình, cảnh báo là bài này có spoil tí đỉnh nên các bác cân nhắc trước khi xem nhé
‘Django Unchained’, miền Tây đẫm máu của Tarantino
Bộ phim giành hai giải Oscar 2013 một lần nữa khẳng định đạo diễn Quentin Tarantino luôn là bậc thầy trong lối kể chuyện với phong cách độc đáo riêng.
[video=youtube;eUdM9vrCbow]http://www.youtube.com/watch?v=eUdM9vrCbow[/video]
Dù hâm mộ hay không thích Quentin Tarantino, những người yêu điện ảnh vẫn không thể phủ nhận rằng vị đạo diễn này cùng các bộ phim của ông đều có phong cách rất đặc trưng, giàu tính giải trí. Những tác phẩm do Quentin làm ra chinh phục được đông đảo khán giả mày râu, và còn được lòng cả giới hàn lâm, với ví dụ tiêu biểu nhất là hai tượng vàng Oscar 2013 dành cho Django Unchained (Hành trình của Django). Bộ phim này mang đậm chất Tarantino - một câu chuyện bạo lực song đầy hấp dẫn được dẫn dắt bởi những nhân vật kỳ thú.
Lấy bối cảnh vào năm 1858, Tarantino đưa người xem tới nước Mỹ thời điểm hai năm trước cuộc nội chiến, khi mà người da màu vẫn bị phân biệt đối xử, bị coi là nô lệ. Django (Jamie Foxx thủ vai) là một người như vậy và có lẽ anh sẽ mãi phải sống kiếp đày đọa nếu không gặp vị nha sĩ người Đức King Schultz (Christoph Waltz). Sau khi giải thoát cho Django, Schultz giải thích rằng mình thực chất là một kẻ săn tiền thưởng và cần sự hỗ trợ của Django để truy tìm ba kẻ mà anh quen biết.
Một cảnh trong phim "Django Unchained". Ảnh: Columbia.
Sau khi giúp Schultz thành công và được tay bác sĩ này dạy cho cách sử dụng súng thuần thục, Django mới chia sẻ cho ông về người vợ Bloomhilda (Kerry Washington) bị mất tích của anh. Lần theo dấu vết, cặp bài trùng này phát hiện ra cô đang ở trong tay chủ tên địa chủ tàn ác nổi tiếng Calvin Candie (Leonardo Di Caprio), người sở hữu khu gia trang Candyland nổi tiếng với nhiều nô lệ da màu, các tay súng dữ dằn và người quản gia lọc lõi Stephen (Samuel L. Jackson).
Điều đầu tiên cần chú ý trước khi vào rạp là Django Unchained không phải là một bộ phim dành cho tất cả bởi mức độ bạo lực khá cao, với các cảnh đấu súng đẫm máu và xuất hiện dày đặc. Song chúng lại rất cần thiết với mạch phim và cũng là "đặc sản" của Tarantino. Phim của ông mà thiếu các cảnh bạo lực thì “chẳng khác gì tới nghe rock của Metallica mà lại yêu cầu họ vặn nhỏ nhạc đi cả”, như chính ông từng tuyên bố.
Tựa gốc phim Django Unchained có thể được hiểu là “Django được tháo xiềng xích”, song người được “tháo gông” thực sự có lẽ phải là Quentin Tarantino, bởi ông được mặc sức làm những gì mình thích và cho rằng khán giả sẽ thích. Vốn xuất thân là một tay nghiện phim làm việc ở quầy cho thuê băng video, nhà làm phim này đặc biệt ưa thích các bộ phim “Western spaghetti” (Cao bồi kiểu Italy) của các đạo diễn Sergio Leone hay Corbucci và Django Unchained chính là một tác phẩm như vậy.
Leonardo DiCaprio có vai diễn xuất sắc trong phim. Ảnh: Columbia.
Ông mạnh dạn đề cập tới nạn bóc lột nô lệ da đen, một trong những chương đen tối nhất của lịch sử nước Mỹ, với mức độ thể hiện có thể khiến không ít người sốc bởi ngôn từ và cách đối xử dã man của người da trắng. Tại Mỹ, nhiều người da màu nổi tiếng, tiêu biểu là đạo diễn Spike Lee cho biết họ cảm thấy “bị xúc phạm” bởi cách Quentin Tarantino đưa câu chuyện lên màn ảnh. Song đó là cái nhìn dường như hơi phiến diện bởi thông điệp Tarantino gửi gắm qua bộ phim có thể được thấy rõ - khi người khác không thể trao cho ta tự do ta đáng được hưởng thì ta phải tự biết cách đứng lên nắm lấy nó.
Một trong những lý do mà khán giả, đặc biệt là đàn ông, thường hâm mộ những bộ phim do Tarantino làm ra là bởi phần thoại giữa các nhân vật. Đó có thể là những đoạn đối thoại dài lê thê hay chỉ đơn thuần là vài câu trao đổi nhưng chúng luôn thú vị, hài hước và đầy thông minh. Bạn không thể lường trước Tarantino sẽ đem lại những gì, bởi một câu nói khiến người xem cười thoải mái có thể xuất hiện trong những tình huống căng thẳng tột độ, hoặc ngược lại.
Dù không được đề cử Oscar cho đạo diễn song giải “Kịch bản gốc hay nhất” đã đủ minh chứng cho óc sáng tạo vô biên của Tarantino. Bên cạnh những cảnh hành động, chính phần thoại mang tính đầu óc đã hấp dẫn người xem và khiến độ dài gần ba tiếng của phim không phải là trở ngại.
Những câu thoại, dù có được viết hay đến mấy, vẫn chỉ là vô hồn nếu được phát ra từ những nhân vật nhạt nhẽo. Về phần này, khán giả sẽ không phải lo lắng bởi mỗi bộ phim của Tarantino đều sở hữu những nhân vật đầy cá tính, mang sắc thái riêng. Sau những tên tuổi ghi dấu ấn sâu sắc trong quá khứ như gã gangster Blonde khát máu (Reservoir Dogs), Jules Windfield sùng đạo (Pulp Fiction), cô dâu đầy hận thù (Kill Bill) và gần nhất là đại tá Hans Lada, kẻ săn Do Thái ma mãnh xảo quyệt trong Inglorious Basterds, Django Unchained lại đem tới cho khán giả không chỉ một mà tận hai nhân vật đáng nhớ, phủ bóng lên cả kép chính Django của tài tử Jamie Foxx.
Đầu tiên là nhân vật nha sĩ/ kẻ săn tiền thưởng Schultz do Christoph Waltz thể hiện. Ngôi sao gốc Áo này cũng chính là người thể hiện sĩ quan Hans Lada kể trên - vai diễn đem lại cho ông giải Oscar cho Nam phụ 2010 và một lần nữa thành công khi được Tarantino “chọn mặt gửi vàng”. Lối diễn tưởng như tưng tửng song đầy chiều sâu của Waltz thực sự là ma lực đối với người xem, khi mỗi lời nói và hành động đến từ Schultz đều thú vị. Diễn biến nội tâm của Schultz phức tạp, khi chuyển từ một tội phạm giết người không ghê tay tới một người đàn ông giàu lòng trắc ẩn và quyết tâm giúp Django đi tìm vợ. Waltz hoàn toàn làm chủ nhân vật. Tượng vàng Oscar thứ hai vừa qua là tưởng thưởng xứng đáng cho ngôi sao được phát hiện muộn này.
Christoph Waltz lần thứ hai nhận tượng vàng cho "Nam diễn viên phụ xuất sắc" với vai diễn trong "Django Unchained". Ảnh: Columbia.
Cuộc đua “Nam diễn viên phụ xuất sắc” tại Oscar 2013 đáng ra còn hấp dẫn hơn nếu Waltz phải cạnh tranh với Leonardo DiCaprio, người đã bị ban tổ chức Oscar “bỏ quên” một cách khó hiểu. Tiếc cho Leo bởi vai tên chủ đồn điền Calvin Candie là vai diễn hay bậc nhất sự nghiệp của anh, cho thấy sự tiến bộ vượt bậc mới một diễn viên từng được chú ý chỉ bởi vẻ ngoài điển trai thời trẻ. Candie là một kẻ máu lạnh với tính cách đểu cáng ẩn đằng sau vẻ ngoài lịch lãm và ghi dấu ấn trong lòng khán giả mạnh mẽ dù thời lượng xuất hiện không nhiều. Có thể nói với một dàn ngôi sao đẳng cấp như Waltz, DiCaprio cùng những Samuel L.Jackson, Jamie Foxx, Tarantino đã có những lựa chọn đầy sáng suốt.
Không chỉ xuất sắc về phần kịch bản, diễn xuất, Django Unchained còn có những khung hình đẹp mê hồn cùng phần nhạc nền tuyệt hay. Những ai đam mê dòng phim cao bồi xưa hẳn sẽ không khỏi thích thú khi được nghe các ca khúc đậm chất viễn Tây và nhạc nền của huyền thoại người Italy - Ennio Moricone, người từng soạn nhạc cho nhiều tác phẩm kinh điển của thể loại này.
Sau Inglorious Basterds và Django Unchained, trong tương lai Quentin Tarantino được cho rằng sẽ làm thêm một bộ phim nữa để hoàn tất một trilogy (bộ ba phim) về những sự kiện lịch sử được tái hiện qua góc nhìn độc đáo của ông. Trong lúc chờ đợi dự án đầy hứa hẹn đó, người hâm mộ nên thưởng thức Django Unchained. Tác phẩm mang bối cảnh viễn Tây đẫm máu với nhiều tình tiết, nhân vật và phần thoại thú vị không thể dự đoán, đủ sức khiến khán giả dán mắt vào màn hình tới tận phút cuối cùng. Tarantino lại một lần nữa cho thấy mình là bậc thầy trong cách kể chuyện và tạo ra các sản phẩm giải trí với Django Unchained, một trong những phim đáng xem nhất trong năm qua.
Django Unchained (Hành trình Django) khởi chiếu tại Việt Nam từ ngày 15/3.
Thịnh Joey - Theo VNExpress.net
1 bài review về phim Django Unchained của đạo diễn quái kiệt Quentin Tarantino, phim sắp chiếu ở Lotte nhà mình, cảnh báo là bài này có spoil tí đỉnh nên các bác cân nhắc trước khi xem nhé
‘Django Unchained’, miền Tây đẫm máu của Tarantino
Bộ phim giành hai giải Oscar 2013 một lần nữa khẳng định đạo diễn Quentin Tarantino luôn là bậc thầy trong lối kể chuyện với phong cách độc đáo riêng.
[video=youtube;eUdM9vrCbow]http://www.youtube.com/watch?v=eUdM9vrCbow[/video]
Dù hâm mộ hay không thích Quentin Tarantino, những người yêu điện ảnh vẫn không thể phủ nhận rằng vị đạo diễn này cùng các bộ phim của ông đều có phong cách rất đặc trưng, giàu tính giải trí. Những tác phẩm do Quentin làm ra chinh phục được đông đảo khán giả mày râu, và còn được lòng cả giới hàn lâm, với ví dụ tiêu biểu nhất là hai tượng vàng Oscar 2013 dành cho Django Unchained (Hành trình của Django). Bộ phim này mang đậm chất Tarantino - một câu chuyện bạo lực song đầy hấp dẫn được dẫn dắt bởi những nhân vật kỳ thú.
Lấy bối cảnh vào năm 1858, Tarantino đưa người xem tới nước Mỹ thời điểm hai năm trước cuộc nội chiến, khi mà người da màu vẫn bị phân biệt đối xử, bị coi là nô lệ. Django (Jamie Foxx thủ vai) là một người như vậy và có lẽ anh sẽ mãi phải sống kiếp đày đọa nếu không gặp vị nha sĩ người Đức King Schultz (Christoph Waltz). Sau khi giải thoát cho Django, Schultz giải thích rằng mình thực chất là một kẻ săn tiền thưởng và cần sự hỗ trợ của Django để truy tìm ba kẻ mà anh quen biết.
Một cảnh trong phim "Django Unchained". Ảnh: Columbia.
Sau khi giúp Schultz thành công và được tay bác sĩ này dạy cho cách sử dụng súng thuần thục, Django mới chia sẻ cho ông về người vợ Bloomhilda (Kerry Washington) bị mất tích của anh. Lần theo dấu vết, cặp bài trùng này phát hiện ra cô đang ở trong tay chủ tên địa chủ tàn ác nổi tiếng Calvin Candie (Leonardo Di Caprio), người sở hữu khu gia trang Candyland nổi tiếng với nhiều nô lệ da màu, các tay súng dữ dằn và người quản gia lọc lõi Stephen (Samuel L. Jackson).
Điều đầu tiên cần chú ý trước khi vào rạp là Django Unchained không phải là một bộ phim dành cho tất cả bởi mức độ bạo lực khá cao, với các cảnh đấu súng đẫm máu và xuất hiện dày đặc. Song chúng lại rất cần thiết với mạch phim và cũng là "đặc sản" của Tarantino. Phim của ông mà thiếu các cảnh bạo lực thì “chẳng khác gì tới nghe rock của Metallica mà lại yêu cầu họ vặn nhỏ nhạc đi cả”, như chính ông từng tuyên bố.
Tựa gốc phim Django Unchained có thể được hiểu là “Django được tháo xiềng xích”, song người được “tháo gông” thực sự có lẽ phải là Quentin Tarantino, bởi ông được mặc sức làm những gì mình thích và cho rằng khán giả sẽ thích. Vốn xuất thân là một tay nghiện phim làm việc ở quầy cho thuê băng video, nhà làm phim này đặc biệt ưa thích các bộ phim “Western spaghetti” (Cao bồi kiểu Italy) của các đạo diễn Sergio Leone hay Corbucci và Django Unchained chính là một tác phẩm như vậy.
Leonardo DiCaprio có vai diễn xuất sắc trong phim. Ảnh: Columbia.
Ông mạnh dạn đề cập tới nạn bóc lột nô lệ da đen, một trong những chương đen tối nhất của lịch sử nước Mỹ, với mức độ thể hiện có thể khiến không ít người sốc bởi ngôn từ và cách đối xử dã man của người da trắng. Tại Mỹ, nhiều người da màu nổi tiếng, tiêu biểu là đạo diễn Spike Lee cho biết họ cảm thấy “bị xúc phạm” bởi cách Quentin Tarantino đưa câu chuyện lên màn ảnh. Song đó là cái nhìn dường như hơi phiến diện bởi thông điệp Tarantino gửi gắm qua bộ phim có thể được thấy rõ - khi người khác không thể trao cho ta tự do ta đáng được hưởng thì ta phải tự biết cách đứng lên nắm lấy nó.
Một trong những lý do mà khán giả, đặc biệt là đàn ông, thường hâm mộ những bộ phim do Tarantino làm ra là bởi phần thoại giữa các nhân vật. Đó có thể là những đoạn đối thoại dài lê thê hay chỉ đơn thuần là vài câu trao đổi nhưng chúng luôn thú vị, hài hước và đầy thông minh. Bạn không thể lường trước Tarantino sẽ đem lại những gì, bởi một câu nói khiến người xem cười thoải mái có thể xuất hiện trong những tình huống căng thẳng tột độ, hoặc ngược lại.
Dù không được đề cử Oscar cho đạo diễn song giải “Kịch bản gốc hay nhất” đã đủ minh chứng cho óc sáng tạo vô biên của Tarantino. Bên cạnh những cảnh hành động, chính phần thoại mang tính đầu óc đã hấp dẫn người xem và khiến độ dài gần ba tiếng của phim không phải là trở ngại.
Những câu thoại, dù có được viết hay đến mấy, vẫn chỉ là vô hồn nếu được phát ra từ những nhân vật nhạt nhẽo. Về phần này, khán giả sẽ không phải lo lắng bởi mỗi bộ phim của Tarantino đều sở hữu những nhân vật đầy cá tính, mang sắc thái riêng. Sau những tên tuổi ghi dấu ấn sâu sắc trong quá khứ như gã gangster Blonde khát máu (Reservoir Dogs), Jules Windfield sùng đạo (Pulp Fiction), cô dâu đầy hận thù (Kill Bill) và gần nhất là đại tá Hans Lada, kẻ săn Do Thái ma mãnh xảo quyệt trong Inglorious Basterds, Django Unchained lại đem tới cho khán giả không chỉ một mà tận hai nhân vật đáng nhớ, phủ bóng lên cả kép chính Django của tài tử Jamie Foxx.
Đầu tiên là nhân vật nha sĩ/ kẻ săn tiền thưởng Schultz do Christoph Waltz thể hiện. Ngôi sao gốc Áo này cũng chính là người thể hiện sĩ quan Hans Lada kể trên - vai diễn đem lại cho ông giải Oscar cho Nam phụ 2010 và một lần nữa thành công khi được Tarantino “chọn mặt gửi vàng”. Lối diễn tưởng như tưng tửng song đầy chiều sâu của Waltz thực sự là ma lực đối với người xem, khi mỗi lời nói và hành động đến từ Schultz đều thú vị. Diễn biến nội tâm của Schultz phức tạp, khi chuyển từ một tội phạm giết người không ghê tay tới một người đàn ông giàu lòng trắc ẩn và quyết tâm giúp Django đi tìm vợ. Waltz hoàn toàn làm chủ nhân vật. Tượng vàng Oscar thứ hai vừa qua là tưởng thưởng xứng đáng cho ngôi sao được phát hiện muộn này.
Christoph Waltz lần thứ hai nhận tượng vàng cho "Nam diễn viên phụ xuất sắc" với vai diễn trong "Django Unchained". Ảnh: Columbia.
Cuộc đua “Nam diễn viên phụ xuất sắc” tại Oscar 2013 đáng ra còn hấp dẫn hơn nếu Waltz phải cạnh tranh với Leonardo DiCaprio, người đã bị ban tổ chức Oscar “bỏ quên” một cách khó hiểu. Tiếc cho Leo bởi vai tên chủ đồn điền Calvin Candie là vai diễn hay bậc nhất sự nghiệp của anh, cho thấy sự tiến bộ vượt bậc mới một diễn viên từng được chú ý chỉ bởi vẻ ngoài điển trai thời trẻ. Candie là một kẻ máu lạnh với tính cách đểu cáng ẩn đằng sau vẻ ngoài lịch lãm và ghi dấu ấn trong lòng khán giả mạnh mẽ dù thời lượng xuất hiện không nhiều. Có thể nói với một dàn ngôi sao đẳng cấp như Waltz, DiCaprio cùng những Samuel L.Jackson, Jamie Foxx, Tarantino đã có những lựa chọn đầy sáng suốt.
Không chỉ xuất sắc về phần kịch bản, diễn xuất, Django Unchained còn có những khung hình đẹp mê hồn cùng phần nhạc nền tuyệt hay. Những ai đam mê dòng phim cao bồi xưa hẳn sẽ không khỏi thích thú khi được nghe các ca khúc đậm chất viễn Tây và nhạc nền của huyền thoại người Italy - Ennio Moricone, người từng soạn nhạc cho nhiều tác phẩm kinh điển của thể loại này.
Sau Inglorious Basterds và Django Unchained, trong tương lai Quentin Tarantino được cho rằng sẽ làm thêm một bộ phim nữa để hoàn tất một trilogy (bộ ba phim) về những sự kiện lịch sử được tái hiện qua góc nhìn độc đáo của ông. Trong lúc chờ đợi dự án đầy hứa hẹn đó, người hâm mộ nên thưởng thức Django Unchained. Tác phẩm mang bối cảnh viễn Tây đẫm máu với nhiều tình tiết, nhân vật và phần thoại thú vị không thể dự đoán, đủ sức khiến khán giả dán mắt vào màn hình tới tận phút cuối cùng. Tarantino lại một lần nữa cho thấy mình là bậc thầy trong cách kể chuyện và tạo ra các sản phẩm giải trí với Django Unchained, một trong những phim đáng xem nhất trong năm qua.
Django Unchained (Hành trình Django) khởi chiếu tại Việt Nam từ ngày 15/3.
Thịnh Joey - Theo VNExpress.net
nguyenchile
Member
9 tác phẩm lớn đổ bộ rạp chiếu Việt tháng 6
‘World War Z’, ‘After Earth’, ‘Man of Steel’ hay ‘The Great Gatsby’ là những bom tấn kinh phí lớn sẽ khuynh đảo các rạp phim tháng này.
1. Jurassic Park 3D
Ngày khởi chiếu: 7/6
Để kỷ niệm 20 năm thành công của Công viên kỷ Jura, Universal quyết định phát hành lại bộ phim này dưới định dạng 3D trong những ngày đầu tiên của tháng 6. Với sự thay đổi của công nghệ, phiên bản mới mong muốn mang tới cho khán giả cái nhìn và cảm nhận về Jurassic Park theo cách mà Steven Spielberg nhìn nhận trong tiềm thức mình khi quay bộ phim này năm xưa. Những chú khủng long khổng lồ sẽ xuất hiện trên màn bạc một cách chân thật hơn.
“Chúng tôi hy vọng rằng khán giả sẽ thưởng thức Công viên kỷ Jura với niềm vui sướng và khoan khoái như hơn 700 thành viên của đoàn làm phim đã cần mẫn hiệu chỉnh lại bộ phim. Gửi đến những thành viên đã, đang và sẽ yêu thích bộ phim của chúng tôi. Chúng tôi đang rất nóng lòng chờ đợi khoảnh khắc các bạn nghe thấy bản thiên hùng ca của John Williams đưa tất cả trở về vạch xuất phát ban đầu”, đạo diễn Spielberg tâm sự.
2. After Earth
Ngày khởi chiếu: 7/6
Cũng mở màn cho các rạp chiếu Việt trong những ngày đầu tháng là bom tấn After Earth của hai ca con Will Smith và Jaden Smith. Có kinh phí 160 triệu USD, phim đánh dấu sự hợp tác lần thứ hai giữa hai cha con tài tử da màu kể từ sau The Pursuit of Happyness vào năm 2006. Bối cảnh phim diễn ra ở tương lai 1.000 năm sau khi con người đã rời bỏ Trái Đất vì một cơn đại hồng thủy, họ kéo nhau sang một hành tinh khác sinh sống.
Nhân vật chính là hai cha con Cypher và Kitai. Khi phi thuyền của họ rơi xuống Trái Đất trong lúc làm nhiệm vụ, chỉ còn hai cha con sống sót trên Trái Đất - hành tinh nay đã trở thành một nơi nguy hiểm. Cypher bị thương nặng khó có thể chiến đấu, anh chỉ còn cách ở lại phi thuyền hướng dẫn Kitai ra ngoài lấy một thiết bị quan trọng của con tàu để có thể trở về nhà. Không còn là những bài tập huấn nữa, cậu bé Kitai phải chiến đấu thực sự với những loài thú tiến hóa trong môi trường khắc nghiệt ở Trái Đất…
3. Kỳ nghỉ tai ương
Ngày khởi chiếu: 7/6
Trong tháng 6, khán giả Việt Nam còn có dịp được thưởng thức những tác phẩm ăn khách trong thời gian gần đây của điện ảnh Thái Lan. Thoongsook 13 là bộ phim kinh dị rùng rợn kể về Thoongsook, một cậu thanh niên nhút nhát hay bị bạn bè lôi ra làm trò đùa. Kỳ nghỉ đến, nhóm bạn trẻ tổ chức chuyến đi chơi tại một hòn đảo hoang vắng giữa hồ và Thoongsok không được mời dù cô bạn thân Nam đã ra sức nài nỉ những người khác. Tuy nhiên khi tới đảo, cậu bé nhút nhát xuất hiện một cách đầy bí ẩn.
Chuyến đi chơi vui vẻ bỗng dưng trở thành cơn ác mộng kinh hoàng vào đêm thứ hai, cũng là thứ sáu ngày 13. Đêm đó, Jack, Boy và Beam quyết định chơi khăm Thongsook bằng cách khóa nhốt cậu lại trong một ngăn tủ giữa ngôi miếu thờ ở rìa hòn đảo. Nhưng khi mở ngăn tủ ra, Thongsook không còn trong đó. Thay vào đó, họ đã giải thoát cho một loạt linh hồn đáng sợ, bắt đầu biến từng người thành mồi ngon…
4. Man of Steel 3D
Ngày khởi chiếu: 14/6
Có kinh phí 175 triệu USD, lại được thực hiện bởi hai tên tuổi lớn là Christopher Nolan (loạt phim The Dark Knight) trong vai trò sản xuất và Zack Snyder (phim 300) trong vai trò đạo diễn, Man of Steel là một trong những bom tấn được chờ đợi nhất năm nay. Tác phẩm này sẽ hồi sinh siêu anh hùng Superman – nhân vật kinh điển trong truyện tranh của DC Comics từng nhiều lần được đưa lên màn ảnh rộng ngày trước.
Man of Steel kể về một cậu bé nhận ra mình có một sức mạnh siêu nhiên đến từ ngoài Trái Đất. Khi trở thành một thanh niên, cậu quyết định khám phá về nơi mình đến và mục đích mình được đưa tới hành tinh này. Nhưng siêu anh hùng trong cậu lại buộc phải xuất hiện nếu muốn cứu thế giới này khỏi sự hủy diệt. Siêu Nhân Clark Kent trở thành biểu tượng của hy vọng cho nhân loại. Tài tử mới nổi người Anh, Henry Cavill, thủ vai Superman.
5. Biết chết liền 3D
Ngày khởi chiếu: 14/6
Tháng 6, nhiều bom tấn hè của Hollywood đổ bộ các rạp chiếu nhưng điện ảnh Việt Nam năm nay cũng liều lĩnh cạnh tranh phòng vé với Biết chết liền của đạo diễn Lê Bảo Trung. Đây là phim Việt thứ hai được ra rạp với định dạng 3D sau Bóng ma học đường từ năm 2011. Phim quy tụ nhiều gương mặt trẻ như Angela Phương Trinh, ca sĩ Sơn Ngọc Minh của V-Music, hot girl Lily Luta hay người mẫu Trang Trần.
Nội dung phim vẫn chưa được tiết lộ gì ngoài những hình ảnh hậu trường rất nóng bỏng của Angela Phương Trinh. Phim được giới thiệu là pha lẫn giữa hài hước và kinh dị. Biết chết liền gây tò mò cho khán giả bởi cái tên “không giống ai”. Khi được hỏi, cả đạo diễn Lê Bảo Trung và êkíp làm phim đều úp mở khiêu khích khán giả: “Cứ đến rạp xem đi rồi biết”.
6. World War Z 3D
Ngày khởi chiếu: 21/6
Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên xuất bản cuối năm 2006 của nhà văn Max Brooks, World War Z xoay quanh câu chuyện về Gerry Lane (Brad Pitt), một nhân viên Liên hợp quốc đi khắp nơi để tìm cách bảo vệ thế giới mình đang sống, khi loài người dần biến đổi thành các sinh vật khát máu và sẵn sàng giẫm đạp lên nhau để tồn tại. World War Z khởi quay từ mùa hè năm 2007 ở Malta. Với khoản kinh phí lớn, quy mô của tác phẩm trở nên đồ sộ với bối cảnh được trải ra nhiều địa điểm nổi tiếng như Anh, Scotland, Hungary, Mỹ.
Khi hãng Paramount ra mắt trailer đầu tiên của World War Z vào cuối năm ngoái, nhiều fan của thể loại phim hành động thực sự choáng ngợp và phấn khích trước những hình ảnh mãn nhãn được hé lộ trong clip dài hơn 2 phút. Cảnh quay hàng chục nghìn người giẫm đạp lên nhau để cố chen qua một bức tường cuối trailer để lại những cảm xúc mạnh mẽ. Chỉ sau một tuần, trailer World War Z đã có tới 11 triệu lượt người xem và nhiều khán giả bày tỏ niềm mong đợi sự trở lại của Brad Pitt trong phim hành động.
7. Tình người duyên ma
Ngày khởi chiếu: 21/6
Pee Mak là phim điện ảnh có doanh thu lớn nhất trong lịch sử phòng vé xứ Chùa Vàng với gần 570 triệu bath (khoảng 400 tỷ đồng). Được chuyển thể từ chuyện ma nổi tiếng Mae Nak Phra Khanong trong dân gian Thái Lan, phim lấy bối cảnh Vương quốc Xiêm thời kỳ đầu, khi thanh niên Thái bị buộc phải tòng quân tham gia chiến tranh. Mak (Mario Maurer) phải rời xa người vợ trẻ đang mang thai để ra trận. Trong thời gian đi lính, Mak gặp gỡ và kết thân bốn người đồng đội vào sinh ra tử là Ter, Puak, Shin và Aey.
Chiến tranh kết thúc, Mak mời bốn người bạn thân về thăm nhà anh ở làng Phra Khanong. Về đến nhà, Mak giới thiệu với cả nhóm cô vợ xinh đẹp của anh là Nak cùng đứa con trai mới sinh, bé Dang. Ter, Puak, Shin và Aey quyết định ở lại một thời gian và sống tạm trong căn nhà cũ bên kia sông. Ngày hôm sau, Mak rất bất ngờ khi nghe người dân trong làng đồn rằng vợ anh đã chết khi sinh con. Bốn người bạn của Mak chẳng mấy để ý đến chuyện đó khi biết bà thím Priak, chủ quán rượu trong làng, chính là người tung tin đồn.
Tuy nhiên, xác của bà thím Priak được phát hiện trôi dọc bờ sông vài ngày sau đó đã khiến Ter, Puak, Shin và Aey bắt đầu nghi ngờ Nak cùng đứa bé rất có thể đã chết và trở thành hồn ma vất vưởng ở dương gian… Pee Mak có sự tham gia của hot boy mang hai dòng máu Thái – Đức rất nổi tiếng ở nhiều thị trường châu Á – Mario Maurer.
8. Now You See Me
Ngày khởi chiếu: 28/6
Now You See Me là bộ phim có đề tài về ảo thuật và trộm cướp quy tụ nhiều ngôi sao nổi tiếng như Isla Fisher, Jesse Eisenberg, Dave Franco, Morgan Freeman, Mark Ruffalo, Michael Caine hay Woody Harrelson. Đạo diễn của tác phẩm này là nhà làm phim người Pháp, Louis
Leterrier – người từng đem tới cho khán giả nhiều bộ phim ly kỳ như hai tập đầu của Transporter (Người vận chuyển), The Incredible Hulk hay Clash of the Titans.
Phim kể về một nhóm siêu ảo thuật gia dùng tài nghệ của mình để rút ruột của những kẻ đứng đầu các phi vụ làm ăn phi pháp và phân phát tiền của họ đến công chúng trong các buổi biểu diễn ảo thuật. Một đội FBI tinh nhuệ vào cuộc và trò chơi mèo vờn chuột bắt đầu...
9. The Great Gatsby 3D
Ngày khởi chiếu: 28/6
Khép lại các rạp chiếu Việt trong tháng 6 là tác phẩm The Great Gatsby của đạo diễn Bar Luhrmann với sự tham gia của tài tử Leonardo DiCaprio và người đẹp Anh, Carey Mulligan. Dựa trên tiểu thuyết được đánh giá là một trong những kiệt tác văn học vĩ đại nhất thế kỷ 20 của văn hào F. Scott Fitzgerard, The Great Gatsby có kinh phí lên tới 105 triệu USD và đã được chiếu mở màn tại LHP Cannes hồi tháng 5.
Bộ phim là góc nhìn của nhà văn trẻ Nick Carraway về cuộc sống xa hoa và cũng rất đỗi phù phiếm của nhà triệu phú Jay Gatsby vào những năm 1920 của thế kỷ trước. Nick bị hút vào vòng xoáy của Gatsby. Tuy nhiên, qua các vết nứt ở sự giàu có, xa hoa của Gatsby, Nick cảm nhận được nỗi ám ảnh, điên rồ và cả những bi kịch đang chờ đợi nhà triệu phú trẻ. Tác phẩm của Fitzgerard phản ánh hình ảnh giới thượng lưu nhiều cám dỗ, ảo tưởng và cả những giấc mơ Mỹ, hoài bão tuổi trẻ bị vụt tan qua giọng văn châm biếm mà không thiếu đi phần tinh tế.
-Theo VnExpress-
‘World War Z’, ‘After Earth’, ‘Man of Steel’ hay ‘The Great Gatsby’ là những bom tấn kinh phí lớn sẽ khuynh đảo các rạp phim tháng này.
1. Jurassic Park 3D
Ngày khởi chiếu: 7/6
Để kỷ niệm 20 năm thành công của Công viên kỷ Jura, Universal quyết định phát hành lại bộ phim này dưới định dạng 3D trong những ngày đầu tiên của tháng 6. Với sự thay đổi của công nghệ, phiên bản mới mong muốn mang tới cho khán giả cái nhìn và cảm nhận về Jurassic Park theo cách mà Steven Spielberg nhìn nhận trong tiềm thức mình khi quay bộ phim này năm xưa. Những chú khủng long khổng lồ sẽ xuất hiện trên màn bạc một cách chân thật hơn.
“Chúng tôi hy vọng rằng khán giả sẽ thưởng thức Công viên kỷ Jura với niềm vui sướng và khoan khoái như hơn 700 thành viên của đoàn làm phim đã cần mẫn hiệu chỉnh lại bộ phim. Gửi đến những thành viên đã, đang và sẽ yêu thích bộ phim của chúng tôi. Chúng tôi đang rất nóng lòng chờ đợi khoảnh khắc các bạn nghe thấy bản thiên hùng ca của John Williams đưa tất cả trở về vạch xuất phát ban đầu”, đạo diễn Spielberg tâm sự.
2. After Earth
Ngày khởi chiếu: 7/6
Cũng mở màn cho các rạp chiếu Việt trong những ngày đầu tháng là bom tấn After Earth của hai ca con Will Smith và Jaden Smith. Có kinh phí 160 triệu USD, phim đánh dấu sự hợp tác lần thứ hai giữa hai cha con tài tử da màu kể từ sau The Pursuit of Happyness vào năm 2006. Bối cảnh phim diễn ra ở tương lai 1.000 năm sau khi con người đã rời bỏ Trái Đất vì một cơn đại hồng thủy, họ kéo nhau sang một hành tinh khác sinh sống.
Nhân vật chính là hai cha con Cypher và Kitai. Khi phi thuyền của họ rơi xuống Trái Đất trong lúc làm nhiệm vụ, chỉ còn hai cha con sống sót trên Trái Đất - hành tinh nay đã trở thành một nơi nguy hiểm. Cypher bị thương nặng khó có thể chiến đấu, anh chỉ còn cách ở lại phi thuyền hướng dẫn Kitai ra ngoài lấy một thiết bị quan trọng của con tàu để có thể trở về nhà. Không còn là những bài tập huấn nữa, cậu bé Kitai phải chiến đấu thực sự với những loài thú tiến hóa trong môi trường khắc nghiệt ở Trái Đất…
3. Kỳ nghỉ tai ương
Ngày khởi chiếu: 7/6
Trong tháng 6, khán giả Việt Nam còn có dịp được thưởng thức những tác phẩm ăn khách trong thời gian gần đây của điện ảnh Thái Lan. Thoongsook 13 là bộ phim kinh dị rùng rợn kể về Thoongsook, một cậu thanh niên nhút nhát hay bị bạn bè lôi ra làm trò đùa. Kỳ nghỉ đến, nhóm bạn trẻ tổ chức chuyến đi chơi tại một hòn đảo hoang vắng giữa hồ và Thoongsok không được mời dù cô bạn thân Nam đã ra sức nài nỉ những người khác. Tuy nhiên khi tới đảo, cậu bé nhút nhát xuất hiện một cách đầy bí ẩn.
Chuyến đi chơi vui vẻ bỗng dưng trở thành cơn ác mộng kinh hoàng vào đêm thứ hai, cũng là thứ sáu ngày 13. Đêm đó, Jack, Boy và Beam quyết định chơi khăm Thongsook bằng cách khóa nhốt cậu lại trong một ngăn tủ giữa ngôi miếu thờ ở rìa hòn đảo. Nhưng khi mở ngăn tủ ra, Thongsook không còn trong đó. Thay vào đó, họ đã giải thoát cho một loạt linh hồn đáng sợ, bắt đầu biến từng người thành mồi ngon…
4. Man of Steel 3D
Ngày khởi chiếu: 14/6
Có kinh phí 175 triệu USD, lại được thực hiện bởi hai tên tuổi lớn là Christopher Nolan (loạt phim The Dark Knight) trong vai trò sản xuất và Zack Snyder (phim 300) trong vai trò đạo diễn, Man of Steel là một trong những bom tấn được chờ đợi nhất năm nay. Tác phẩm này sẽ hồi sinh siêu anh hùng Superman – nhân vật kinh điển trong truyện tranh của DC Comics từng nhiều lần được đưa lên màn ảnh rộng ngày trước.
Man of Steel kể về một cậu bé nhận ra mình có một sức mạnh siêu nhiên đến từ ngoài Trái Đất. Khi trở thành một thanh niên, cậu quyết định khám phá về nơi mình đến và mục đích mình được đưa tới hành tinh này. Nhưng siêu anh hùng trong cậu lại buộc phải xuất hiện nếu muốn cứu thế giới này khỏi sự hủy diệt. Siêu Nhân Clark Kent trở thành biểu tượng của hy vọng cho nhân loại. Tài tử mới nổi người Anh, Henry Cavill, thủ vai Superman.
5. Biết chết liền 3D
Ngày khởi chiếu: 14/6
Tháng 6, nhiều bom tấn hè của Hollywood đổ bộ các rạp chiếu nhưng điện ảnh Việt Nam năm nay cũng liều lĩnh cạnh tranh phòng vé với Biết chết liền của đạo diễn Lê Bảo Trung. Đây là phim Việt thứ hai được ra rạp với định dạng 3D sau Bóng ma học đường từ năm 2011. Phim quy tụ nhiều gương mặt trẻ như Angela Phương Trinh, ca sĩ Sơn Ngọc Minh của V-Music, hot girl Lily Luta hay người mẫu Trang Trần.
Nội dung phim vẫn chưa được tiết lộ gì ngoài những hình ảnh hậu trường rất nóng bỏng của Angela Phương Trinh. Phim được giới thiệu là pha lẫn giữa hài hước và kinh dị. Biết chết liền gây tò mò cho khán giả bởi cái tên “không giống ai”. Khi được hỏi, cả đạo diễn Lê Bảo Trung và êkíp làm phim đều úp mở khiêu khích khán giả: “Cứ đến rạp xem đi rồi biết”.
6. World War Z 3D
Ngày khởi chiếu: 21/6
Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên xuất bản cuối năm 2006 của nhà văn Max Brooks, World War Z xoay quanh câu chuyện về Gerry Lane (Brad Pitt), một nhân viên Liên hợp quốc đi khắp nơi để tìm cách bảo vệ thế giới mình đang sống, khi loài người dần biến đổi thành các sinh vật khát máu và sẵn sàng giẫm đạp lên nhau để tồn tại. World War Z khởi quay từ mùa hè năm 2007 ở Malta. Với khoản kinh phí lớn, quy mô của tác phẩm trở nên đồ sộ với bối cảnh được trải ra nhiều địa điểm nổi tiếng như Anh, Scotland, Hungary, Mỹ.
Khi hãng Paramount ra mắt trailer đầu tiên của World War Z vào cuối năm ngoái, nhiều fan của thể loại phim hành động thực sự choáng ngợp và phấn khích trước những hình ảnh mãn nhãn được hé lộ trong clip dài hơn 2 phút. Cảnh quay hàng chục nghìn người giẫm đạp lên nhau để cố chen qua một bức tường cuối trailer để lại những cảm xúc mạnh mẽ. Chỉ sau một tuần, trailer World War Z đã có tới 11 triệu lượt người xem và nhiều khán giả bày tỏ niềm mong đợi sự trở lại của Brad Pitt trong phim hành động.
7. Tình người duyên ma
Ngày khởi chiếu: 21/6
Pee Mak là phim điện ảnh có doanh thu lớn nhất trong lịch sử phòng vé xứ Chùa Vàng với gần 570 triệu bath (khoảng 400 tỷ đồng). Được chuyển thể từ chuyện ma nổi tiếng Mae Nak Phra Khanong trong dân gian Thái Lan, phim lấy bối cảnh Vương quốc Xiêm thời kỳ đầu, khi thanh niên Thái bị buộc phải tòng quân tham gia chiến tranh. Mak (Mario Maurer) phải rời xa người vợ trẻ đang mang thai để ra trận. Trong thời gian đi lính, Mak gặp gỡ và kết thân bốn người đồng đội vào sinh ra tử là Ter, Puak, Shin và Aey.
Chiến tranh kết thúc, Mak mời bốn người bạn thân về thăm nhà anh ở làng Phra Khanong. Về đến nhà, Mak giới thiệu với cả nhóm cô vợ xinh đẹp của anh là Nak cùng đứa con trai mới sinh, bé Dang. Ter, Puak, Shin và Aey quyết định ở lại một thời gian và sống tạm trong căn nhà cũ bên kia sông. Ngày hôm sau, Mak rất bất ngờ khi nghe người dân trong làng đồn rằng vợ anh đã chết khi sinh con. Bốn người bạn của Mak chẳng mấy để ý đến chuyện đó khi biết bà thím Priak, chủ quán rượu trong làng, chính là người tung tin đồn.
Tuy nhiên, xác của bà thím Priak được phát hiện trôi dọc bờ sông vài ngày sau đó đã khiến Ter, Puak, Shin và Aey bắt đầu nghi ngờ Nak cùng đứa bé rất có thể đã chết và trở thành hồn ma vất vưởng ở dương gian… Pee Mak có sự tham gia của hot boy mang hai dòng máu Thái – Đức rất nổi tiếng ở nhiều thị trường châu Á – Mario Maurer.
8. Now You See Me
Ngày khởi chiếu: 28/6
Now You See Me là bộ phim có đề tài về ảo thuật và trộm cướp quy tụ nhiều ngôi sao nổi tiếng như Isla Fisher, Jesse Eisenberg, Dave Franco, Morgan Freeman, Mark Ruffalo, Michael Caine hay Woody Harrelson. Đạo diễn của tác phẩm này là nhà làm phim người Pháp, Louis
Leterrier – người từng đem tới cho khán giả nhiều bộ phim ly kỳ như hai tập đầu của Transporter (Người vận chuyển), The Incredible Hulk hay Clash of the Titans.
Phim kể về một nhóm siêu ảo thuật gia dùng tài nghệ của mình để rút ruột của những kẻ đứng đầu các phi vụ làm ăn phi pháp và phân phát tiền của họ đến công chúng trong các buổi biểu diễn ảo thuật. Một đội FBI tinh nhuệ vào cuộc và trò chơi mèo vờn chuột bắt đầu...
9. The Great Gatsby 3D
Ngày khởi chiếu: 28/6
Khép lại các rạp chiếu Việt trong tháng 6 là tác phẩm The Great Gatsby của đạo diễn Bar Luhrmann với sự tham gia của tài tử Leonardo DiCaprio và người đẹp Anh, Carey Mulligan. Dựa trên tiểu thuyết được đánh giá là một trong những kiệt tác văn học vĩ đại nhất thế kỷ 20 của văn hào F. Scott Fitzgerard, The Great Gatsby có kinh phí lên tới 105 triệu USD và đã được chiếu mở màn tại LHP Cannes hồi tháng 5.
Bộ phim là góc nhìn của nhà văn trẻ Nick Carraway về cuộc sống xa hoa và cũng rất đỗi phù phiếm của nhà triệu phú Jay Gatsby vào những năm 1920 của thế kỷ trước. Nick bị hút vào vòng xoáy của Gatsby. Tuy nhiên, qua các vết nứt ở sự giàu có, xa hoa của Gatsby, Nick cảm nhận được nỗi ám ảnh, điên rồ và cả những bi kịch đang chờ đợi nhà triệu phú trẻ. Tác phẩm của Fitzgerard phản ánh hình ảnh giới thượng lưu nhiều cám dỗ, ảo tưởng và cả những giấc mơ Mỹ, hoài bão tuổi trẻ bị vụt tan qua giọng văn châm biếm mà không thiếu đi phần tinh tế.
-Theo VnExpress-
Bài mới nhất
-
-
FPT Shop đồng hành cùng “Chuyến xe mùa xuân” – Đưa người ở xa về quê đón Tết- Mới nhất: NhatTrungNguyen
-
[CES 2025] FiiO JM21: Máy nghe nhạc số giá rẻ với hiệu năng vượt mong đợi
- Mới nhất: NhatTrungNguyen
-
Máy chiếu Laser siêu gần Hisense L9Q: Ngôi sao mới tại CES 2025
- Mới nhất: NhatTrungNguyen
